Основна риса Молчалина - підлість [78]. Він входить в фамусовский світ з провінційного і неосвіченого кола. Він безрідний ( «Безродного пригрів і ввів в моє сімейство», - говорить засланні), але, ймовірно, дворянин [79]. Провінційність і безрідність - важливі ознаки молчалинского світу.
У комедії Грибоєдова є два центри - Петербург і Москва. Петербург пов'язаний з нововведеннями, з новою мораллю, з новими суспільними відносинами. Петербург - динамічний центр перетворень. Йому протистоїть Москва - столиця відсталості [80]. До неї явно примикає і вся провінційна Росія. Поняття, що склалися в петербурзькій середовищі освічених дворян, про особисту гідність, про неприпустимість лестощів, шукання, чиношанування, протистоять моралі Москви і глухий, неосвіченої провінції. Саме звідти тюрмі виніс убогі і застарілі моральні правила і звичаї ( «Мені заповідав батько ...»). Ідеал Молчалина ( «нагородження брати і весело пожити») настільки ж стародавен, як і живучий. Він цілком узгоджується з московським укладом життя і зі сталим і панівним у всій Росії «державним побутом", не переможеним поки петербурзькими починаннями.
У комедії Молчаліну дано дві ролі - дурного коханця і сердечного друга Софії, платонічного залицяльника. Друга роль ускладнена тим, що Молчалін Софію не любить і зневажає. Він не настільки, однак, дурний, щоб сподіватися на шлюб з Софією і тому у нього немає, на відміну від Репетилова, згідно повіданою їм історії про своє одруження, кар'єрних міркувань. Як у одного з центральних персонажів, у Молчалина є двійник - Загорецкий. Молчалина з'єднує з ним догоджання, обидва - майстри прислужитися.
За характером тюрмі двояко - з одного боку, у нього підла, а з іншого - догідлива натура. Такий характер пов'язаний з положенням Молчалина. Він належить як ніби до панів (чиновник, секретар Фамусова, прийнятий в дворянському колі) і до слугам (недарма засланні бачить в ньому слугу, Хлестакова вказує йому на місце: «Тюрмі, он комірчину твій, Не потрібні проводи; піди, Господь з тобою », а сам тюрмі тягнеться до слугам, зокрема освідчується в коханні Лізі). Ця двоїстість Молчалина виражається в тому, що він боїться Фамусова, але не може відмовитися від догоди Софії, і тому «набирає вигляду» її коханця. Чи не люблячи, він стає коханцем. Він частий гість в спальні Софії, але не як палкий коханий, а з обов'язку слуги, що виконує посаду платонічного залицяльника. Обманюючи Софію, він обманює і Фамусова: тремтячи перед ним і знаючи, що той ніколи не допустить його одруження на своїй дочці, він все-таки потай від Фамусова відвідує її.
Людські якості Молчалина прямо узгоджуються з його життєвими правилами, які він чітко формулює: помірність і акуратність. «Адже потрібно ж залежати від інших». Він і безсловесний тому, що в його літа «не повинно сміти Своє судження мати». Однак його мовчазність пропадає, коли тюрмі виявляється наодинці з Лізою. Тут він, навпаки, вельми красномовний, в його мові вгадуються два мовних потоку. Один - мещанско-чиновницький, який свідчить про його низьку, «підлому» походження і пов'язаний з грубістю почуттів, з підлістю, примітивністю душевних якостей ( «Я в Софії Павлівні не бачу нічого завидного», «Підемо любов ділити жалюгідному нашої крали», «Без весілля час проволочім ... »,« Є у мене штучки три ... »,« прехитрий робота »,« Зовні дзеркальця, і дзеркальце всередині »), а також з угодничеством, ласкавими словами, лестощами (« у міру я праць і сил ... »,« ні-с, свій талант у всіх ... »,« Два-с: Помірність і акуратність »,« Вам не далися чини, по служ е неуспіх? »,« Чи не смію мого сужденья произнесть »). Інший - книжково-сентиментальний. Молчалін недарма старанно відвідував Софію. Він засвоїв від спілкування з нею сентиментально-книжна мова жестів і закоханих поз - безмовних зітхань, боязких і довгих поглядів, взаємних ніжних потисків рук. І таку ж сентиментально-книжкову витончену чуттєву мова, яка зрощується у Молчалина з міщансько-сухозлітним, приторно-солодким мовою, багатим зменшувально-пестливих словами ( «Веселе створіння ти! Живе!», «Яке личко твоє!», «Подушечка, з бісеру візерунок ... »,« Ігольнічек і ножиці, як милі! »,« З духами сткляночкі: резеда і жасмин »,« Хто б відгадав, Що в цих щічках, в цих жилках Любові ще рум'янець не грав! »,« Мій ангельчік, бажав би в половину до неї той же відчувати, що відчуваю до тебе; Та ні, як не кажу собі, Готуюся неж им бути, а свіжу і простирадла »,« Дай обійму тебе від серця повноти »,« Навіщо вона не ти! »).
Деякі переклички образів і мотивів у словах Молчалина і Софії натякають на те, що Молчалін легко засвоює штучну книжкову культуру і що уроки Софії не пропали даром. Мовчазний платонічний поклонник і закохана в нього панночка стають морально небезпечно близькі.
Це зближення Софії і Молчалина знаменно: в ньому вгадуються різко негативне ставлення Грибоєдова до сентименталізму, карамзінізма і новітньому романтизму. Особливо чітко засудження сентименталізму виступає в образі Софії [81].
Софія Павлівна Фамусова названа Грибоєдовим дівчиною неглупой. Саме ім'я «Софія» в перекладі з грецького означає мудрість. Такі дівчата, наділені розумом і добротою, в російській комедії і в літературі епохи Просвітництва завжди були головними героїнями. Одна з них, виведена в «Наталка Полтавка» Фонвізіна, до кінця стоїть проти царства дурниці, витримуючи натиск Простакова, і знаходить щастя з коханим Мілонов.
Грибоєдова і тут займає питання: чому недурна дівчина, яка могла б бути справжньою подругою Чацкому, скласти його щастя (недарма в юнацькі роки Чацький був героєм її роману) і разом протистояти відсталої фамусовской Москві, зраджує своїм раннім духовним і душевним потребам і з власної волі , обравши коханим нікчемна істота, потрапляє в дурне, комічне становище? Грибоєдов немов іронізує над ім'ям Софії: яка вже тут мудрість, якщо в кінці комедії героїня дізнається, що вона жорстоко обманута і помилилася. Більш навіть помилилася, ніж була обманута, бо не тюрмі відіграє активну роль в романі Софії, а вона сама.
Є вислів: любов сліпа. Воно настільки ж живуче і справедливо, як прямо йому протилежне: любов розумна і прозорливий. Це відбувається тому, що не можна вказати причину, по якій одна людина полюбив іншого. Полюбив - і все. Любов не відповідає на питання, які задає розум. Але, не в силах розумно пояснити, чому одна людина полюбив іншого, люди цілком можуть зрозуміти, чому дана любов виявилася можливою і чому вона опинилася «сліпий», позбавленої мудрості.
Якщо три роки не змінили Чацького (він як і раніше вірить в розум, як і раніше любить Софію, як і раніше глузливо дивиться на Москву), то Софія за ті ж три роки змінилася. Причина, натякає Грибоєдов вустами Фамусова, - жіноче московське виховання, відірване від національних коренів. Софія вихована «Мадам», француженкою, ласої на гроші. Вона оточена московськими тіточками. Москва перемогла її своїми звичками, звичаями, звичаями, затхлій, застійній атмосферою. У ній легко поглупеть навіть розумній людині. Фамусов стає дурнем за звичаєм, тримаючись стародавніх життєвих правил, Софія - по «сліпоти». На відміну від Фамусова вона не противниця новизни, але з різних нововведень засвоює те, що суперечить справжнім національним засадам і корінним звичаям. Французьке вплив - мода, лавки Кузнецького мосту, читання французьких книг. Небачена сміливість (запрошення Молчалина до себе в спальню вночі) навіяна саме романами, здебільшого сентиментальними, романтичними баладами, чутливими історіями. Здавалося б, Софія не жахається, на відміну від Фамусова, Молчаліна і Лізи, чужої думки: «Що мені поголоска? Хто хоче, той і судить ... »,« А ким з них я дорожу? Хочу люблю, хочу скажу »,« Та що мені до кого? до них? до всього Всесвіту? Смішно? - нехай жартують їх; прикро? - нехай лають ». «Інакше розповім Всю правду батюшці, з досади. Ви знаєте, що я собою не дорожу »- такі фрази чуються з уст Софії. І в цьому видна гаряча, цілісна натура, готова відстоювати своє право на любов. Але вся справа в тому, що в цьому відмінності для Грибоєдова укладено чуже російській дівчині і жінці якість. Їм більше до лиця, згідно з національними звичаям, лагідність, послух, а не виклик волі батьків. Примхлива самодурство, самовихваляння і сміливість суджень - це скоріше доля московських тіточок, чий колоритний образ в особі Хлестовой, княгині Тугоуховской теж виведений в комедії. Але в даному випадку презирство до чутці, з точки зору Грибоєдова, - не тільки прояв особистої гідності, а й результат читання французьких книг, де героїні в ім'я любові забувають «і жіночий страх і сором», втрачають цнотливість і прилюдно, не соромлячись, оголюють свої почуття. У Софії Грибоєдов бачить страшну суміш московської барині, злісної кумасі, яка пускає плітку про божевілля Чацького, і в якій дуже багато французькими книгами панянки з сентиментального роману, готової ніч безперервно упадати за молодим чоловіком в своїй спальні і непритомніти через дрібницю, демонструючи свою особливу чутливість. Чацький звинувачує у всьому Москву, засланні - французів і Кузнецький міст. Але, питається, заради кого все жертви Софії? Заради нікчемного, підлого істоти. Значить, відстоюючи свою думку, свою любов, готуючись пожертвувати собою, Софія діє в «засліпленні». Вона ніби перебуває в стані любовного божевілля. В її голові все зміщується і все приймає інший, ненормальний вигляд.
Інші особи в комедії - Скалозуб, Ліза, Репетилов, Хлестова та інші - теж окреслені різко і втілюють в собі різні московські типи і характери. Вони теж пов'язані з певними театральними амплуа. Скалозуб, наприклад, дурнуватий служака і «уявний жених», Ліза - субретка, повірниця пані. Кожному з них Грибоєдов надав одну або дві оригінальні риси. Так, Хлестова гучно і груба в своєму прямодушності. Скалозуб, крім усього, ще й армійський красунчик ( «Хрипун, удавленник, фагот»), який перетягує ременем талію, щоб груди випирала колесом і голос нагадував рик. Ліза зображена в дусі пустотливою і спритної служниці, яка знає собі ціну, розумною, але не корисливою, не "ласої на інтереси». В цілому ж другорядні персонажі належать фамусовской Москві і тому представляють її характерні типи і характери, не виділяючись із загальної середовища.
Класицизм, сентименталізм, романтизм, реалізм, творча історія, висока комедія, комедія характерів, комедія положень, комедійні та театральні маски, амплуа, єдність дії, єдність місця, єдність часу, вільний вірш, розмовна мова.
3. «Мізантроп» Мольєра і «Лихо з розуму» Грибоєдова. Подібність і відмінність інтриги. Образ героя-розумника.