1. Зйомка статична - камера не рухається протягом всього плану.
План зйомки повинен бути завжди говорить.
Під час зйомки рухомого об'єкта дочекайтеся, щоб цей об'єкт не тільки увійшов в кадр, а й вийшов з нього (вам це в подальшому стане в нагоді при монтажі фільму).
Тривалість зйомки статичного плану становить 6-8 сек (камера повинна встигнути зорієнтуватися).
Про статичної зйомці в усіх подробицях ми поговоримо в розділі «композиція кадру».
2. Панорама - огляд рухається камерою.
Існує три види панорами:
• Горизонтальна;
• Вертикальна;
• Діагональна.
Перш, ніж почати рух камерою, зніміть 2-3 секунди статики, а вже після цього приступайте до огляду пристроїв. Статикою ж і закінчуйте панораму. Камера в ваших руках повинна рухатися плавно, без ривків.
Швидкість руху камери при панорамі залежить від об'єкту, що знімається і того, що ви хочете передати картинкою. Приклад: якщо ви знімаєте укладання рейок на залізниці, камеру краще вести повільно, щоб показати тяжкість роботи. І навпаки: якщо ви знімаєте крутиться карусель, для додаткового відчуття веселощів і легкості збільште швидкість (але без фанатизму!)
Правило «золотого перетину»
Для розбивки кадру розділіть його подумки на схему, як при грі в «хрестики-нулики». На перетині одержані ліній, або на них самих найкраще і розміщувати об'єкт зйомки.
Коли знімається об'єктом є людина, над його головою завжди потрібно залишати трохи порожнього простору - так званого «повітря». Це правило є непорушним при використанні середнього і загального плану.
Під час зйомки пейзажів, широких рідних просторів лінію горизонту потрібно поєднувати з рівнем горизонтальних ділень розбивки кадру.
В якості своєрідної рамки для кадру можна використовувати дверні та віконні прорізи, а на природі - дерева. За допомогою цього прийому ми добиваємося враження, що знімає стежить за об'єктом. Але зловживати цим ефектом в рамках одного фільму не варто.
Слід прагнути до того, щоб в кадрі присутні тільки елементи, що несуть смислове навантаження, а «сміття» було якомога менше. При зйомці в приміщенні таким сміттям є дроти, вимикачі, розетки і т.д.
креативна зйомка
Креативної вважається зйомка, при якій порушуються її види, правила композиції. Але ці порушення не повинні нести руйнування, а повинні створювати щось нове, вони повинні бути виправдані. Йти усвідомлено на порушення правил можна лише тоді, коли правила вже досконально вивчені, і рука оператора «набита».
Приклад: щоб показати дитячий погляд дитини на навколишній світ, або підкреслити величезне зростання баскетболіста, можна знімати знизу.
Щоб картинка вийшла більш виразною, можна використовувати косою план. Але композиція при цьому повинна бути правильна.
Цікаву картинку можна отримати застосовуючи такий прийом, як «плаваюча камера». Для цього об'єкт зйомки (зазвичай це людина) потрібно розташувати чітко посередині (і це порушення правила композиції). videoredactor.net Камеру при цьому потрібно наближати-віддаляти (без використання масштабування) і плавно (!) завалювати на боки для створення ефекту морської хитавиці. Цей прийом використовують при зйомці якихось динамічних об'єктів, наприклад, спортсменів: лижників, скейтерів. Прийом цей дуже ефективний, але отриману з його допомогою картинку складно монтувати, так що зловживати ним не варто.
Використання при зйомці дзеркала. Для привнесення в операторську роботу більшого креативу не гріх згадати і шкільну фізику. У нашому випадку закон, який говорить, що кут падіння не більше і не менше кута відбиття, а точно йому дорівнює. Пам'ятаючи це, пробуємо при зйомці використовувати відображення предметів, людей. Приклад: перед дзеркалом чепуриться дівчина, а в дзеркалі видно відображення молодої людини, що стоїть за її спиною.
І ще одна порада наостанок: знімаючи людини, який про це не знає, не втрачайте можливості і наберіть побільше великих планів. Особа сміється або плаче дитини - безпрограшний варіант. Через великі плани можна найкраще показати емоції людини. Якщо в кадрі крупно показані очі людини, ніщо не відверне від них увагу глядача.