Стаття з малювання (молодша, середня, старша, підготовча група) по темі ознайомлення

Досвід роботи по ознайомленню дошкільнят з жанром "НАТЮРМОРТ"

Будь-яка дитина освоюючи і пізнаючи навколишній світ грунтується на своєму практичному досвіді У цьому сенсі зображення предметів з натури-натрморт є благодатним грунтом Діти можуть розглянути понюхати помацати відчути на смак і порівняти з іншими предметами ті які він буде малювати Малюючи натюрморти дітям легко освоювати простір листа ( зліва праворуч посередині вище нижче) перспективу (ближче далі за або перед чимось) У них розвиваються спостережливість самостійність творча активність вміння бачити красу навколишнього природ го світу: мальовничість і різноманітність дарів природи неповторність кожного предмета або квітки; незвичайному красу поєднання кольорів листя в букеті або плодах саду городу і багато іншого Тому натюрморт, як правило, стає першим мальовничим жанром, з яким знайомлять дошкільнят. «Мертва натура», «Нерухома натура», «Спокійне життя» - так перекладається поняття «натюрморт». Жанр натюрморту різноманітний, а його основний об'єкт - приватне життя людини: його повсякденні справи і потреби, виражені в предметах - їжі, пиття, домашнього начиння, елементах рослинного і тваринного світу, творах прикладного та образотворчого мистецтва, об'єктах і інструментах праці; його духовне багатство взаємовідношення з навколишнім світом. За зображеними предметами в натюрморті бачиться і особистість художника виражає своє ставлення до дійсності у вигляді зображення предметів, які він об'єднує спочатку в натурі, а потім на полотні смисловими і естетичними зв'язками з метою висловити певний задум, вирішити різноманітні естетичні завдання.







Знайомлячи дошкільників з натюрмортом, як одним із жанрів живопису, ми повинні враховувати рівень сприйняття емоційної чуйності дитини дозволяє відкрити доступ до розуміння сенсу художнього образу, ідеї твору. Малюкам важко самостійно осягнути естетичні та моральні цінності, закладені в художніх образах. Тому така велика роль вихователя, який своїми питаннями звертає увагу дітей на засоби виразності натюрморту, вчить цілеспрямовано розглядати художню картину, бачити, яким чином за допомогою малюнка, кольору, композиції художник передає свій настрій, ставлення до того, що зображує. Вихователь вчить дітей «читати» картину, чути її «музику», відгукуватися серцем на її красу, настрій і сенс, висловлювати своє розуміння твору. Він спонукає культурне саморозвиток дитини, як творчої особистості, стимулює його власну творчу образотворчу діяльність.

Відомі три рівня естетичного сприйняття дітьми дошкільного віку живописного натюрморту.

На першому рівні. найнижчому, дитина радіє зображенню знайомих предметів, які він дізнався на картині, але ще не образу. Мотив оцінки носить предметний або життєвий характер. На цьому рівні стоять діти трирічного віку, але якщо з ними не ведеться педагогічна робота, то і в більш старшому віці вони залишаться на цьому ж рівні.

Другий рівень: дитина починає не тільки бачити, а й усвідомлювати ті елементарно-естетичні якості твору, які роблять картину привабливою для нього. У віці п'яти років, діти вже здатні отримувати елементарне естетичну насолоду, оцінювати в картині як «красиве» колір, і колірні поєднання зображених предметів і явищ, так - форму і композицію.

На третьому. найвищому, рівні естетичного розвитку діти - дошкільнята піднімаються до здатності сприймати більше, ніж закладено в зовнішніх ознаках зображуваного явища. Дитина здатна вловити внутрішню характеристику художнього образу, що дозволяє йому переживати хоча б частину задуму художника. На такому рівні сприйняття виявляються в основному діти старшого дошкільного віку за умови, якщо з ними проводиться цілеспрямована педагогічна робота з розвитку у них естетичних почуттів і сприйняття. Вихователю дуже важливо представляти ці три рівня естетичного розвитку дітей. Від цього залежить його стратегія і тактика роботи з розвитку у дітей художнього сприйняття. Проаналізувавши початковий стан естетичного розвитку дітей в групі, вихователь може намітити план поступової цілеспрямованої роботи з урахуванням індивідуальних особливостей сприйняття кожної дитини, поступово ведучи дітей, що стоять на нижчому рівні сприйняття, до більш вищих етапів.

Роботу по ознайомленню дітей з натюрмортом можна починати з молодшої групи. Спочатку навчального року разом з вихователем діти беруть участь в зборі врожаю овочів і фруктів на екологічній стежці дитячого садка. Розглядаючи яблука, звертаємо їх увагу на форму, колір, величину. Діти беруть їх в руки, уважно розглядають і складають в кошики. У групі, попередньо вимиті, морква, яблуко, капуста, помідор розрізаємо на частини і даємо дітям спробувати на смак. Так діти визначать, що морква - солодка, яблуко може бути солодким (стигле) і кислим (НЕ стигле), капуста - соковита, хрустка, помідор - кисло-солодкий. Через кілька днів проводиться гра «Дізнайся на смак, на дотик». «Чудовий мішечок». Діти швидко і точно здатні впоратися із завданнями. Надалі на заняттях з малювання, аплікації та ліплення вони із задоволенням виконають свої перші «натюрморти»: «Овочі», «Яблуко», «Зливи».







Саме ця робота, необхідна для збагачення наочно чуттєвого досвіду дітей, і є підготовкою до знайомства з жанром «Натюрморт». Основне завдання цього етапу викликати у дітей інтерес, задоволення і емоційний відгук на впізнавання в зображенні знайомих їм предметів, радість від зустрічі з ними, бажання милуватися картиною. Для першого знайомства з натюрмортом краще підбирати ті твори, в яких зображені відомі дітям об'єкти, близькі їм, що викликають у них радість впізнавання, емоційні переживання, спогади про яскраві сенсорних відчуттях і сприйняттях смаку, запаху, кольору, форми, асоціативну пам'ять про дії з ними . Натюрморти, що зображують ягоди, фрукти, овочі, квіти - (це одновидових натюрморти), тобто тільки ягоди, тільки фрукти т.д. До таких можна віднести репродукції Н.С. Петрова-Водкіна «Яблука на червоному тлі», І.І. Машкова «Дві темні троянди і тарілка з полуницею», П.П. Кончаловський «Бузок в кошику».

У середній групі знайомимо дітей з більш складними натюрмортами, які зображують не тільки квіти, фрукти, овочі, а й предмети побуту, знаряддя праці, натюрморти змішаного характеру - квіти і плоди, гриби і овочі. Ускладнилися і завдання. Продовжуючи знайомити дітей з жанром «Натюрморт», намагаємося викликати у них емоційну чуйність, задоволення від сприйняття картин. Розповідаємо, що натюрморт - це зображення різних предметів. Підводимо до розуміння єдності змісту зображення і мови живопису. Вчимо уважно вдивлятися в витвір мистецтва, бачити красу, гармонію і контрастність зображених художником предметів, щільність або крихкість матеріалів, з яких вони зроблені, стиглість і соковитість плодів, особливості їх поверхні, різноманітність форм, зв'язків предметів один з одним і з навколишнім середовищем. Звертаємо увагу дітей на колір, як засіб передачі художником настрою - стану радості, смутку, печалі, тривоги або загадковості, урочистості і т.д. Залучаємо їх увагу до композиції картини: розташування предметів в просторі, виділенню головного в зображенні. В роботі використовуємо репродукції картин: «Яблука на червоному тлі» (Н.С. Петров-Водкін), «Яблука і листя» (І. Рєпін), «Яблука на столі біля печі» (П.П. Кончаловський), «Натюрморт сині сливи» (І.І. Машков), «Квіти і плоди» (І. Хруцький).

Підготовча робота, яка випереджає безпосереднє розгляд картини, спрямована на збагачення емоційного досвіду дітей, їхніх знань про об'єкти, які вони побачать на картині. Діти беруть участь в зборі овочів, фруктів, ягід, квітів складають з них натюрморти, грають в різні сенсорні і художньо-розвиваючі ігри ( «Склади натюрморт з овочів», «Підбери фарби, які використовував художник у своїй картині" і т.д.) розучують вірші та загадки про навколишні предмети.

Проводячи бесіду з дітьми за картинами:

- спочатку розповідаємо про працю художника (що малює художник, його помічники);

- потім говоримо про натюрморті, як особливому жанрі живопису.

Звертаємо увагу дітей на деякі засоби виразності живописного натюрморту:

- колір, колірні поєднання, як спосіб надання емоційного впливу;

- композиції, як засіб побудови картини і виділення головного в ній;

- малюнок, що передає форму і характер предмета.

У старшій і підготовчій групі продовжується робота по ознайомленню дітей з натюрмортом, але вже більш складним за змістом та видами (натюрморти змішані, сюжетні). Починати цей етап слід з організації виставок вже знайомих дітям творів Діти порівнюють картини обговорюють висловлюють свої зауваження діляться враженнями Після цього, проводяться - бесіди на такі теми:

«Натюрморт, як жанр живописного мистецтва»;

«Як художник становить натюрморт»;

Діти вже знають, що колір допомагає передати різні пори року, доби, стан погоди, освітленість, настрій, а також ставлення до зображуваного. Вони вже вміють самі складати новий колірний тон, перетворюючи його в більш теплий, чи холодний, яскравий, дзвінкий чи глухий, менш насичений, ніжніший.

Ці знання закріплюються у дітей в різних художньо-розвиваючих іграх. Узагальнення уявлень дітей про колір, як засіб виразності в живописі, зокрема в натюрморті, можна присвятити одне-два заняття. Наприклад, проводила заняття на тему «Як колір допомагає зрозуміти настрій картини». Для цього слід підібрати групи натюрмортів, написаних в теплих і холодних, яскравих і приглушених ніжних тонах. Наприклад, в теплій гамі написані «Осінні квіти» (М. Сар'яна), «Їжа московська: хліби» (П. Кончаловського). У холодній гамі виконані: «Неприбраний стіл» І. Грабарі; «Хризантеми», «Зелена чарка» П. Кончаловського; «Дельфініум» І. Грабаря. У яскравій контрастної гамі - «Сині сливи» І. Машкова, в приглушеною - «Квіти» А. Якобсона. Необхідно показати дітям натюрморт, як частина творів інших жанрів (побутового, казкового, портрета і т.д.). Показати твори різні за характером, манерою зображення, засобів виразності. Звернути увагу дітей на роль засобів виразності і передачі сенсу, настрою, ставлення до зображуваного. розвивати уяву дітей, їх образну пам'ять, асоціативне мислення, емоційну чуйність на зображення, вміння співвідносити побачене з власним досвідом і власними почуттями. Підвести дітей до розуміння єдності змісту, сенсу картини і засобів художньої виразності, знайдених художником. Загострити увагу не тільки на те, що зображено, але і на те, як зображено і чому саме так. Вчити послідовно розглядати художню картину, розвивати здатність дітей давати естетичні оцінки і висловлювати розгорнуті доказові судження, використовуючи при цьому «мистецтвознавчі» терміни, образні слова і вирази. Навчити дітей вмінню використовувати отримані знання у власній творчій діяльності.

Успішна робота по ознайомленні дітей з жанром -натюрморт багато в чому залежить від уміння вихователя правильно підібрати конкретні художні твори з урахуванням рівня знань, уявлень, досвіду, сенсорного і естетичного виховання дітей.

Твори мають бути доступні дітям за змістом, засобів художньої виразності, повинні викликати у дітей емоційний відгук, інтерес, а також бути близькими їх особистого досвіду.

Для малюків і середньої групи підбираються натюрморти «одновидових» - зображують овочі фрукти квіти і т.д. і натюрморти, виконані декоративно, прості і яскраві за коштами виразності.

Надалі слід запропонувати дітям для розгляду «змішані» натюрморти з предметами побуту, харчами та ін. Тут доречно звернути увагу дітей на колірну тональність, теплу або холодну гаму, контрастність.

У старшій і підготовчій групах до одновидових і змішаних натюрмортів додаються натюрморти сюжетного характеру (різноманітні за композицією, засобів виразності, кольоровій гамі, характеру образів, індивідуальності майстерності листи художника).

Знайомимо дітей і з тим як художники включають натюрморт в зображення портрета, жанрову, історичну та інші види живопису.







Схожі статті