Ян ван Ейк / Портрет подружжя Арнольфіні. 1434гДубовая дошка, олія. 81,8; 59,7 см
Лондонська національна галерея, Лондон
Як же багато цікавого можна дізнатися з однієї невеликої картини. Умів Ян ван Ейк заманити не тільки мистецтвом художника, але і з насолодою філолософа -мислітеля.
Портрет є одним з найбільш складних творів західної школи живопису Північного Відродження.
В КАРТИНІ ТАК БАГАТО ТАЄМНИЦЬ.
Точна дата народження Яна ван Ейка невідома. Народився в Північних Нідерландах в м Маасейк. Навчався у старшого брата Хуберта, з яким працював до 1426 р Почав свою діяльність в Гаазі при дворі нідерландських графів. З 1425 року він - художник і придворний герцога Бургундського Філіпа III Доброго, який цінував його як художника і щедро оплачував його роботи.
Ван Ейка вважають винахідником масляних фарб, хоча насправді він лише удосконалив їх. Але саме після нього масло отримало загальне визнання, масляна техніка стала традиційною для Нідерландів; в XV в. прийшла в Німеччину і до Франції, звідти - до Італії.
А тепер повернемося до картини, яка прославила художника і викликає суперечки досі. Спочатку назва картини було невідомо, тільки через сто років воно спливло з інвентарної книги: «Великий портрет Hernoult le Fin в кімнаті зі своєю дружиною». Hernoult le Fin є французької формою італійської прізвища Арнольфіні. Арнольфіні були великий купецької і банкірською сім'єю, яка мала в той час відділення в Брюгге.
Зараз вважається, що на картині зображено або Джованні ді Арріджо зі своєю попередньою дружиною або двоюрідний брат Джованні ді Арріджо - Джованні ді Ніколао Арнольфіні зі своєю дружиною, ім'я якої невідоме. Джованні ді Ніколао Арнольфіні був італійським купцем з Лукки, які жили в Брюгге с1419 року. Існує його портрет роботи ван Ейка, що дозволяє припустити, що він був другом художника.
Полотно написане в 1434 році в Брюгге, в ту пору колишнім великим торговим центром Північної Європи. З Росії та Скандинавії привозилися в нього ліс і хутра, зі Сходу через Геную і Венецію шовк, килими і прянощі, з Іспанії і Португалії лимони, інжир і апельсини. Брюгге був багатим місцем
Подружня пара, зображена на полотні ван Ейка, багата. Це особливо помітно по одягу. Вона - в плаття, облямованому хутром горностая, з довгим шлейфом, який при ходьбі повинен був хтось нести. Пересуватися в такій сукні можна було лише при відповідному навику, який був можливий тільки в аристократичних колах.
Він - в мантії, облямованою, може бути, навіть підбитим, норкою або соболем, з боків з розрізом, що дозволяло йому вільно рухатися, діяти. Те, що ця людина не належить до аристократії, видно по його дерев'яним черевикам. Господа, щоб не забруднитися в вуличного бруду, їздили верхи або в носилках.
Цей іноземний купець жив в Брюгге в аристократичній розкоші, у нього були східні килими, люстра, дзеркало, верхня частина вікна його будинку була засклена, і на столі у нього лежали дорогі апельсини.
Однак кімната по-міському вузька. Ліжко домінує в обстановці, як і зазвичай в міських покоях. Вдень завісу на ній піднімався, і в кімнаті приймали гостей, сидячи на ліжку. Вночі завісу опускався, і виникало закритий простір, кімната в кімнаті.
Наречена на картині одягнена в розкішне святкову сукню. Біле весільне плаття увійшло в моду тільки з середини XIX століття. На думку деяких дослідників, її округлий живіт не є ознакою вагітності, а разом з високо перетягнутою маленькими грудьми відповідає уявленням про ідеалі краси в епоху пізньої готики.
Також кількість матерії, яке їй доводиться носити, відповідає моді того часу. На думку дослідників, це не більше ніж ритуальний жест, відповідно до сучасних відносинами до сім'ї та шлюбу, що призначався для позначення плодючості, оскільки подвійний портрет був написаний з нагоди весілля цієї пари.В той же час становище руки жінки все ж допускає можливість того, що вона вагітна, але так само можливо, що вона підняла поділ сукні.
Картина є візуальним підтвердженням весільної церемонії, більш того, вона навіть «працює» як свідоцтво про одруження, оскільки документує присутність художника і внаслідок цього, свідка церемонії, в його підпису на дальній стіні.
ШЛЮБ ЛІВОЇ РУКИ:
Зазвичай жінка походила з нижчого стану. Вона повинна була відмовитися від усіх прав на спадщину для себе і своїх майбутніх дітей, а натомість отримувала певну суму після смерті чоловіка. Як правило, шлюбний контракт видавався на наступний ранок після весілля, звідси пішла назва шлюбу - морганічний від слова морген (нім. Morgen - ранок).
У той час в Європі панувала бургундська мода, що пов'язано з сильним політичним і культурним впливом Бургундського герцогства. При бургундському дворі не тільки жіноча, але й чоловіча мода була екстравагантною. Чоловіки носили тюрбани і циліндричні капелюхи жахливих розмірів. Руки у нареченого, так само як і у його нареченої, білі і доглянуті. Його вузькі плечі вказують на те, що він не повинен був своєю фізичною силою домагатися високого становища в суспільстві.
Ван Ейк зображує інтер'єр з дерев'яною підлогою як весільну палату, додавши, завдяки своєму реалістичного зображення об'єктів в кімнаті, безліч прихованих смислів.
ПРИХОВАНІ СИМВОЛИ КАРТИНИ:
На осі симетрії картини знаходиться дзеркало, яке висить на задній стіні кімнати. Десять медальйонів із зображенням Страстей Христових прикрашають його раму. Особливо цікаво розташування мініатюр, оскільки з боку чоловіка Страсті Христові пов'язані з живими людьми, а з боку жінки - з мерцями. У дзеркалі відбивається художник і ще один свідок.
Плоскі дзеркала були по кишені лише вищої аристократії і вважалися коштовністю. Опуклі дзеркала були більш доступні. По-французьки вони називалися «відьмами», оскільки містичним чином збільшували кут огляду у спостерігача. У дзеркалі, зображеному на картині, можна побачити стельові балки, друге вікно і дві фігури людей, що входять в кімнату.
Присутність дзеркала говорить про дівочої чистоти нареченої, від якої, згідно з тодішніми поглядам на шлюб, очікується, що і в шлюбі вона залишиться такою ж цнотливою.
Люстра, що висить над головами нареченого і нареченої, зроблена з металу - типово для Фландрії того часу. У ній горить тільки свічка над чоловіком, а над жінкою свічка погасла. Цей факт деякі дослідники пояснюють тим, що портрет дружини Арнольфіні посмертие, і вона померла при пологах.
Ще один варіант символіки: в середньовіччі під час шлюбних процесій попереду мчала одна велика палаюча свіча, або свічка урочисто передавалася нареченим нареченій.
Полум'я свічки, що горить означало всевидючого Христа - свідка шлюбного союзу. З цієї причини присутність свідків було необов'язково.
Собачка, вічний символ відданості вважалася ознакою добробуту, а також символом вірності. На могилах того часу часто зустрічається лев, символ мужності і сили, в ногах у чоловіків і собачка в ногах у жінок. Тільки від жінки, очевидно, очікувалася подружня вірність.
Маленька собачка - це предок брюссельського гриффона. Тоді ніс гриффона ще не мав сучасного укороченого вигляду.
ВЗУТТЯ.
Наречений зображений стоїть босоніж на дерев'яній підлозі, його дерев'яні сабо валяються поруч. Ноги нареченої прикриті платтям, але друга пара взуття видно на задньому плані поруч із ліжком.
Для сучасників ван Ейка сандалі і дерев'яні черевики містили вказівку на Старий Завіт: І сказав Бог: Не підходь сюди; Скинь взуття своє з своїх ніг, бо місце, на якому ти стоїш, є земля свята
Коли наречений і наречена здійснювали обряд одруження, для них і простий підлогу кімнати був «святий землею»
За однією версією, це апельсини, що знаходяться на підвіконні і на табуретці біля вікна, можуть розглядатися як знак плодючості. Оскільки на мові багатьох народів Північної Європи апельсин буквально означає «яблуко з Китаю» (напр. Нід. Sinaasappel), то вони символізують чистоту і невинність, яка існувала в Едемському саду до гріхопадіння людини. в той же час, Пановскі зазначає, що, можливо, апельсини просто свідчать про заможність подружжя.
За іншою версією, це яблука. Яблука лежать на підвіконні як натяк на осінь і засторога проти гріховної поведінки.
Наречений і наречена одягнені в теплі одягу, незважаючи на літо за вікном - це видно по вишні, яка усипана плодами - однозначний символ побажання плодючості в шлюбі.
Червоний альков справа є натяком на «Пісня пісень» і символізує шлюбний чертог. У нідерландського живопису подібна ліжко - неодмінний атрибут сцен Благовіщення, Різдва Христового та Різдва Богородиці, що ще раз нагадує про зв'язок цієї картини з богородичних культом.
З фрейдистської точки зору в такий тематиці - червоний завішені альков має прямі асоціації з жіночим лоном.
Розташування фігур передбачає зумовлені ролі в шлюбі - жінка стоїть біля ліжка, в глибині кімнати, символізуючи тим самим роль хранительки домашнього вогнища, в той час як чоловік стоїть біля відкритого вікна, символізуючи приналежність до зовнішнього світу.
Під люстрою з правого боку знаходиться дерев'яна фігура святої Маргарити, що вражає дракона. Вона вважається покровителькою породіль. Фігурка закріплена на спинці стільця, що стоїть у подружнього ложа. Можливо, це ще один доказ вагітності жінки. У той же час, можливо, це фігурка святої Марфи, покровительки домогосподарок - поруч з нею висить метёлочка.
За іншими тлумаченням - це аж ніяк не метёлочка, а різки. Вони являють собою етимологічний каламбур на латинське слово virga ( «діва»), службовець для підкреслення мотиву дівочої чистоти. У народній же традиції він кореспондується зі «стрижнем життя», символом родючості, сили і здоров'я, яким серед весільних обрядів нареченого ритуально шмагали, щоб забезпечити пару благословенням великою кількістю дітей.
ЩЕ БАГАТО ВІДКРИТИХ ПИТАНЬ:
Чому, наприклад, немов в клятві підняв праву руку чоловік? Якщо це одруження, то де ж тоді священик? Який момент у житті подружжя відобразив художник? Чому серед білого дня горить в люстрі одна-єдина свічка? І що означає напис над дзеркалом: "Johannes de Eyck fuit hie" ( "Йоганнес де Ейк був тут. Тисячу чотиреста тридцять чотири".)? Ці питання, на які зараз важко знайти відповіді, роблять картину ще більш загадковою.
Так хто ж все-таки герой картини? Або це, дійсно, сімейна сцена, а зовсім не замовлений портрет? До сих пір питання залишається відкритим.
ЯК ПОРТРЕТ ПОВ'ЯЗАНИЙ З РОСІЄЮ:
Купець Арнольфіні, зображений ван Ейка на полотні, володіє портретною схожістю з президентом Росії Путіним, що дало поживу для різних жартів на цю тему в прессе.Вот чому останнім часом там можна побачити безліч російських туристів, які хочуть переконатися в цьому.
Щоб там не казали що це портрет подружжя, все-таки здається це помилково, бо відповідь "що це означає?" знаходяться прямо по центру картини: це опукле дзеркало, як Ви говорите називалися "відьмами". Ми б зараз все зображене дійство назвали чаклунством, бо дивіться: рука чоловіка, що тримає жіночу так, як би якщо жінка просила відгадати кого їй доведеться народити найближчим часом, а цей чоловік володіє мистецтвом відгадування, причому піднята права рука це підкреслює, що воно дано йому згори. Або трохи інший варіант: оскільки в ті часи люди не зовсім володіли знаннями і вірили в те, що можна попросити кого слід і тобі буде надіслано, жінка і звертається до такої людини, нібито володіє таким мистецтвом посилати або благословляти бажання. Зображений художник в дзеркалі лише говорить про те, що він був свідок того, що відбувається, причому не один-це лише для більшої достовірності, інші деталі дані для позначення місця і часу де це відбувається
Дуже цікаві ваші предположенія.Но я все ж дотримуюся думки, що це подружня чета.Слішком довірливо жінка вклала свою руку в руку мужчіни.Похоже на те, що вони знаходяться в своїй спальні. Так по домашньому все виглядіт.Но а значення різних предметів, як символів, тільки доповнює розповідь про ті часи і традиції.
Все-таки спальня, як тут показано, місце, де їй доведеться виконати своє основне призначення -тоді же лікарень не було, а ось що довірливо подала руку, ще сильніше підкреслює, що подала її саме володіє мистецтвом відгадування, бо для неї це дуже важливий питання.