До зустрічі з Хендріксом Роджер довгий час співпрацював з Пейджем і Джеффом Беком, для яких він конструював примочки. Натхненний виступом Джимі в лондонському клубі Bag of Nails, Роджер створив знаменитий фузз Octavia, який додавав октаву над нотами. Хендрікс закохався в цю педаль і використовував її на своєму соло в Purple Haze. З тих пір Роджера і Джимі пов'язувала міцна музична дружба.
Роджер стежив за студійним і лайвовим сет-апом Хендрікса, поступово занурюючись углиб його бачення звуку, усвідомлюючи його творчі потреби.
Однією з ключових речей в звуці Джимі, за словами Роджера, був підбір струн. «Ми використовували грифи з закруглений профіль і нестандарное калібри струн. Як правило це був такий порядок. 010. 013. 015. 026. 032 і .038. Наприклад, якщо використовувати .015 на третій струні, то вона буде сильно виділятися в загальній гітарної текстурі. Потужність сигналу, яку ми отримуємо внаслідок коливання струни, можна простежити, знайшовши квадрат її діаметра. У випадку зі струною .015 ми отримуємо .225 і у випадку з .017 - .289 ... і це значить, що ваш «вихлоп» на 28% більше. Подібний погляд допомагає по-іншому сприймати балансування комплектів струн.
Як не дивно, ніяких модифікацій зі звукоснимателями стратокастера Роджер не справляв. «Коли я працював на уряд, у мене був доступ до різних видів корисних витратних матеріалів. Я модифікував звукосниматели, експериментував з намотуванням ... і в підсумку зрозумів, що Лео Фендер вже спочатку зробив те, що потрібно: 7000 витків, Alnico ... Стоковий звукознімач Fender Stratocaster »
Треба також пам'ятати про те, що Хендрікс грав як лівша на праворуких гітарі: це мало свій ефект: «Наприклад, якщо раніше порожнини гітари були здебільшого під тонкими струнами, то тепер вони знаходяться під басовими струнами ... тепер переходимо до довжини струн, яка залежить від їх кріплення на голові грифа (згадайте, як кілки йдуть один за одним). тут теж все задом наперед. Грати, до речі, через це було досить складно: наприклад, змінювалося натяг струн, іноді було складно робити бенди. Це одна з причин, по якій Хендрікс надавав перевагу лад, опущений на підлогу тону »
У студії підхід Хендрікса був дуже абстрактним: любов до візуалізації, метафор і науковій фантастиці допомогла Роджеру і Джиму розробити мову, який допомагав першому зрозуміти, що ж хоче отримати від звуку музикант.
«Сприйняття звуку дуже. візуальне. Ми говоримо «яскравий звук», «темний звук» ... і так далі. Ми знаходили дуже багато відповідний слів, який допомагали домагатися потрібного результату. Джимі багато імпровізував, мало думав про структуру і просто експериментував, я грався зі звуком. Так створювався набір ефектів, який згодом ми збирали в єдиній пісні »