Маестро Готьє - визнаний майстер провокації. Балансуючи на дуже тонкій грані, кожна колекція Готьє - виклик суспільному смаку і загальновизнаним канонам краси і жіночності. Втім, шанувальників його таланту достатньо - і в першу чергу завдяки все тій же провокації.
На цей раз сильно змінюється улюблений прийом Готьє - прагнення до андрогінності. Воно деградує до коротких дутих унісекс-жилетів і ще пари предметів гардероба. В іншому - типово жіночі речі: довгі пальто, короткі спідниці, кімоно з запахом.
Цікава еволюція кольору в колекції: починається все з самого популярного кольору на цьому Тижні - сірого. Він з'являється на двобортних жакетах, як ніби-то знятих з чоловічого плеча, складних спідницях, пальто з градієнтом.
Потім сірий зникає, поступаючись місцем чорному, який розгортається на подіумі з грандіозним розмахом, прикрасивши собою штани, жакети, складні комбінезони та взуття. По ходу п'єси до нього додаються бежевий і червоний: перший відповідає за театральність відбувається, а другий, разом з яскравим фіолетовим відтінком, змушує згадувати про 80-х - часу творчого розквіту самого Готьє.
Після на авансцену виходять і фуксія в матовому і глянсовому варіантах; хакі, жовтий і ще ціла палітра кольорів. Ближче до кінця з'являється і сріблястий, створюючи таким чином класичну драматичну кільцеву композицію.
Завершується показ також за всіма законами драматургії - на подіум виїжджає Коко Роша в золотистому і суперфутурістічном комбінезоні, на який зверху надіто майже прозоре міні-плаття. Чи можна цей вихід вважати весільним платтям, як його тепер бачить Готьє - ми не знаємо. Але одне точно: цей образ зокрема і всю колекцію в загальному можна вивчати годинами.
