- У фіналі вашого фільму головного героя, упакованого в ящик, відправляють в багажному відділенні літака на Кубу. А на початку докладно пояснюється, що таке подорож неминуче призводить до смерті. Виходить, герой повинен померти?
- Значить, це фільм з нещасливим кінцем?
- Та ні, це дуже оптимістичний фільм. Але не комедія. Просто Петро, головний герой, - така людина за своїм характером, що вже змирився зі своєю долею. Йому не страшно помирати. Ми під час монтажу картини сиділи і вирішували, чи треба йому стукати зі свого ящика, і вирішили, що не варто. Точно так же залишили кадри, на яких літак відривається від землі, - показали, що вороття немає. Але для героя, можливо, це найкращий вихід.
- Проте на вашому фільмі публіка сміялася більше, ніж на будь-який інший картині з конкурсної програми. Створюється враження, що вам подобається тримати глядачів у напрузі: ви розбиваєте фільм на багато коротких сцен, рідко залишаєте персонажів надовго одних.
- Майже всі персонажі вашого фільму спочатку справляють враження нормальних людей, а потім виявляється, що у них є якісь відхилення від норми. Ви вважаєте, що кожна людина має право на дивацтва?
- Не знаю. Я просто хотів показати, що безумство всередині людини. Проблема Петра в тому, що він занадто легко йде на контакт з іншими людьми і дуже відкритий, майже як священик. Він завжди готовий вислухати. Тому в його присутності люди і розкривають свої дивацтва, свої маленькі божевілля. Але є й інше. Наприклад, мама Петра - до речі, я вважаю Петра і його батьків трьома головними героями фільму - проходить шлях від зовнішньої нормальності до шаленості, а в кінці виявляється, що під її божевіллям є ще якийсь наступний шар нормальності. При бажанні це можна побачити і у інших персонажів.
- Ваш сценарій написаний на основі п'єси. Важко було переробляти театральний твір для кіно?
- Звичайно, у своїй п'єсі я змінив багато - це стосується і поведінки персонажів, і тих місць, де відбувається дія. На сцені все відбувалося в квартирі Петра, а в фільмі я використовую ще й його місце роботи, вантажний термінал в аеропорту. Таких переробок багато. Але головне, п'єса була дуже депресивна: герой поступово спускався на дно власного божевілля і в кінці кінців відправляв самого себе багажем в гарячу точку. Було зрозуміло, що він бажає померти.
- Тоді чому в результаті вийшов, як ви самі говорите, оптимістичний фільм?
- Може бути, це щось особисте - п'єсу-то я написав п'ять років тому і з тих пір сам встиг змінитися. Але я вважаю, що головна причина криється в характері Праги. Це дуже світлий, антидепресивний місто, майже іграшковий. У ньому важко знімати щось гнітюче. Нью-Йорк - інша справа, в ньому легко робити трилери. Прага - протилежність Нью-Йорку.
- Як ви вибираєте акторів?
- Для Хронік звичайного безумства я використовував перш за все тих, хто був пов'язаний з театральною постановкою цієї п'єси. Головного героя грає відомий чеський актор Іван Троян, і він же виконує цю роль на сцені. З Мирославом Кробот, який зіграв батька, історія ще цікавіше: він теж зайнятий в постановці п'єси, але це була його перша роль у театрі. Нам бракувало грошей на постановку, і коли з'ясувалося, що не вистачає актора, я запропонував спробувати Мирославу, який працював в тому ж театрі режисером. Він, звичайно, відмовлявся і говорив, що п'ятдесят років - запізно для дебюту, але його все так просили, що він погодився. З Мирославом вийшла кумедна історія: ми були з цією п'єсою на фестивалі в Угорщині і він сподобався відомому угорському кінорежисерові Белі Тару. Той запросив Мирослава виступити в головній ролі у фільмі, який знімав на Сицилії. Мирославу довелося там в основному ходити по березі і мовчки дивитися на чайок. Наскільки я знаю, у них скінчилися гроші і фільм так і не завершили.
Маму Петра зіграла Ніна Дівіскова, театральна актриса, яка останній раз знімалася в кіно років п'ятнадцять тому. Її було найважче переконати проробляти безумства, які я придумав. Але зате вона повністю змінила свою думку, коли подивилася фільм. Карел Херманек, який зіграв боса Петра, теж був проти, але з ним я уклав угоду. Він взагалі-то директор дуже відомого театру Bez zabradli. Коли я запропонував Карелу зіграти у мене в фільмі, він погодився за умови, що я напишу п'єсу для його театру. Інакше грати не хотів - боявся, що буде схожий на збоченця. Але його остаточний результат теж переконав. Актори адже як діти, вони взагалі люблять себе, це частина їхньої професії. Так що їм подобається дивитися на себе, якою б фільм в підсумку ні вийшов.
- Навіщо вам довелося дублювати голос актриси, яка зіграла дівчину Петра?
- Зузана Сулайова зі Словаччини, в Празі вона живе близько п'яти років, і акцент у неї в чеській мові дуже помітний. До речі, вона не професійна актриса, а фотомодель. Але я її все одно взяв на цю роль, нехай і з дубляжем, тому що в чеському кіно зараз проблема з актрисами цього віку: якщо вони талановиті, то некрасиві, а якщо красиві, то страшні бездарності. Доводиться викручуватися.
- У вашому фільмі виникає тема ностальгії за часами соціалістичної Чехословаччини. У вас немає спокуси зробити кіно, присвячене тому періоду?
З дияволом у близьких стосунках