1. Життєвий шлях Ш. Бодлера. Новаторство поета.
2. Збірник «Квіти зла» - прояв протиставлення Добра і Зла.
3. Символічний сенс віршів Ш. Бодлера.
1. Життєвий шлях Ш. Бодлера. новаторство поета
Артюр Рембо писав: «Бодлер. - це король поетів, справжній Бог ». Шарль (1821-1867) Бодлер стояв біля витоків французького символізму. Сам поет вважав себе пізнім романтиком, а історія літератури визнала його предтечею символістського світосприйняття і мистецтва, в творах якого відображений декадентський умонастрій кінця XIX ст.
Більшість сучасників називала Бодлера аморальним, небезпечним богохульником, напівбожевільним. А поет Теодор де Басквіль говорив про нього інше: «Якщо можна назвати людину приємною, то найбільшою мірою це стосується Бодлера. Погляд його сповнений життям і думкою. Коли я слухав його швидку, вишукану мову, мову справжнього парижанина, мені здавалося, що з очей моїх спадає пов'язка, що переді мною відкривається безмежний світ мрій, образів, ідей, величних пейзажів. »
Психічна травма, яку художник отримав в дитинстві, полягала не в ранньому сірітстві, а в «зраді» матері, яка через рік після смерті чоловіка знову вийшла заміж за 39-річного генерала Опіка. Відвертий, чесний і дисциплінований, Опік все-таки не був звичайним солдафоном, хоча і зовсім не розбирався в мистецтві. Бодлер до самої смерті вітчима не пробачив йому, що той «відняв» у нього мати. Але повторне одруження було не єдиною «зрадою» Кароліни Бодлер: в 1832 р 11-річного Шарля віддали в інтернат при лионском Королівському коледжі, тому що сім'я перебралася саме в Ліон. Тут і зародилися почуття, що псували життя майбутнього поета - образа, ревнощі, ненависть.
Ліонський період життя тягнувся до Парижа. Шарль закінчив коледж Людовика Великого і, отримавши ступінь бакалавра, відчув, що не хоче більше продовжувати навчання. Це був акт протесту і звільнення - він вирішив стати «творцем». Він дружив з молодими літераторами і навіть наважився заговорити на вулиці з самим Бальзаком. Юнак не уникав сумнівних знайомств, вів богемне життя. В результаті, хвороба сифіліс на все життя стала причиною нервових зривів, фізичних недомаганія, депресії.
Хоча елегантна зовнішність і манери Шарля справляли враження на жінок, він не намагався завести серйозні відносини з порядною жінкою. Хоча була Жанна Дюраль, статистка одного з маленьких паризьких театрів.
Протягом 20 років вона була його постійною коханкою, хоча не відрізнялася ні красою, ні розумом, ні талантом. Відносно Бодлера до цієї дивної жінки відчувався не тільки характер поета, а й його сприйняття проблеми зради: вона постійно зневажала літературну діяльність Шарля, постійно вимагала у нього гроші, змінювала за будь-що, але він доглядав за нею, пізніше розбиту паралічем, забезпечував матеріально і був поруч до самої смерті. Саме з цією жінкою пов'язана величезна кількість віршів у збірнику «Квіти зла».
Літературна діяльність Бодлера почалася в 40-і роки. Він публікував статті та окремі вірші, брошури. За цей час він написав кілька віршів, які увійшли пізніше до складу його збірки, але спочатку художник заявив про себе як літературний критик.
В середині 1844 відбулася подія, яке підірвало душевний настрій Шарля - він був визнаний людиною неблагонадійним, яка вимагала опіки і нагляду. Причиною стала наркотична залежність Бодлера і його ставлення до отриманого спадку (половину грошей він вже отримав на розваги). Родичі вимагали перед владою офіційної опіки. Таким опікуном став нотаріус Ансель, який вів грошові справи поета і видавав йому певну суму щомісяця.
У 1846 - 1847 рр. Бодлер відкрив для себе Е.По, талант якого вважав спорідненим за духом. Перекладав його новели французькою мовою.
Останні роки життя письменника були сумними. Оточений неймовірною самотністю і смутком, він встиг написати небагато, в тому числі 50 «віршів у прозі». Збірник «Квіти зла», що вийшла в 1857 р зробила Бодлера відомим: вона стала причиною судового процесу проти поета зі звинуваченням в «аморальності». Він змушений був вилучити з першого видання 6 віршів. У 1861 р вийшло друге видання книги, доповнене 35 новими віршами.
Етапи творчості Ш. Бодлера
остаточний варіант книги
У духовній біографії Бодлера важливе місце зайняла його літературна творчість кін. 40-х - першої половини 50-х років, коли він експериментував в прозі (новела «Фанфарло», 1847) і в драматургії (чернетку п'єси «П'яниця» - 1854), писав замітки про художні виставки і брався за переклади творів Е. По . Крім перекладів віршів і прози американського художника, Бодлеру належало два літературно-біографічні нариси про нього: «Едгар Аллан По, його життя і творчість» (1852) і «Нові замітки про Е.По» (1857).
Т ворчість Бодлера вплинула на таких символістів, як П. Верлен, А. Рембо, С. Малларме, модерніста М. Пруста і ін. Своїм учителем його називали Верлен, Малларме, Рембо, Пруст, Елюар, Рільке. Про нього писали I. Франко, Л. Українка, В. Стефаник. В Україні твори перекладали П. Грабовський, М. Драй-Хмара, М. Зеров, І. Драч та ін.
1. введення у французьку поезію урбаністичної теми;
2. загострена сприйнятливість в поетичній манері;
3. прагнення до максимальної точності в зображенні найпохмуріших моментів внутрішньої реальності;
4. поет - безрідний і незрозумілий натовпом «чужак», якого вона мучить і ненавидить;
5. взаємопроникнення в поезії високого і низького, поєднання непоєднуваного в межах одного образу, естетизація безобраВНОго;
6. стирання межі між суб'єктом і об'єктом, між уявним і реальним;
7. визнання за поетичним словом сугестивної функції;
8. романтичний конфлікт мрії і дійсності набуває глибокого внутрішнього характеру.
2. Збірник «Квіти зла» - прояв протиставлення Добра і Зла
Збірник «Квіти зла» створювалася поетом протягом усього життя і увібрала все найкраще з його поетичної спадщини. У цьому плані вона схожа на «Листя трави» Уїтмена чи «Кобзар» Т. Шевченка. Збірник - цілісний твір, де всі частини й окремі вірші органічно пов'язані. Книга мала присвяту, вступ і складалася з 6-ти циклів, об'єднаних за проблемно-тематичним принципом.
Ліричний герой Бодлера роздвоєний: він розривався між ідеалом духовної краси і красою зла ( «Хвора муза», «Ідеал», «Гімн красі»). Тому вихідною позицією бодлерівської творчості стало напружене протиставлення добра і зла, Бога і Сатани. Зло було об'єктом художнього дослідження в Бодлера. Поет розглядав його як специфічну форму добра. Його не покидала надія на перемогу добра.
Двополюсність відчуття визначила композиційну структуру збірки, її основної частини «Сплін та ідеал», яка відкривалася трьома віршами ( «Благословення», «Альбатрос», «Лет»), де затверджена божественна природа людини, яка з найбільшою повнотою втілена у фігурі поета. Поет для Бодлера - безрідний і незрозумілий натовпом «чужак», якого вона мучить і ненавидить. На поета - друк знехтуваності.
Ця роздвоєність бодлерівського героя між добром і злом породила почуття нудьги, прагнення вирватися в «невідоме», спрагу безмежного. Від першої частини «Сплін та ідеал» до заключної (вірші «Сплін», «Марево», «Жага небуття», «Годинник») чітко простежувалася низхідна лінія, яка вела від «Сплін» до «ідеалу», а навпаки, від « ідеалу », до« Сплін », від Бога - до Сатани.
Цикл «Сплін та ідеал», як і в цілому вся колекція - це лірична драма, де ідеалу протистояла не як така дійсність, а «сплін» - хворобливий стан, породжений цією дійсністю. Якщо в циклі «Сплін та ідеал» чіткими були романтичні тенденції проявилися в описаних поетом суперечностях між дійсністю і ідеалом і їх протиставленні, то у віршах циклу «Паризькі картини» відчутний реалізм, де центр ваги перемістилися на зовнішній світ, і Бодлер створив зразки урбаністичної поезії .
Поет зумів поглянути на місто по-новому. Головним для нього був не зовнішній вигляд міста, а то, як воно впливало на сучасну людину, яких метаморфоз зазнавала людська душа в напруженому ритмі життя. Місто приваблювало і одночасно відштовхувало, живило його загадковими соками і отруювало отруйними випарами. І. Бодлер оспівав цю цілющу і згубну характер.
У всіх віршах ( «Квіти зла») протиставлялися Добро і Зло. Бодлерівське добро - це зовсім не християнська любов (до Бога чи до інших людей), це всепоглинаюча жага злиття з вічним і нескінченним світом, спрага, що могла бути задоволена лише тілесними засобами, які мали позаморальну природу. Два протилежні полюси - Добро і Зло, дух і плоть, Бог і Сатана - почали перетворюватися один на одного. Сатана виступив як втілений голос плоті, але цей голос був тугою неможливим, що в свою чергу, могло знайти хоча б якесь задоволення лише за допомогою матеріального. Тому бодлерівській Сатана - не ангел, а перш за все земне втілення Бога, а Бог - земний Сатана. Ці дві «безодні» притягували і одночасно відштовхували поета, і він завмирав між ними, зачарований і охоплений жахом.
Поетові було невідоме походження краси: можливо, вона зійшла з небес, а може - піднялася з морської безодні. Але сама краса зробила світ ближче. Не випадково в передмові до «Квітів зла» Бодлер сформулював основний пункт своєї естетичної програми як «витяг краси зі зла».
Нерідко у Бодлера слова і поєднання слів позбавлені точного логічного значення, що викликає несподівані асоціації, невиразні уявлення, невизначені настрої.
Домінантами поетики збірки Бодлера «Квіти зла» стали контраст і символіка. Ш. Бодлер був одним із зачинателів символізму, але в його творчості, зокрема в збірнику «Квіти зла», поєдналися романтичні і власне символічні елементи. Вірші в збірці мають в основному двоплановості структуру, де на передньому плані - предмети, емпіричні явища, конкретні деталі, за якими були заховані ідея, абстракція, перетворювала предметно - емпіричні образи в символи.
3. Символічний сенс віршів Ш. Бодлера. «Альбатрос» (1841)
Щоб їм розважитись, веселий група матросів
Серед нестримних вод бурхливих морів
Безпечно ловить птахів, величних альбатросів,
Що люблять пролітати слідами кораблів
Альбатрос - величний птах, володар морських просторів, супроводжував кораблі. А на палубі він мав вигляд безпорадного птаха.
На палубу несуть ясних висот владику.
І сумлінно тягне він Приборкання крило,
Що втратило свою колишню міць велику,
Мов серед буйних вод поламане весло
Поступово образ альбатроса переріс в романтичний образ - символ поета і його долі в людському вирі життя.
Поет подібний теж до владаря блакиті,
Що серед хмар, як блискавка в імлі.
Але, немов у в'язниці, в натовпі шаленої
Він крила велетня волочить по землі.
Поет не знаходив розуміння серед людей і тому не міг злетіти думкою.
Вірш належав до циклу «Сплін та ідеал». У ньому затверджувалася божественна природа людини, з найбільшою повнотою втілена у фігурі поета.
«Гімн красі» (1860)
До збірки «Квіти зла» включені вірші, де оспівана краса. За Бодлером, краса і смуток нерозривні. Поета залучав образ жінки, якій смуток додавав чарівності. Але краса у Бодлера вичерпалася зображенням меланхолійною жінки. Поет часто зображав красу у вигляді символу.
Краса! З неба ти, чи з темної безодні -
У твоєму погляді - покірність і вина.
Але звідки б не відбувалася краса - з пекла або з раю -
вона змінює життя.
Неважливо, з пекла ти, з раю,
БезобраВНО вібредна, страшна і свята,
Як до Безсмертного, що я про них не знаю,
Але спрагу їх, відчініш ти врата!
Краса посилала чуттєві закони, звуки, кольори. Вона ототожнена з безмежністю. За Бодлером, найбільш повне своє втілення вона знайшла в поезії, бо саме поезія виявилася привілейованим шляхом миттєво опинитися в раю.
Вірш із циклу «Сплін та ідеал».
Людська природа цікавила Бодлера тому, що вона, на його думку, загнана в недосконалість: він хотів саме на цій землі мати рай.
У вірші Бодлер іноді навмисно і не без зловтішності виставив напоказ шокуючі натуралістичні деталі (наприклад, опис мертвого коня).
Як і повійніця, палятіна лежала,
Задерши ноги догори,
І черево бридке цинічно відкривала,
Немов говорила: ну, бери!
Натуралістичний опис мертвої тварини постійно супроводжувався чудовими картинами природи. Протилежності в вірші доводилися до кращої поляризації: життя - смерть, улюблена жінка - мертва тварина.
У вірші оспівана вічність духовного порівнянні зі смертністю матеріального. Цей задум чітко простежувався в останній строфі вірша:
Після останнього причастя, моя мила,
Під володіннями трави,
Коли поглине вас безжалісна могила,
Такий будете і ви!
Краса, скажіть тоді черв'яки, що підло рине
З цілункамі на вашу груди,
Що ваші форми я зберіг, моя богиня,
Зберіг моєї любові суть!
Оспівування вічності прекрасного, любові звучало в Бодлера своеобраВНО, в зухвало-парадоксальних тонах.
«Авель і Каїн» (1848-1852)
Вірш пов'язаний з романтичною традицією в літературі. Відома драма Байрона «Каїн», вірш Генрі ВОСН «Кров Авеля».
Міф про Каїна й Авеля у Бодлера витлумачено не абстрактні, як у його попередників, а конкретно-історично. Написаний після революційних подій 1848 року, включений до циклу «Бунт», вірш став прямим закликом до бунту. Поет брав участь в барикадних боях, але керувався насамперед емоційними імпульсами, а не тверезим політичним світоглядом.
Рід Авеля, їж, пий, радуйся -
Господь посміхається тобі.
Рід Каїна, в ярмі згинати
Або погибай в злиднях і печалі
Спираючись на біблійну легенду, Бодлер створив своеобраВНОе її продовження, по - своєму трактуючи історію роду Авеля і Каїна. Поетові важливо показати, що на роду Каїна від початку лежала печать прокляття:
Рід Авеля, твої куріння,
Вдихає світлий херувим!
Рід Каїна, твої вболівання -
Коли ж прийде кінець їм?
Рід Авеля, тебе зігріє
Огніця батьківської упав,
Рід Каїна, зима повіє -
У печері мерзни як шакал!
Друга частина вірша - це прямий заклик до бунту.
Рід Авеля, підуть до гною
Твоїх спадкоємців тіла!
Рід Каїна, перед тобою -
Ще не досконалі справи;
Рід Авеля, твоя ганеба,
Тебе оберне на порох і тлін!
Рід Каїна, піднімися до неба
І Господа на землю скинь!
Збірник бунтівна за своїм духом. Але поетові необхідно було виділити цю рису світосприймання.
Шатобріан вірив в те, що зло - це «хвороба» світу, яка не була природним і постійним станом душі. У Бодлера ця хвороба виявилася хронічною і невиліковною. Він перетворив її в єдину тему своєї творчості.
• Чому Ш. Бодлера прийнято вважати предтечею символізму?
• Розкрийте історію задуму і створення збірки «Квіти зла».
• Чи є назва збірки символічною? Що вона символізує?
• Чому збірка «Квіти зла» вважається цілісним твором? В чому це проявляється?
• У чому розкривається новаторство поета?