Танці народів європи, соціальна мережа працівників освіти

Актуальність проекту. Народний танець відображає події, які відбуваються в повсякденному житті людей.

З давніх часів танці супроводжували людину протягом всього його життя. У кожного народу склалися свої танцювальні традиції, пластичну мову, особлива координація рухів, приклади співвідношення руху з музикою.

Проект має на меті: описати різноманітність танців народів Європи.

Гіпотеза проекту: спостерігаючи за народними танцями, можна дізнатися про заняття, які раніше були поширені в будь-якій сфері життя звичайних людей.

tantsy_narodov_evropy.docx

tantsy_narodov_evropy.ppt

Муніципальне загальноосвітній заклад

середня загальноосвітня школа № 32

імені академіка О.О. Ухтомського

Актуальність проекту. Народний танець відображає події, які відбуваються в повсякденному житті людей.

З давніх часів танці супроводжували людину протягом всього його життя. У кожного народу склалися свої танцювальні традиції, пластичну мову, особлива координація рухів, приклади співвідношення руху з музикою.

Проект має на меті: описати різноманітність танців народів Європи.

Гіпотеза проекту: спостерігаючи за народними танцями, можна дізнатися про заняття, які раніше були поширені в будь-якій сфері життя звичайних людей.

  • вивчення історії створення танців,
  • робота з програмою Microsoft Word і додатки до нього Power Point

Лендлер - парний круговий народний австрійсько-німецький танець. Музичний размер3 / 4 або 3/8. За деякими даними, назва йде від містечка у Верхній Австрії Ландлей. Слово «лендлер» так само перекладають як «сільський танець». Велику популярність танець придбав у 2-й половині XVIII ст. Теми, що нагадують «лендлер» зустрічаються у багатьох австрійських і німецьких композиторів, включаючи Моцарта.

Полька - старовинний чеський танець. Основний рух цього веселого танцю складається з напівкроків, з'єднаних приставкою. Найхарактернішим рухом є крок з підскоком, який треба виконувати легко. Танець зазвичай відкривається однією парою, його підхоплюють друга, третя і, нарешті, танцюють всі.

Назва танцю походить від чеського слова půlka, що означає «половинний крок», оскільки ритм польки вимагає швидко переступати з ноги на ногу.

З народного чеського танцю виникла бальна полька. Як це зазвичай буває з танцем, що має великий і тривалий успіх, полька сильно вплинула на формування бального репертуару. З'явилися полька-галоп, котильйон, полька-мазурка. Полька міцно увійшла в танцювальна творчість багатьох народів. Польки писали Йоганн Штраус-батько і Йоганн Штраус- син.

В основу мазурки лягли відразу три польських танцю: мазур, куявяк і оберек. Музичний розмір танцю тридольний - 3/4, 3/8, 6/8, темп - живий, швидкий.

Мазурка - це парний танець. Кавалер в процесі виявляє усіляку повагу дамі, ведучи її, трохи попереду себе. Партнеру в мазурці належить роль лідера: він визначає руху, змінює фігури, встановлює темп. Гордо демонструє він свою даму всьому залу. Польському народу властиві почуття власної гідності і гордість. Незважаючи на швидкий темп мазурки, рухи танцюристів, тим не менш, пройняті саме цими почуттями.

У XVII-XVIII столітті мазурка завоювала популярність по всій Польщі, а, починаючи з 19 століття, поширилася по Європі і стала обов'язковим танцем на світських балах. Граціозні і стримані руху мазурки полюбилися польської знаті, а, слідом за ними, і аристократам Європи. Таке визнання мазурка отримала завдяки неперевершеному польському композитору Фредеріку Шопену.

Полонез - урочистий танець-хід в помірному темпі, що має польське походження. Як музичний жанр відомий з 17 ст. Виконувався, як правило, на початку балів. підкреслюючи піднесений характер свята. У полонезі танцюючі пари рухаються за встановленими правилами геометричних фігур. Був придворним у Франциии в інших країнах. Музичний розмір 3/4. Широкий розвиток полонез отримав у творчості Фридерика Шопена та інших композиторів.

Починаючи з XVI століття, знатні французи танцювали гавот, менует і контрданс - танці, що прийшли у вищий світ з вулиць і площ.

Менует - старовинний народний французький граціозний танець. названий так через свої дрібних кроків на низьких полупальцах.

Гавот - старовинний фр. народний танець, спочатку хороводу, виконуваний в помірному темпі і чіткому ритмі; згодом популярний бальний танець, що виконується в галантно, нерідко манірної манері. У XVIII столітті руху гавоту трохи ускладнилися. Для нього стали характерними вишукані реверанси, витончені рухи руками.

Згодом гавот перейшов з розряду народного французького танцю і став більш широко використовуватися в оперних і балетних постановках.

Тарантела - італійський народний танець у супроводі гітари. живої, пристрасний за характером. Музику для цього танцю грають на гітарі або тамбурині, його можна танцювати в парі або соло. Люди утворюють коло, спочатку рухаються ритмічно в одну сторону, а потім повинні різко змінити напрямок. Зараз його також можна побачити на весіллях.

Темпераментна ритміка тарантели залучили до неї увагу західно-європейських композиторів. Вона звучить в п'єсі Н. Паганіні «Перпетум мобіле», в симфонічній сюїті К. Дебюссі «Свята», в балеті П.І. Чайковського «Лускунчик», в сюїті для 2-х фортепіано С.В. Рахманінова.

Фламенко - це чиста імпровізація. Всякий раз його виконують по-новому, в залежності від душевного і емоційного стану. Заздалегідь відомі тільки окремі його елементи: акорди гітари, танцювальні фігури, вокальні прийоми. Але створення самої композиції, тієї дивовижної гармонії танцю, музики і співу, завжди відбувається безпосередньо на очах у глядачів.

В основі всіх іспанських танців лежить народне мистецтво. Танці в стилі фламенко часто виконуються в супроводі кастаньєт, ударів в долоні - Пальмас, ударів в перпуссіонний ящик (кахон). Не можна уявити фламенко без традиційних атрибутів - довгої сукні, віяла, іноді шалі, яку танцівниця то обертає навколо свого табору, то розкручує. Неодмінною моментом танцю є гра танцівниці з подолом своєї сукні. Цей рух нагадує про циганському походження фламенко.

Іспанські танці дали імпульс до створення багатьох музичних творів відомих композиторів: Ж. Бізе «Кармен», Н.А. Римського-Корсакова «Іспанське капричіо», А.С. Даргомижського «Кам'яний гість», К. Дебюссі «Іспанська година».

Кожен танець - це історія народу. У ньому відображені мудрість і героїзм, радості і печалі, перемоги і поразки, побут, звичаї, традиції, глибока віра в добрий початок, в щасливе майбутнє.

В рамках однієї країни народні танці зазнають досить сильні зміни.

У кожного народу склалися свої танцювальні традиції, пластичну мову, особлива координація рухів, прийоми співвідношення координації з музикою.

Деякі народні танці виконуються з побутовими аксесуарами - хустками, капелюхами, стравами, піалами, чашами, глечиками. Багато іспанські танці можуть виконуватися з шалями, віялами або під акомпанемент кастаньєт. Італійський танець «Тарантела» найчастіше виконується з тамбурином.

Прекрасні танцювальні композиції, створені на основі народних танців, увійшли до золотого фонду світового танцювального мистецтва.

Схожі статті