Епоха Відродження має світове значення в історії становлення і розвитку культури в країнах Західної та Східної Європи. Період ідейного і культурного розвитку припадає на 14-16 ст. коли на зміну релігійного домінування і системі васалітету виникла культура світського характеру. Відроджується інтерес до античності. звідки і бере назву період Ренесансу.
Історія виникнення
Перші ознаки початку епохи виникли ще в 13-14 ст. в Італії, але в свої права вона вступила тільки в 20-х роках 14-го століття. Непорушний феодальний лад Середньовіччя починає розхитуватися - торгові міста вступають в боротьбу за права самоврядування і власну незалежність.
Саме в цей час з'являється суспільно-філософське рух під назвою «гуманізм».
Людина тепер розглядається як особистість, піднімається питання про свободу і особисту діяльність. У великих містах з'являються світські центри мистецтва і науки, що функціонують поза тотального контролю церкви. Спостерігається активне відродження античності - вона уособлює яскравий приклад неаскетичним гуманізму. В середині 15-го століття винаходиться книгодрукування, завдяки чому новий світогляд і антична спадщина широко поширилися по території Європи. Пік світанку Ренесансу припадає на кінець 15-го століття, але менш ніж через століття назріває ідейну кризу. Це поклало початок для виникнення двох стильових напрямів: бароко і маньєризму.
Сикстинська капела, 1481 рік
Проторенесанс
Проторенесанс почався у 2-й половині 13-го століття і закінчився в кінці 14-го століття.
Цей період тісно пов'язаний з візантійськими, готичними та романськими традиціями Середньовіччя.
Санта Марія дель Фіоре
Після смерті Джотто ді Бондоне на Італію обрушується епідемія чуми і активний розвиток періоду завершується.
раннє Відродження
Тривалість періоду Раннього Відродження склала не більш 80-ти років (1420-1500 рр). За час цього етапу не відбулося істотних змін в області мистецтва, і лише деякі елементи з класичної давнини доповнювали роботи художників того часу. Але до кінця 15-го століття середньовічні основи повністю замінюються прикладами античної культури, що спостерігається як в концепції картин, так і в дрібних деталях.
Архітектура Раннього Відродження, Палац Фондако Деї Турки
високе Відродження
Самим нетривалим, але в той же час пишним періодом Ренесансу став третій етап, названий Високим Відродженням. Протривав він всього 27 років (1500-1527 рр.). Після вступу на престол Юлія II центр впливу мистецтва Італії переміщається в Рим. Новий Папа Римський привернув до двору найталановитіших італійських художників, що призвело до активного розвитку культури і мистецтва:
- Зводяться шикарні монументальні будівлі.
- Пишуться картини і фрески.
- Створюються унікальні скульптурні витвори.
Кожна галузь мистецтва тісно переплітається один з одним, гармонируя і розвиваючись в унісон. Йде більш ґрунтовне вивчення античності.
Шамбор, Луара, Франція, 1519-1547 рр.
пізніше Відродження
Останній період Відродження охоплює приблизно 1590-1620 роки. Його відмінною рисою є різноманітність культури і мистецтва. На території Південної Європи активно просувалася Контрреформація. Цей рух не вітало вільнодумство, виражало протест проти відродження античності в культурі і мистецтві, а також оспівування людського тіла.
Контрреформація - це католицький рух, метою якого було відновлення християнської і римсько-католицької віри. Початок розвитку спостерігалося після висловлювання своїх ідей Кальвіном, Цвінглі, Лютером і іншими європейськими реформаторами.
У Флоренції протиріччя призвели до того, що з'явилося напрямок під назвою маньєризму.
Маньеризм - це західноєвропейський художній і літературний стиль, що виник в 16-м столітті. Особливості маньєризму: втрата гармонії між духовним і тілесним, людиною і природою.
Точних термінів Пізнього етапу як таких не існує. У Британській енциклопедії говориться, що епоха Ренесансу закінчилася після падіння Риму (1527 г).
Будівлі в стилі «маньєризм»
На нове розуміння внутрішнього простору глибоке вплив зробили прості і чіткі інтер'єри Філіппо Брунеллески. Це можна спостерігати на прикладі капели Пацці (церква Санта-Кроче, Франція). Талановитий скульптор і архітектор використовував світлі тони для обробки оштукатурених тонованих стін, додаючи архітектурні рельєфні членування з сірого каменю. У багатих будинках і палацах особлива увага приділялася вестибюлям, де приймали гостей. Виділялися величезні кімнати під бібліотеки. Поява друкарства відразу ж привернуло увагу багатіїв Європи. Столових кімнат як таких не існувало, і обідні столи були переважно розкладними. Їх виставляли на лоджії. які відігравали важливу роль в заміських і міських будинках. Зображення на меблях були без відтінків, майже монохромними. Найпоширеніші композиції декоративного характеру:- Акантовий лист.
- Натюрморт.
- Міські пейзажі.
- В'юнкі стебла.
- Музичні інструменти.
На стулках різьблених буфетів, шаф та інших деталях меблів застосовувався прийом позитивно-негативного узору. Технологія вироби виглядала наступним чином:
- Два листа фанери офарблювалися в різні кольори і накладалися один поверх іншого.
- Випилювали фрагмент певного візерунка.
- Готовий візерунок наклеювався на основу.
- Різні за кольором, але однакові по малюнку фрагменти, мінялися місцями.
Мотиви та прийоми прикраси поверхні меблів видозмінювалися і ширилися: застосовувалося забарвлене дерево, з'являлися фігуральні композиції, гротеск, освоювався прийом тонування за допомогою розпеченого піску.
Приклад витіюватих орнаментів на предметах меблів
В Італії 14-го століття стали з'являтися провісники мистецтва Ренесансу. Створюючи полотна на релігійну тематику, художники використовували за основу інтернаціональну готику. Інтернаціональна готика - це один із стилістичних варіантів готики, який розвивався в Північній Італії, Бургундії і Богемії (1380-1430 рр). Відмінні риси: вишуканість форм, барвистість, витонченість, декоративний характер. Також присутні ознаки маньєризму: гротеск, гострота і експресивність яскравих форм, графічність. Свої картини вони доповнювали новими художніми прийомами:
- Використання об'ємних композицій.
- Зображення пейзажів на задніх планах.
Завдяки використанню цих прийомів художникам вдавалося передати реалістичність зображення і його жвавість.
Активний розвиток образотворчого мистецтва починається на першому етапі епохи Відродження - Проторенесанс. В історії образотворчих напрямків в Італії існує кілька періодів:
- 13-й в. - дунченто (двісті). Інтернаціональна готика.
- 14-й в. - треченто (триста). Проторенесанс.
- 15-й в. - кватроченто (чотириста). Ранній - Високий етап.
- 16-й в. - чинквеченто (п'ятсот). Високе - Пізніше Відродження.
архітектура
Архітектура епохи Ренесансу стала активно видозмінюватися. Велика увага приділяється формам античного зодчества: чіткої симетричності, порядку складових деталей і пропорції. Асиметричні обриси змінюються на півкола арок, купольні півсфери і едікули. А чітке розташування потужних колон, одвірок і пілястр замінюють складні пропорції будівель середньовіччя.
Конструкції і будівельні прийоми в Епосі Відродження
видатні особистості
Мішель де Монтень
Філософи Ренесансу дотримувалися спільної думки про те, що людський розум є безцінним даром згори, який робить людину богоподібним і відрізняється від всього сущого. Яскравими особистостями, що підтримують гуманізм, були французький письменник Мішель де Монтень і Дезидерій Еразм Роттердамський, якого прозвали «князь гуманістів».
Основою культури Ренесансу вважається принцип гуманізму, який говорив про красу і гідність людини, його творчі можливості, розумі і волі. Життєстверджуюча культура гуманізму мала світський характер, що в корені відрізнялося від культури середньовічного часу. Європа звільнилася від потужного церковного впливу, що сприяло швидкому підйому і розвитку науки. Буржуазний лад, що набирає сили, вплинув на перемогу світського руху. Але гуманістичний характер спрямованості мистецтва висловлював підтримку не тільки розвивається буржуазії, але також і прогресивним верствам населення. Непереборне прагнення пізнання навколишнього світу позначилося на образотворчому мистецтві. Величезну популярність в монументального живопису Італії отримала фреска. Зароджується пейзажна та історичний живопис, споруджується портрет. У Нідерландах і Німеччині широке застосування отримує гравюра. Її часто використовують при оформленні друкарської видань.
Таємна вечеря, Леонардо да Вінчі
Вас цікавить Шпалери в дитячу кімнату для дівчаток. як правильно вибрати і що потрібно врахувати при підборі кольору.Як створювалися епохи: Світ очима Леонардо да Вінчі
В епоху Відродження настав небачений раніше світанок мистецтва. який виник у вигляді відблиску класичної давнини в стилі ампір. На основі культури Ренесансу виникло безліч стилістичних відгалужень, завдяки яким з'являлися нові твори мистецтва в області живопису, архітектури і скульптури. Як приклад, кімната в скандинавському стилі. де за основу взято світлі тони похмурої Скандинавії. Або ж стиль прованс. отримав широке застосування в Америці.