Завмираючи часом у картин великих художників, розумієш, що нічого не знаєш ні про полотно, ні про сам творця його. Але ж відомі в минулому люди часто проживали настільки цікаве життя, що при читанні їх біографій виникає ціла гама почуттів - від захоплення до здивування і навіть неприйняття. Сьогоднішня розповідь Passion.ru - про велику художниці, яка за життя була відома і популярна, але чомусь при цьому отримувала за свою роботу жалюгідні копійки.
Завмираючи часом у картин великих художників, розумієш, що нічого не знаєш ні про полотно, ні про сам творця його. Але ж відомі в минулому люди часто проживали настільки цікаве життя, що при читанні їх біографій виникає ціла гама почуттів - від захоплення до здивування і навіть неприйняття. Сьогоднішня розповідь Passion.ru - про велику художниці, яка за життя була відома і популярна, але чомусь при цьому отримувала за свою роботу жалюгідні копійки.
«Кожна її робота викликала захоплений гул», - відгукувався про творчість художниці Зінаїди Серебрякової її побратим по ремеслу С. Маковський.
Читати також
становлення таланту
перша перемога
тяготи вдівства
обмануті надії
Картина, що стала перепусткою у світ великого мистецтва
Народжена в творчій родині
Малювати багато, забуваючи про все, вона почала в юному віці. Улюблене дитяче захоплення стало покликанням.
Та й не могла Зіна не стати художником, - її шлях, здавалося, був зумовлений з народження: дівчинка росла в сім'ї, де всі були творчими особистостями.
Дід і прадід були визнаними архітекторами, батько Євген Лансере - скульптором, живописом займалася і мати Катерина Миколаївна, сестра відомого критика і художника Олександра Бенуа. У духовно піднесеній атмосфері сім'ї Бенуа Зіна виявилася з дворічного віку: від сухот помер батько, і мати з усіма дітьми повернулася в рідну домівку в Петербург.
У будинку була особлива обстановка, молодші представники родини постійно чули розмови про високе призначення мистецтва і художника, відвідували Ермітаж, театри і виставки.
Зіна по кілька разів перечитувала рідкісні книги з мистецтва з величезної домашньої бібліотеки. Всі рідні займалися творчою роботою: малювали, ходили на етюди.
Учениця талановито копіювала ермітажні полотна, і дуже цінувала це заняття, адже і роботи старих майстрів пензля її багато чому навчили.
Вдівство - тяжкий хрест
Ранок, який приніс славу
Незабаром до них приєднався чоловік художниці Борис Серебряков, інженер-шляховик.
Вони доводилися один одному близькими родичами - двоюрідними братом і сестрою, тому за своє щастя довелося поборотися, так як рідні перешкоджали шлюбу між кровними родичами.
Після Франції молода художниця літо і осінь зазвичай проводила під Харковом в сімейному маєтку Нескучне - писала етюди селянок, а на зиму виїжджала в Петербург.
Щасливим для творчого розвитку Зінаїди став 1909 рік, коли вона довше затрималася в маєтку.
Настала рання зима, сад, поля, дороги занесло снігом, і роботу з написанням етюдів довелося перервати.
В одне сонячне ранок у художниці народився задум написання картини, що приніс незабаром популярність - автопортрет «За туалетом».
Прокинувшись, Зінаїда помилувалася природою з вікна, підійшла до дзеркала. Відвела в сторону густі темні волосся, змахнула гребенем і завмерла.
У дзеркалі відбивалося її обличчя, яке світилося спокоєм і щастям. Художниця раптом відчула бажання написати своє відображення.
«Різнокольорові флакончики, шпильки, намиста, куточок білосніжною ліжку, свічники з довгими, стрункими свічками, сільський, з глечиками і тазиками, рукомийник.
І себе в білій, збилася з плеча, сорочці, з легким дитячим рум'янцем на щоках і ясною посмішкою. Загалом, такою, якою вона і була насправді і трошки хотіла б бути »,
- так описує цей найвідоміший портрет художниці науковий співробітник Ермітажу В. Леняшін.
Вийшов не традиційний автопортрет, а жанрова сцена, розповідь про один щасливому ранку молодої жінки.
Його широка публіка побачила на виставці Союзу російських художників взимку 1910 року. Картина Серебрякової висіла поруч з картинами Сєрова, Кустодієва, Врубеля.
Вона не загубилася серед полотен визнаних майстрів, більш того - роботу дебютантки придбала Третьяковська галерея.
З картини «За туалетом» і почалася популярність російської художниці Зінаїди Серебрякової.
Талант і гроші - одне виключає інше
Сім'я і самотність
Вона працювала в археологічному музеї при Харківському університеті, коли відбулася революція.
Смутні тривожний час, невизначеність, важкий побут наповнювали життя сім'ї З. Серебрякової. У 1919 році її спіткало велике горе - помер чоловік.
Після тривалої розлуки вони зустрілися в Москві, і, через місяць, Зінаїда вмовила Бориса на три дні з'їздити до Харкова, побачитися з дітьми.
Після короткої зустрічі з сім'єю він знову попрощався з рідними - поспішав на роботу. В дорозі раптом прихопило серце і довелося повернутися до Харкова.
Борис пересів на військовий поїзд, там і заразився на висипний тиф. Хвороба скосила швидко, він помирав на очах у розгубленою дружини і плачуть хворої матері і дітей.
Поховавши чоловіка, Зінаїда залишилася одна у відповіді за велику сім'ю, що складається з слабкою здоров'ям матері і чотирьох дітей.
У щоденнику вдова з надривом писала про побутові негаразди, що випали на її долю, пригніченому душевному стані.
Восени 1920 року вона отримала запрошення перевестися в Петроградський відділ музеїв і прийняла його, але жити легше не стало.
«Я до сих пір не забуду, яке сильне враження на мене справили її прекрасні променисті очі, - згадувала по службі художниці Г. І. Тесленко.
- Незважаючи на велике горе і непереборні труднощі життєві - четверо дітей і мати! - вона виглядала значно молодше за свої роки, і її обличчя вражало свіжістю фарб.
Глибока внутрішня життя, якої вона жила, створювала таке зовнішнє чарівність, якому противитися не було ніякої можливості ».
Галина Тесленко стала подругою художниці на багато років. «Ви такі молоді, улюблені, цінуєте цей час, - говорила їй Серебрякова в 1922 році. - Ах, так гірко, так сумно усвідомлювати, що життя вже позаду ... ».
Надзвичайно емоційна по натурі, вона гостро реагувала на все, що відбувалося навколо, близько до серця приймала горе і радість.
Сучасники відзначали її разюче щире ставлення до людей, подій, вона жваво відгукувалася на прохання, цінувала в людях доброту, захоплювалася всім красивим, ненавиділа зло.
Про повторне заміжжя Зінаїда і не думала, була по натурі однолюбом. Час було важким, сім'я Серебрякової ледве зводила кінці з кінцями.
Художниця, отримавши дозвіл у дні балетних вистав бувати за лаштунками колишньої Маріїнки, три роки робила начерки, сеанси тривали і вдома, до неї балерини приходили охоче.
Так виникла серія балетних портретів і композицій. Ця робота була майже єдиним джерелом доходів для великої родини.
Надія на поліпшення становища з'явилася після участі Серебрякової у великій американській виставці, влаштованій з метою матеріальної допомоги російським художникам.
Дві її картини були відразу ж продані. Підбадьорений успіхом, Зінаїда Євгенівна на виручені гроші поїхала в Париж.
Вона передбачала пожити на чужині кілька місяців, хотіла заробити приватними замовленнями і повернутися в Росію. Але виявилося, що покинула країну назавжди.
... Двоє дітей художниці так і залишилися в Росії, а старші Олександр і Катерина приїхали до матері в 1925-м і 1928-му роках.
З дочкою Тетяною художниця зустрілася через 36 років, коли та приїздила відвідати матір у Парижі. Але і на чужині не вдавалося позбутися від потреби, і тут життя залишалася нелегкою.
Скільки б не трудилася російська художниця, заробітки були надто малі, щоб встигнути за цінами.
У перші роки вона стала відома як кращий майстер портрета, але, незважаючи на це, за гроші бралася писати багато роботи, а бувало, що працювала безкоштовно, аби мати клієнтуру.
Художник К. Сомов, теж жив в Парижі в ті роки, так відгукувався про Зінаїді:
Іноді замовники знаходили в роботах художниці «вади», і тоді все коло знайомих клієнта був для неї закритий.
У 1920-30-х відбулося кілька персональних виставок Зінаїди Серебрякової в Парижі.
Майстерність Серебрякової багатьом здавалося застарілим, і її роботи вкрай рідко купувалися на виставках.
«Якщо порівняти даний час, безпорадне (у всьому) в мистецтві, з колишніми століттями, то адже все нікуди не годиться, а все-таки ми продовжуємо малювати», - дивувалася власної витривалості художниця.
«Життя представляється мені тепер безглуздою суєтою і брехнею - вже дуже засмічені зараз у всіх мізки, і немає тепер нічого священного на світлі, все загублено, розвінчано, потоптане в бруд», - писала художниця.
... У середині 30-х років Зінаїда Євгенівна Серебрякова збиралася повернутися на батьківщину.
Але, виявилося, не судилося: спочатку затягнулося оформлення документів, потім переїзд унеможливила Друга світова війна і окупація Парижа.
Після війни діти і російські художники звали її повернутися, але стара художниця була вже важко хвора і після двох перенесених операцій на переїзд не наважилася.
Та й сина і дочку, теж стали художниками, не хотіла залишати за кордоном. «Взагалі я часто каюся, що заїхала так безнадійно далеко від своїх», - писала вона ще в 1926 році.
І з гіркотою підводила підсумок прожитому: «Нічого з мого життя тут не вийшло, і я часто думаю, що зробила непоправну річ, відірвавшись від грунту ...».
За кілька років до смерті друзі і діти художниці влаштували в Росії виставку, і для багатьох - не тільки співвітчизників - вона стала відкриттям справжнього російського таланту.
Читати також
