Цікаво було б дізнатися, як багато серед моїх читачів тих, хто хотів спробувати писати і всерйоз зайнятися живописом, але зупинився не через брак часу або нестачі фантазії, а через поширеного стереотипу про те, що досягти успіху в живописі можна лише після довгих років мистецької освіти?
Багато хто вважає, що художники-самоучки можуть писати лише в якості хобі, але на успіх, визнання і багатство їм розраховувати не доводиться.
Відомі художники самоучки і їхні картини
Спілкуючись з багатьма людьми, я чую цю думку в самих різних формах. Знаю навіть багатьох художників, які пишуть, захоплено і дуже добре, але вважають свої картини просто забавою лише тому, що самі вони не отримали художньої освіти.
Вони чомусь вважають, що художник - це професія, яка неодмінно повинна бути підтверджена дипломом та оцінками. І поки диплома немає, художником стати не можна, хороші картини писати не можна, а навіть якщо і написати роботу «для себе», то вже про продаж її або виставлення на суд публіки заборонено навіть і думати.
Нібито, картини художників-самоучок відразу розпізнаються фахівцями, як непрофесійні, і викличуть тільки критику і насмішки.
Сміливо скажу - це все нісенітниця! Чи не тому, що я одна так вважаю. А тому, що історія знає десятки успішних художників-самоучок, чиї картини зайняли гідне місце в історії живопису!
Більш того, деякі з цих художників встигли прославитися за життя, а їх творчість вплинула на всю світову живопис. Причому є серед них як художники минулих століть, так і сучасні художники-самоучки.
Для прикладу розповім вам тільки про деяких з таких автодидакт.
1. Поль Гоген / Eugène Henri Paul Gauguin
Мабуть, один з найбільших художників-самоучок. Шлях його в світ живопису почався з того, що він, працюючи брокером і заробляючи хороші гроші, почав набувати картини художників-сучасників.
Це хобі захопило його, він навчився добре розбиратися в живописі і в якийсь момент почав пробувати писати сам. Мистецтво захопило його настільки, що він став все менше часу приділяти роботі і все більше писати.
Картина «шиють жінка» написана Гогеном ще під час перебування його біржовим брокером
У якийсь момент Гоген приймає рішення повністю присвятити себе творчості. кидає сім'ю і їде до Франції спілкуватися з однодумцями і працювати. Тут він почав писати дійсно значущі полотна, але тут же почалися і його фінансові проблеми.
Спілкування з художньої елітою і робота спільно з іншими художниками стали його єдиною школою.
Нарешті, Гоген вирішує повністю порвати з цивілізацією і злитися з природою, щоб творити в райських, як він вважав, умовах. Для цього він спливає на острови Тихого Океану, спочатку на Таїті, потім на Маркізькі острови.
Тут він розчаровується в простоті і дикості «тропічного раю», поступово сходить з розуму і ... пише свої кращі картини.
Картини Поля Гогена
На жаль, але визнання до Гогену прийшло вже після його смерті. Через три роки після його смерті, в 1906 році, в Парижі була організована виставка його картин, які були розкуплені повністю і пізніше увійшли в найдорожчі колекції світу. Його робота «Коли весілля?» Входить в рейтинг найдорожчих картин світу.
2. Джек Веттриано / Jack Vettriano (він же Джек Хогган)
Історія цього майстра - в деякому сенсі протилежність попередньої. Якщо Гоген помер у злиднях, писав свої картини під гнітом невизнаності, то Хогган ще за життя встиг заробити мільйони і перетворитися в мецената тільки за рахунок своїх картин.
При цьому почав писати він в 21 рік, коли подруга подарувала йому набір акварельних фарб. Нова справа так захопило його, що він почав пробувати копіювати роботи відомих майстрів в музеях. А потім почав писати картини на власні сюжети.
У підсумку на першій його виставці все картини були розкуплені, а пізніше його робота «Співаючий дворецький» стала сенсацією в світі мистецтва: її купили за $ 1,3 млн. Картини Хогган купують голлівудські зірки і російські олігархи, хоча більшість художніх критиків вважають їх повним несмаком .
Картина Джека Веттриано
Великі доходи дозволяють Джеку виплачувати стипендії для малозабезпечених обдарованих студентів і займатися благодійністю. І все це - без академічної освіти - в 16 років молодий Хогган почав працювати шахтарем, після чого ніде офіційно не вчився.
3. Анрі Руссо / Henri Julien Félix Rousseau
Один з найвідоміших представників примітивізму в живопису, Руссо народився в сім'ї сантехніка, після закінчення школи служив в армії, потім працював на митниці.
В цей час він і почав писати, причому саме відсутність освіти дозволило йому сформувати власну техніку, в якій багатство фарб, яскраві сюжети і насиченість полотна поєднуються з простотою і примітивністю самого зображення.
Картини Анрі Руссо
Ще за життя художника його картини високо оцінили Пікассо. Гійом лінер і Гертруда Штейн.
4. Моріс Утрилло / Maurice Utrillo
Ще один французьке художник-автодидакт, без художньої освіти зумів стати знаменитістю світового масштабу. Його мати була натурницею в художніх майстерень, вона ж підказала йому основні принципи живопису.
Картина Моріса Утрилло
Але вже до 30 років його роботи стали помічати, у віці сорока років він стає знаменитим, а в 42 отримує Орден Почесного Легіону за внесок в мистецтво у Франції. Після цього ще 26 років він творив і анітрохи не турбувався про відсутність диплома про художню освіту.
5. Моріс де Вламінк / Maurice de Vlaminck
Французький художник-самоучка, все офіційне утворення якого закінчилося в музичній школі - батьки хотіли бачити його віолончелістом. У підлітковому віці почав писати картини, в 17 років займався самоосвітою разом з другом Анрі Рігалоном, а в 30 продав свої перші картини.
Картина Моріса де Вламінка
До цього часу він примудрявся годувати себе і свою дружину уроками гри на віолончелі і виступами з музичними колективами в різних ресторанах. З приходом слави повністю віддався живопису, а його картини, в стилі фовізм, в майбутньому серйозно вплинули на творчість імпресіоністів XX століття.
6. Аймо Катаяйнен / Aim o Katajainen
Фінський сучасний художник, роботи якого відносять до жанру «наївного мистецтва». У картинах присутня багато синього кольору-ультрамарину, що в свою чергу дуже заспокоює ... Сюжети картин спокійні і утихомирює.
Картини Аймо Катаяйнен
Перш ніж стати художником, вивчав фінансове справу, працював в клініці для реабілітації алкоголіків, але весь цей час писав як хобі, поки його картини не почали продаватися і приносити хороший дохід, достатній для життя.
7. Іван Генераліч / Ivan Generalić
Хорватська художник-примітивіст, що зробив ім'я картинами з сільським побутом. Став відомим випадково, коли його картини зауважив один зі студентів Загребської академії і запропонував йому провести виставку.
Картина Івана Генералича
Після того, як його персональні виставки пройшли в Софії, Парижі, Баден-Бадені, Сан-Пауло і Брюсселі, він став одним з найвідоміших хорватських представників примітивізму.
8. Анна Мозес / Anna Mary Robertson Moses (вона ж Бабуся Мозес)
Відома американська художниця, яка почала писати в 67 років після смерті чоловіка, вже страждаючи артритом. Ніякого художньої освіти не мала, але її картину випадково помітив нью-йоркський колекціонер у вікні будинку.
Картина Анни Мозес
Він і запропонував провести виставку її робіт. Картини Бабусі Мозес швидко стали настільки популярними, що її виставки були проведені в багатьох європейських країнах, а потім в Японії. У віці 89 років Бабуся отримала премію від президента США Гаррі Трумена. Примітно, що прожила художниця 101 рік!
9. Катерина Медведєва
Найвідоміший в Росії представник сучасного наївного мистецтва, Катерина Медведєва не отримала художньої освіти, а писати почала, коли працювала на півставки на пошті. Сьогодні вона увійшла в рейтинг 10000 кращих художників світу з 18 століття.
Картина Катерини Медведєвої
10. Кірон Вільямс / Kieron Williamson
Англійська вундеркінд-автодидакт, який почав писати в стилі імпресіонізм в 5 років. а в 8 вперше виставив свої картини на аукціон. У 13 років він за півгодини продав на аукціоні 33 свої картини за $ 235 тис, а сьогодні (йому вже 18) він - доларовий мільйонер.
Картини Кирона Вільямса
Кірон пише по 6 картин в тиждень, а за його роботами постійно вибудувана чергу. На освіту у нього просто не залишається часу.
11. Пол Ледентю / Pol Ledent
Бельгійський художник самоучка і творча особистість. Захопився образотворчим мистецтвом ближче до 40 років. Судячи з картин, багато експериментує. Вивчав живопис самостійно ... і відразу застосовував знання на практиці.
Хоч Пол і брав кілька уроків з живопису, більшу частину свого захоплення вивчав сам. Брав участь у виставках, пише картини на замовлення.
Картини Пола Ледентю
За моїми спостереженнями, пишуть цікаво і вільно саме творчо мислячі люди, у яких незабитий голова академічними художніми знаннями. І до речі, домагаються певного успіху в арт ніші не менш художників-професіоналів. Просто такі люди не бояться дивитися на звичайні речі трохи ширше.
12. Хорхе Масьель / JORGEMACIEL
Бразильський автодидакт, сучасний талановитий художник самоучка. У нього виходять чудові квіти і барвисті натюрморти.
Картини Хорхе Масьель
Цей список художників самоучок можна продовжувати дуже довго. Можна сказати, що Ван Гог, один з найвпливовіших митців світу, не отримав офіційного освіти, навчався епізодично у різних майстрів і так і не навчився писати людську фігуру (що, до речі, і сформувало його стиль).
Можна згадати Філіпа Малявіна, Ніко Піросмані, Білла Трейлор і безліч інших імен: багато відомих художників були самоучками, тобто, вчилися Самостійно!
Всі вони - підтвердження того факту, що для успіху в живописі спеціальне художню освіту мати необов'язково.
Так, з ним легше, але можна стати хорошим художником і без нього. Адже самоосвіта ніхто не відміняв ... Так само як і без таланту - про це ми вже говорили в окремій статті. . Головне, мати велике бажання вчитися самостійно і відкривати всі яскраві межі живопису в практиці.
Як бачите, малювати художники самоучки почали в різному віці, і часто, коли вік перевалює за 40 ... і живуть вони у всіх країнах світу без ОГРАНЕЧЕНИЯ!
Будьте рішучіше і пориньте в чудовий світ творчості та мистецтва!
Леді в рожевому, Джованні Больдини і квартира, де час зупинився Якщо не кисть, то що ж? Оригінальні шедеври грудьми, сідницями і іншими частинами тіла ... Сучасний художник: погляд експерта Яскраве свято фарб і помідориВідмова від відповідальності
Користувач погоджується з тим, що всі можливі суперечки будуть вирішуватися за нормами чинного законодавства.
Користувач погоджується з тим, що норми і закони про захист прав споживачів не можуть бути застосовні до використання їм Сайту, оскільки він не робить відплатних послуг.
Використовуючи даний Сайт, Ви погоджуєтесь з «Відмовою від відповідальності» і встановленими Правилами і приймаєте всю відповідальність, яка може бути на Вас покладена.
Ваша конфіденційність дуже важлива для мене. Я хочу, щоб Ваша робота в Інтернет по можливості була приємною і корисною, і Ви абсолютно спокійно використовували найширший спектр інформації, інструментів і можливостей, які пропонує Інтернет.
Ваша інформація не буде передана або продана третім сторонам.
З якою метою збираються дані
Ви можете відмовитися від отримання листів розсилки і видалити з бази даних свої контактні дані в будь-який момент, клікнувши на посилання для відписки, присутню в кожному листі.
Згода з розсилкою
Якщо Ви захочете відмовитися від отримання листів моєї регулярної розсилки, ви можете це зробити в будь-який момент за допомогою спеціального посилання, яка розміщується в кінці кожного листа.
При виникненні будь-яких питань прошу звертатися на пошту [email protected]