Павло Табаков: «Актор повинен постійно розвиватися!»
Незважаючи на досить юний вік, Павло виявився дуже серйозним хлопцем, вдумливо відповідає на питання, зважують кожне слово і дуже обережно висловлюють судження. Справжній чоловік, дуже схожий на свого персонажа у фільмі фільмі Ганни Мелікян «Зірка», де його Костя - своєрідний «якір» або «стовп», на який можуть спиратися обидві героїні.
- Я б не став поки говорити про вибір, як остаточно прийняте рішення. Я ще навчаюсь.
- Але ж ви вже працюєте професійно, в кіно у вас скоро буде друга робота, в театрі ви, теж уже себе спробували.
- Все одно, якби я вже був в професії років п'ять-шість-сім і у мене було б уже тверде місце в світі кіно і в світі театру, тоді можна було б говорити про професії. А поки я просто займаюся тим, що мені подобається. У мене є приклад мого брата, який в 30 років все кинув і почав займатися іншою справою, так що нічого ще не вирішено. А цей коледж я вибрав тому, що там і загальноосвітні предмети даються досить грунтовно, на голову вище, ніж у звичайній школі. У нас викладають викладачі з МГУ, МГИМО і інших великих університетів. Навіть з загальних дисциплін він набагато краще, ніж школа, та й уміння танцювати і співати завжди вітається і в звичайному житті.
- А в школі не цікавилися кіно і театром?
- Ні. Але насправді театр мені подобався завжди, подобалося дивитися спектаклі. А коли я прийшов і відучився півроку, почав більш-менш розбиратися, з'явився свій погляд на це мистецтво. На другому курсі я дебютував зі спектаклем «Табакерки» в постановці Костянтина Юрійовича Богомолова на сцені МХАТу. Я закохався в його режисуру, він мене вивів на сцену і дуже багато чому навчив. Якби мені дали можливість працювати з ним все життя, я б тільки з ним і працював.
- Чим ще захоплювалися в дитинстві?
- Як усі хлопці: футбол у дворі, войнушка, ніякого театру.
- Ви вже спробували себе в театрі, спробували себе в кіно - різницю відчули? У чому вона полягає?
- Я себе комфортніше відчуваю в театрі, ніж в кіно. Тому що на сцені є якась команда, ти бачиш людей частіше, ніж на знімальному майданчику. Крім того, в кіно ти приїхав на зйомки, відзнявся, і поїхав. І це вже ніяк не можна виправити. А в театрі спектакль - живий організм, постійно змінюється, еволюціонує. Ти себе покращуєш в одних і тих же сценах.
- Знаєте, я весь час цю думку чую, і розумію, що так, для актора це так і є: в театр він ходить кожен день покращувати, відточувати свою роль. Але ж для глядача це не так - актор кожен раз покращує свій спектакль для різного глядача. А кіно не змінюється: коли б глядач його не подивився, він подивиться той же самий продукт. А в театрі, скажімо, потрапила я на невдалий спектакль, забув актор слова - і враження зіпсоване.
- Не знаю, я з точки зору актора дивлюся. У нас прагнення розвиватися і виправлятися має бути присутнім завжди. Для актора не буває ідеального фільму або ідеального спектаклю. Тому що, якщо ти вважаєш, що відіграв дійсно круто, то ти досяг стелі: тобі не треба далі працювати над собою, ти не здатний на більше, це великий мінус для професійного розвитку. А в театрі спектакль - живий організм, він може бути здоровим, а може «захворіти». І потім, в кіно ми знімаємо за день одну-дві хвилини, а в театрі бувають всякі вистави, наприклад, «Письмовник» у МХАТі - там кілометрові тексти, навіть якщо людина щось забуде, я йому пробачу.
У театрі вище концентрація, тому що в перебігу трьох годин ти повинен тримати темп, лінію, прожити всю історію за вечір. А в кіно ти налаштувався на один лад - зняв сцену, молодець, на наступний день інша сцена і інший настрій. Театр - більш чесна територія для творчості, мені так здається.
- «Зірка» - ваша перша робота в кіно. Що нового ви для себе відкрили - може бути, процес якийсь, про який нічого не підозрювали?
- Так, озвучування! Коли ти в глухій кімнаті в чотирьох стінах, а тобі треба показати, що на вулиці мороз і тобі холодно. На натурної зйомки звук іноді перебивався, довелося озвучувати потім. Це було дуже несподівано і вкрай складно, в дивину. Я не очікував, наскільки це буде важко.
- Вийшло, як вважаєте?
- Мені здається так. Але насправді вирішувати будуть глядачі.
- Філософське питання. У фільмі однією з героїнь залишилося жити два місяці, і вона про це знає, і все одно продовжує йти до своєї мети. Якби вам, не дай бог, залишилося жити два місяці, що б ви зробили?
- Не знаю. Я не можу відповісти на це питання, тому що я не був в такій ситуації, і не можу себе в неї поставити. Я дізнаюся про це тільки, якщо, не дай бог, в ній опинюся. Міркувати про це було б нечесно з мого боку.
- «Орлеан», фільм Андрія Прошкіна, там цікавий психоделічний сценарій, незвичайний для російського кіно. Це був мій другий досвід зйомки, але перший досвід експедиції. Ми знімали в Феодосії, і все начебто теж саме, але одночасно все інакше.
- А роль у вас там якась?
- Я б сказав, що я - атмосфера фільму, антураж. Мені дістався один-єдиний добрий персонаж картини, молода людина, яка не зіпсований навколишнім світом, у нього не цинічне, чисте ставлення до оточуючих.
