Привіт шановні читачі блогу Гітаршкола. Крім технік гри на гітарі, які описувалися в минулих уроках, існують також розширені техніки гри на класичній гітарі. І сьогодні коротко розкажу про них.
Розширеними техніками називаються незвичайні стилі гри, що відрізняються від загальноприйнятого використання інструменту, які в основному стали з'являтися і розвиватися в останні сто років. Нижче запропонований огляд деяких найбільш поширених розширених технік (прийомів гри).
Результатами застосування якісного піццикато є короткі приглушені звуки, що володіють при цьому ясним тоном. Щоб домогтися такого звучання, зовнішня сторона правої кисті притискається до струн перед самою підставкою (див. Знімки), не дозволяючи їм звучати в повну силу, а ноти беруться тільки великим пальцем (р), навіть на діскантовой струнах.
Навпаки, якщо струна продовжує звучати деякий час і цей звук схожий на її звичайний тон, значить, рука відведена занадто далеко вправо і знаходиться над підставкою, тому не може в достатній мірі приглушити струни.
Піццикато широко застосовується професійними гітаристами, які люблять експериментувати з різними звуками гітари і застосовувати різні розширені техніки гри на класичній гітарі.
На першому знімку добре видно кут розташування кисті. Зверніть увагу, що великий палець розташовується паралельно струнах, а решта пальців відведені від нього на значну відстань.
На другому знімку показано піццикато, який виконувався на струні А (ля). Струна зазвичай береться лівою стороною кісточки першого суглоба великого пальця, хоча те ж саме можна робити і м'ясистої частиною бічної поверхні пальця.
Приглушити звучання всіх струн одночасно неможливо: для
кожної приглушує струни потрібно знаходити особливе, індивідуальне положення руки.
Слово «тамбор» ( «tambor») по-іспанськи означає «барабан», а звана цим терміном техніка гри на гітарі передбачає вилучення звуків з допомогою не щипків струн, а ударів по ним, які виконуються лівою бічною поверхнею великого пальця р. Цей прийом найбільш ефективний, якщо він виконується в двох-трьох сантиметрах від підставки. Як можна було очікувати, звуки при цьому виходять різкі і ритмічні, схожі на барабанний бій.
У зв'язку з ростом інтересу до тональним відтінкам, які виникли в музиці після XIX століття, подібні ефекти набули широкого поширення в багатьох творах цього періоду: гідним прикладом цього може служити «Секвенция XI для гітари». написана Лучано Беріо (р. 1925) для гітариста Еліота Фіска в 1988 р
Ця техніка гри на струнних інструментах названа в честь угорського композитора Бели Бартока (1881-1945), якого прийнято вважати її винахідником. При її виконанні струна відтягується пальцями р і i від гітари, а потім різко відпускається і з гучним дзвоном ударяється об гриф. Нюанс цього прийому полягає в тому, що нота зберігає свій тон, а це означає, що за допомогою цієї техніки можуть бути виконані цілком музичні фрази. Ця техніка найбільш ефектна в гітарної музики завдяки металевим ладів інструменту, що надає звучанню додаткову насиченість.
Оскільки ноти при цій техніці набувають вкрай характерне звучання, вона повинна використовуватися тільки там і тоді, де і коли це обумовлено спеціально.
Дисонанс (зміна ладу гітари)
Для техніки дисонансу одна або кілька струн налаштовуються на не характерні для себе тон. Найбільш часто шоста струна опускається на тон до ноти D (ре). При іншому широко поширеному дисонансі третя струна опускається на півтон до F # (фа-дієз), в результаті чого велика терція, яка перебувала між третьою і другою струнами, виявляється між четвертою та третьою струнами.
Подібний лад характерний для лютні епохи Відродження і використовується для виконання на гітарі творів, написаних для лютні, наприклад, таких, як роботи британського композитора Джона Доуленд (1562-1626).
При ще одного різновиду дисонансу п'ята струна опускається на тон до G (сіль), а шоста - до D (ре), в результаті чого тональність відкритих струн змінюється зі звичайною мі-мінор на соль-мажор. Вказівки на використання дисонансу даються на початку музичного твору таким, наприклад, так: «6th to D» ( «шоста струна - ре»).
Кампанелла
Кампанелла по-італійськи означає «дзвіночок» і являє собою техніку, посилює резонанс інструменту. З цією метою мелодія виконується на відкритих струнах, щоб ноти звучали як можна довше, і кожна наступна нота береться на інший струні. Не кожна послідовність нот може бути зіграна таким чином, але навіть частина мелодії, виконана в цій техніці, здатна дати бажаний ефект.
У наведеному нижче прикладі показано спадна гамма, що починається з відкритою Е (ми), в якій гармонійна А (ля) ще більш підсилює резонанс. Точно слідуючи аппликатуре і номерами струн, ви зможете отримати справжнє звучання Кампанелли. Пальці лівої руки повинні залишатися на струнах якомога довше, щоб ноти, які вони утримують, продовжували звучати, коли береться наступна нота. В результаті дві-три ноти звучатимуть одночасно, а саме це і називається технікою Кампанелла.
Застосування розширених технік гри на класичній гітарі дасть Вам хороший результат у виконанні багатьох класичних творів.