Ф. Шиллера, стверджує, що людина - людська особистість в її явищі - символ, адже в її проявах завжди відсвічує "внутрішнє - людська сутність» [12, с. 75].
Специфічним типом реальності є мова художнього образу, що символічно знакову природу. Притаманне мистецтву різноманітність змістовних шарів духовного досвіду зумовлює складність структури його образної мови. Художньо-образна мова символізує змістовну глибину життя через індивідуалізацію загального, надаючи йому "чуттєво-одиночного характеру" [7, т. 1, с. 57]. Символ - засіб надання художнього образу смисловий глибини і повноти, нашаруванням змістовних асоціативних рядів. Одне з найглибших визначень поняття "символ" в зв'язку з поняттями "образ", "сенс", "знак", "алегорія" в контексті художньої образності належить Г. Гегелю: "Символ - безпосередньо є або це для споглядання зовнішнє існування. НЕ береться таким, як воно безпосередньо існує заради себе самого, а повинно бути витлумачено в ширшому і загальному сенсі "[7, т. 2, с. 14].
Формує здатність символу обумовлена його сутністю, адже "символ ніколи не належить якомусь одному синхронному зрізу культури, він завжди пронизує цей зріз по вертикалі, приходить з минулого і направляється в майбутнє" [14, с. 11] Символ як транс культурний феномен задіє глибинні шари психічних структур, викликаючи асоціативні зв'язки як в світі суб'єкта творчості, так і суб'єкта сприйняття. Саме в цій його особливості криється таємниця емоційно-небайдужого ставлення до кожного справді художнього твору, оскільки саме тут відбувається нашарування смислових значень, надають йому невичерпності і кожен раз відкривають все нові їх межі. Відзначимо, що це осмислення через переживання і на основі і завдяки переживаючи відношенню, що обумовлено саме глибинність символічних значень всякого справді художнього "тексту". Цим символічно образну мову мистецтва відрізняється за характером сприйняття від всіх видів духовного досвіду. До речі, ці смислові глибини не відкриваються самі по собі, оскільки не перебувають на поверхні. Тому твір мистецтва своєю справжньою повнотою відкривається тільки естетично освіченій особистості, - закономірність, на яку особливу увагу звертали Вольтер, І. Вінкельман, Г. Лессінг, Ф. Шиллер, І. Кант.
Символічну природу художньої образності детально характеризує Г. Сковорода, спираючись, зокрема, давньогрецьке тлумачення образів-символів символіку Біблії. її мову "дихає темрявою ворожіння і найкоротша казка містить у вузлі своєму момент солодкої вічності", - говорить філософ про Біблію [17, с. 20]. Для розуміння символічної ємності художніх образів особливо вагомі слова про "таємничу силу", "солодку вічність", що відсвічує в безмежній глибині художніх образів.
Наукова розробка теорії символу починається в філософії неоплатонізму (Плотін, Прокл). Ідеї його запозичує християнство за посередництвом творів Діонісія Ареопагіта "Про іменах Божих" і ін. Де весь світ постає як символ суті Бога, шикуючись в ієрархічну структуровану цілісність. Найбільш рання в християнській традиції його розробка, здійснена переважно на літературному матеріалі, належить Клименту Олександрійському. Філософ зазначає давність символічного мови і його пізнавальну цінність, призначену для обраних і недоступну непосвяченим, тобто символічна мова ґрунтувалася на свідому пізнавальну установку [3, с. 272]. Символічна мова необхідна кожному мудреця і як джерело пізнання, і як заставу морального вдосконалення, і як засіб пізнання істини. Активна розробка теорії образу і символу в епоху Середньовіччя обумовлена специфічним типом культури цього періоду: вона формується на грунті релігійного віровчення і має виражену символічне забарвлення.
Філософське обгрунтування природи і суті художнього образу на основі теорії символічного мови мистецтва здійснено Ф. Шеллінгом ( "Філософія мистецтва"). Філософ розробляє теорію художнього образу, символу, алегорії в їх загально-естетичному і специфічному - художньо-мистецькому вимірах. Мистецтву він відводить особливе місце в універсумі: воно являє собою єдність ідеального і реального в їх скоєному вираженні, а тому найбільш адекватним втіленням ідеї абсолюту в чуттєвих формах. Ідея для мистецтва - це і матеріал, і матерія, з якої виникає все багатство його форм і символічна образність. Певним чином перегукуючись з олександрійським еллінізмом, зокрема з ідеями Климента Олександрійського, Ф. Шеллінг розглядає універсум як продукт творчості Бога, виникає "витвором мистецтва", заснованим на "вічну красу". Мистецтво є наслідком "конструювання" його матерії. Тому важливими засобами створення досконалої його життєвості (краси) є: образ, алегорія, символ, метафора. Як внутрішньо досконала цілісність твір мистецтва можливий "тільки в символічній формі" [19, с. 106].
В.М.) повинно викликати у нашій свідомості не себе самого як конкретну одиничну річ, а тільки ту загальну якість, яке мислиться в повному сенсі "[7, т. 2, с. 16]. Тобто, символ - це естетична, а не суто художня реальність. в ньому сконцентровані глибинні шари духовного досвіду, спресовані в місткі смислово-знакові структури, здатні говорити з розуму і серця кожного, хто залучений в його створення і функціонування. Символічно мова народного епічного творчості, фольклору, міфологічних уявлень, релігійних в вання і т. Цю особливість символічного характеризує А. Потебня, відзначаючи, що художній образ є своєрідним "переплетенням думок". Духовне життя в художньому мисленні - це наслідок діалектичного зв'язку "єдиного народного духу" і етичних і естетичних потреб людського Я. Місце їх " зустрічі "- народна творчість [16, с. 200].
Символ як культурна форма є засобом надання загальності змісту образній структурі мистецтва завдяки уособленому (згорнутому) в ньому багатство духовного досвіду відносин людства з миром. Символ виникає універсальним засобом не тільки для пояснення ( "ідентифікації) художнього образу в контексті духовного досвіду, але допомагає поглибленню його змісту, виводячи за межі ситуативного в сферу над тимчасового, символічного буття. Художній символ має знакову природу, оскільки утворює єдність сенсу і його позначення . Особливість мистецтва полягає саме в співвідношенні, спорідненості і конкретному взаємопроникнення сенсу і образу. Символ як складна духовна структура не може бути ні повністю неадекв атним своєму призначенню, ні цілком тотожним йому. Тому символічний образ включає в себе багатство значень. Скажімо, широко застосовуваний символ кола уособлює нескінченність і одночасно внутрішню завершеність, в межі якої може вкладатися вся безмежність світу. У міфології це образ колеса, що є символом сонця, великої Ведмедиці та ін; в той же час це образ змія, є символом родючості, землі, води, дощу, вогню (зокрема небесного), чоловічого і жіночого породжують почав ін. в мистецтві це образ- рхетіп, що символізує непереможність життя, вічне його відродження в невичерпному багатстві форм: символ "вічного повернення". Трикутник як кілька ціле має символічне наповнення, що відсилає свідомість до ідеї Бога, оскільки містить стільки ж побільшало сторін і кутів, яке релігія знаходить в образі Бога.
Наявність двох типів символів в мистецтві, як вони виділені і обґрунтовані в естетиці Гегеля, - це не чисто історично конкретні поняття, пов'язані з певними етапами художнього розвитку. Символ в його самостійної своєрідності, сформований більш ранніми етапами історії мистецтва, так само як і вид символічного, що зведено лише до рівня несамостійної зовнішньої форми, можуть траплятися в мистецтві різних історичних періодів. Скажімо, кожен новий етап художнього розвитку спирається на вже вироблену попередніми художню мову при збільшеному розумінні мистецтва як способу втілення сутності (ідеї) чуттєво сприймаються засобами. Так, на етапі "без свідомої" символіки (Древній Єгипет, Індія) має місце невідповідність духовного сенсу і його чуттєвого образу, що, однак, не усвідомлюються як розбіжність.
Наступний етап, визначений як "символіка піднесеного", характерні тим, що усвідомлюється неможливість виявити духовну загальність змісту. через конкретно-чуттєві форми предметності. Тому для додання їй чуттєві сприйманого образу застосовується символ тільки як "святкове прикрашання для недосяжною могутності абсолютного значення". Яскравим прикладом такої типу символічного є релігійна символіка середньовічного мистецтва. Загальне (символи віри) не може знайти адекватного йому чуттєвого втілення тому образна мова є осягнення лише зовнішньої сторони ідеї, "святковою прикрасою", як зазначав Гегель. Третій тип - символіка "порівняльних форм мистецтва" - це мистецтво Нового часу. Йому властиве подолання суперечності сенсу і образу в напрямку їх взаємопроникнення завдяки розвитку художньої свідомості, що осмислює ці протиріччя.
Отже, образ і символ - взаємообумовлені складові внутрішньої структури твору мистецтва як духовної цілісності, придбала чуттєвого образу вираження в знаковій природі мистецтва. Художній твір - це цілісна смислова і знаково-образна структура. Символічно-знакова природа художнього образу - продукт тривалого формування досвіду небайдужого ставлення до світу. На кожному з його якісних етапів зростає змістовне наповнення образності і поглиблення художньої мови мистецтва.