Володимир Набоков: нарис життя і творчості
У першій половині 1920-х рр. Набоков видав поетичні збірки «Горний шлях» і «Гроно», переклади «Аліси з країни чудес» Л. Керрола ( «Аня в країні чудес») і «Кола Брюньйон» Р. Роллана ( «Нікола Персик»). Свої твори він публікував під псевдонімом «В. Сирин »(« сирин »- слово, що означає міфічну райську птицю і, мабуть, що асоціювалося для Набокова з ім'ям Гоголя, тотожного позначення птиці, качки гоголя).
У 1926 р було видано перший великий прозовий твір Набокова - роман «Машенька». «Машенька» побудована як спогад російського емігранта Ганіна про колишнє життя в Росії, обірваної революцією і Громадянською війною; розповідь ведеться від третьої особи, але з психологічної точки зору героя. Головна подія російського життя Ганіна - любов до Марійці, що залишилася на батьківщині. Ганін дізнається, що Машенька стала дружиною Алфьорова, його сусіда по берлінському пансіону і що вона повинна приїхати в Берлін. Герой повісті очікує зустрічі з нею, як дива, як повернення в, здавалося б, назавжди втрачене минуле. Він їде на вокзал, щоб зустріти Машеньку, але, коли поїзд підходить, раптово їде на інший вокзал, щоб покинути місто.
У «Марійці» були знайдені дорогі і привабливі для Набокова теми, присутні або домінуючі в більшості російських і англійських романів, створених ним пізніше. Це тема безповоротно втраченої Росії як подібності втраченого раю і як втілення щастя молодості; це тема часу і спогади, одночасно протистоїть все нищівному часу і терпить невдачу в цій марній боротьбі.
Незважаючи на зовнішню (в порівнянні з пізнішими творами письменника) традиційність, «Машенька» - зовсім не класична повість про кохання. Набоков відкидає шаблонний і пропонований самої розстановкою персонажів хід - «любовний трикутник»; відмова Ганіна від зустрічі з Машенькою має не традиційну психологічну, а глибинну філософську мотивування: набоковский персонаж усвідомлює непотрібність зустрічі, бо неможливо повернення часу назад, і така спроба була б підпорядкуванням минулого і відмовою від себе самого. Героїня, чиє ім'я становить назву твору, ні разу не з'являється в'яве на його сторінках, і саме її існування здається напівреальних, полуефемерним.
У «Марійці» наперед такі риси, що розвинулися в пізнішій поетиці Набокова, як гра літературними цитатами і алюзіями і побудова тексту як варіації то вислизають, то спливаючих лейтмотивів і образів. Такі різноманітні звуки (від солов'їної співу, що означає природний початок і минуле, до шуму поїзда і трамвая, що уособлюють світ техніки і сьогодення), запахи, що повторюються образи - поїзди, трамваї, світло, тіні, асоціації героїв з птахами. Літературні підтексти повісті - «Євгеній Онєгін» О. С. Пушкіна, на сюжет якого проектуються зустрічі розставання героїв повісті, лірика А.А.Фета (образи солов'я і троянди), лірика О. С. Пушкіна і А.А.Блока (героїня під падаючим снігом і серед снігів, побачення в заметіль).
До російської темі, до життя російської еміграції Набоков звернувся в романах «Захист Лужина» (1929-1930), «Подвиг» (1931-1932) і в повісті «Спостерігач» (1930).
У «Захист Лужина» розповідається про геніального шахіста Лужина, в хворобливій свідомості якого світ постає подобою шахової дошки, на якій проти нього ведеться небезпечна гра. За життя і свідомість Лужина немов борються між собою його дружина і суперник, гросмейстер з «шахової» прізвищем Тураті ( «туру» - тура). Лужина прагне втекти від життя, від шахів в втрачений рай дитинства, але шахи або сам час мстять йому за це, змушуючи в стані, яке з буденної точки зору виглядає божевіллям, накласти на себе руки. «Захист Лужина» стала чудовим прикладом зображення внутрішнього світу героя, прощається з дитинством. Класичність психологізму і деталей побуту поєднується в романі з модерністської грою між дійсністю і болючими фантазіями героя.
У 1933 р до влади в Німеччині прийшли нацисти. Луною нового порядку речей, усталеного не тільки в Росії, але і в частині Європи, став роман «Запрошення на страту» (1935-1936). «Запрошення на страту» - роман-антиутопія, в якому намальований виморочний і оманливий світ тоталітарної держави. Головний герой, Цинциннаті Ц. засуджений на страту без будь-якої провини; його знайомлять з катом мсьє П'єром, який видає себе за такого ж в'язня. Вирок оголошується пошепки, кат розважає Цинциннаті фокусами, його невірна дружина Марфинька готова оселитися в камері чоловіка до його страти. Яв тоталітарної держави постає торжеством обману і вульгарності, страта зображується як звільнення - пробудження героя від непритомного «сну».
У 1937 р після втрати дружиною роботи в нацистській Німеччині (Віра Набокова була єврейкою), Набокови перебираються до Франції.
Ще один, домінантний план «Дара» - літературні підтексти, одним з основних є твори А.С. Пушкіна і, зокрема, «Євгеній Онєгін»: набоковский роман завершується віршованими рядками про прощання з книгою, висхідними до фінальних віршів восьмий глави пушкінського роману у віршах. Набоковскій роман побудований на романтичній антитезі буденного вульгарного світу (берлінські німці, об'єднання російських літераторів в Берліні, позитивізм і утилітаризм у світогляді М. Г. Чернишевського, героя годуновской книги) і високої поезії творчості, подвигу, любові (дар Федора, героїка мандрів його батька , любов Федора до Зіні). Але на відміну від романтичної і постромантической психологічної прози Набоков послідовно розмиває кордони між реальністю, спогадом і уявою. У «Дарі» нове твориться з амальгами, зі складної комбінації елементів традиційної і модерністської поетики.
У другій половині травня 1940 р коли німецькі війська вже захопили велику частину території Франції, Набоков з дружиною і сином покинули Францію, відпливши на пароплаві в США.
В Америці Набоков викладав російську мову та російську і зарубіжну літературу. У 1941-1948 рр. він викладав російську мову та літературу в Уельслейском коледжі (штат Массачусетс), в 1951-1952 рр. читав курс лекцій в Гарвардському університеті. З 1948 по 1958 рр. він був професором в Корнельському університеті. У 1955 р в Парижі вийшов друком роман «Лоліта», в 1958 році він був надрукований в Америці, рік по тому - в Англії. Роман приніс письменникові величезну, хоча і не позбавлену скандальності, славу і фінансову незалежність. Це дозволило Набокову залишити викладання і повністю присвятити себе літературі. У 1960 р він переїхав із США до Швейцарії і поселився у фешенебельному готелі міста Монтре. Тут Набоков провів останні сімнадцять років свого життя. Він помер в Монтре і був похований на кладовищі сусіднього села Кларанс.
Американський письменник Джон Апдайк зауважив про Набокова: «Двічі вигнанець, який втік від більшовиків з Росії і від Гітлера з Німеччини, він встиг створити масу чудових творів на вмираючому в ньому мовою для емігрантської аудиторії, яка неухильно танула. Проте протягом другого десятиліття перебування в Америці він зумів прищепити тутешньої літературі незвичні зухвалість і блиск, повернути їй смак і фантазії, а собі - здобути міжнародну популярність і багатство »(пров. З англ. В. Голишева).
Створюючи «Лоліту», Набоков вдався до прийому, характерному для постмодерністської літератури: в тексті роману міститься зашифрований, потаємний глибокий сенс. Літературно не підготовлена, «масовий» читач повинен сприйняти «Лоліту» як напівпорнографічних твір про пригоди сексуального збоченця, в той час як тонкий і підготовлений читач сприйме роман як символічний текст, як своєрідну філософську притчу.
Шейді і Кінбот здаються зовсім не схожі один на одного. Шейді - творець поеми про себе, про смерть дочки Гезель і про таємниці буття; Кінбот, самозакоханий безумець, не далекий вульгарного самовдоволення; він одержимий маніакальною ідеєю, що Шейді зашифрував у поемі розповідь про його рідний Зембли і про нього, колишньому короля Карла Улюбленому. (Можливо, Кінбот лише вважає себе королем Карлом.) Але двох персонажів ріднить дар уяви і інтерес до глибинних сплетенням, «текстурі» буття і долі. Вони протиставлені світу посередність, буденності і тупого насильства, втіленням якого стає терорист Градус, який має намір убити колишнього короля, але замість нього вражає пострілом з пістолета поета Шейді.
Міфи про Набокова і художній світ письменника
За словами письменника Андрія Бітова, «типовий ефект Набокова: створити атмосферу непосвячених для того, щоб виявити високу точність дійсності. Заперечуючи то Бога, то музику, він тільки про них і оповідає ».