Життя театру і доля артиста в п'єсах а

Твір на відмінно! Не підходить? => Скористайся пошуком у нас в базі більше 20 000 творів і ти обов'язково знайдеш підходяще твір на тему Життя театру і доля артиста в п'єсах А. Н. Островського. = >>>

Актори, театральна п'ятниця - теж новий життєвий матеріал. який освоєний Островським, - все, що пов'язано з театром, як йому здавалося, дуже важливим.

Величезне значення, яке Островський надавав театру, його думки про театральному мистецтві, про положення театру в Росії, про долю акторів - все це знайшло відображення в його п'єсах.

Островський добре знав внутрішню, приховану від очей глядачів, закулісне життя театру. Починаючи з «Лісу» (1871), Островський розробляє тему театру, створює образи акторів, зображує їх долі - за цією п'єсою йдуть «Комік XVII століття» (1873), «Таланти і шанувальники» (1881), «Без вини винуваті» ( 1883).

Своєрідність Островського полягало не тільки в тому, що він зображав не одних лише гнобителів, а й їхні жертви, не тільки в тому, що, як писав І. Анненський, Гоголь був переважно поетом «зорових», а Островський - «слухових» вражень. Своєрідність, новизна Островського проявилися і у виборі життєвого матеріалу, в предметі зображення - він освоїв нові пласти дійсності. Він був першовідкривачем, Колумбом не одного лише Замоскворіччя, - кого тільки ми не бачимо, чиї голоси не чуємо в творах Островського! Інокентій Анненський писав: «... Це віртуоз звукових зображень: купці, мандрівники, фабричні і вчителі латинської мови, татари, циганки, актори і статеві, бари, паламарі і дрібні чинуші - Островський дав величезну галерею типових промов ...»

Сучасники сприймали Островського як продовжувача драматургічного мистецтва Гоголя. Але відразу ж була відзначена і новизна його п'єс. Уже в 1851 р в статті «Сон з нагоди однієї комедії» молодий критик Борис Алмазов вказав на відмінності Островського від Гоголя.

Щоб від істини ходячою »

Островський в «Записці про стан драматичного мистецтва в Росії в даний час» (1881 р) писав, що «драматична поезія ближче до народу, ніж інші галузі літератури. Всякі інші твори пишуться для освічених людей, а драми і комедії - для всього народу; драматичні письменники повинні завжди це пам'ятати, вони повинні бути зрозумілі і сильні. Ця близькість до народу аніскільки не принижує драматичної поезії, а, навпаки, подвоює її сили і не дає їй опошлиться і подрібнювати ». Островський говорив у своїй «Записці» про те, як розширюється театральна аудиторія в Росії після 1861 р Про новий, чи не досвідченим в мистецтві глядача Островський пише: «Витончена література ще нудна для нього і незрозуміла, музика теж, тільки театр дає йому повне задоволення , там він по-дитячому переживає все, що відбувається на сцені, співчуває добру і дізнається зло, ясно представлене ». Для «свіжої» публіки, писав Островський, «потрібен сильний драматизм, великий комізм, що викликає відвертий, гучний сміх, гарячі, щирі почуття». Саме театр, на думку Островського, що йде своїм корінням в народний балаган, має можливість прямо і сильно впливати на душі людей. Через два з половиною десятиліття Олександр Блок, говорячи про поезію, напише, що суть її - У головних, «ходячих» істинах, в здатності донести їх до серця читача, якою володіє театр:

Тащітесь, траурні шкапи! »
Всім стало боляче і світло!

Островський писав для театру. У цьому особливість його обдарування. Створені ним образи і картини життя призначені для сцени. Тому так важлива мова героїв у Островського, тому його твори так яскраво звучать. Недарма Інокентій Анненський назвав його реалістом-слуховиком. Без постановки на сцені його твори були мовби не завершені, тому так важко Островський сприймав заборона його п'єс театральної цензурою. (Комедію «Свої люди - розрахуємося» дозволили поставити в театрі тільки через десять років після того, як Погодіну вдалося її надрукувати в журналі.)
Театральна цензура була більш жорсткою, ніж літературна. Це не випадково. Чи не суті своїй театральне мистецтво демократично, воно більш прямо, ніж література, звернена до широкого загалу.

У житті самого Островського театр грав величезну роль. Він брав участь в постановці своїх п'єс, працював з акторами, з багатьма з них дружив, листувався. Чимало сил він поклав, захищаючи права акторів, домагаючись створення в Росії театральної школи, власного репертуару. Артистка Малого театру Н. В. Рикалова згадувала: Островський, "ближче познайомившись із трупою, став у нас своєю людиною. Трупа його дуже любила. Олександр Миколайович був незвичайно ласкавий і ввічливий з усіма. При панувало тоді кріпосному режимі, коли артистам начальство говорило "ти", коли серед трупи! більша її частина була з кріпаків, обходження Островського здавалося всім якимось одкровенням.

Актори, правте ремесло, "

Життя театру і доля артиста в п'єсах А. Н. Островського

Навігація по публікаціям

Схожі статті