Виставка знайомить з творами образотворчого мистецтва, героями яких стали Арлекін і П'єро - найпопулярніші образи італійської комедії масок. До цих персонажам протягом більше трьох століть зверталися найвідоміші художники Західної Європи і Росії, чиї полотна увійшли до скарбниці світового мистецтва. Серед них Антуан Ватто, Едгар Дега, Пабло Пікассо, Костянтин Сомов, Зінаїда Серебрякова. І це лише мала дещиця названих імен.
У чому секрет привабливості сумного П'єро і його вічного суперника Арлекіно? Відповідь на це питання вам підкажуть матеріали виставки.
Арлекін і П'єро - герої італійської «комедії масок», або по-іншому, «комедії дель арте».
Цей вид італійського майданного театру виник з карнавальних свят. Як такого, театру ще не було, але були блазні, міми та маски. Знамениті італійські драматурги (П'єтро Аретіно, Нікколо Макіавеллі і Лудовіко Аріосто) складали п'єси для вистав, створюючи, таким чином, різних персонажів, здебільшого чоловічих. Таких дійових осіб в комедії дель арте налічується більше ста, але найбільш яскравими представниками, що зберегли свою унікальну театральну особистість до наших днів і зробили помітний вплив на сучасну популярну культуру, стали веселий, наївний Арлекін і невдачливий П'єро.
Починаючи з XVII століття, образи цих персонажів, привертали увагу видатних художників свого часу. Звертаючись до іконографії знаменитих масок, ми зупинимо нашу увагу на найбільш відомих творах, що увійшли до скарбниці світового мистецтва.
Арлекін - традиційний персонаж італійської народної комедії дель арте - вуличних комедійних вистав. Арлекін - простак, телепень, пізніше слуга-хитрун. Ім'я цього персонажа виробляють від прізвиська вуличного брабантського актора «П'єро з Арля», куди в 1579 році була перенесена італійська комедія. У французьких середньовічних легендах «Еллекен» (або «Ерлекен») - ватажок сонму дияволів, пекельних сил, організатор усіляких безчинств.
П'єро - миролюбний, але надзвичайно невдаха персонаж, який представляє собою тип спритного слуги, який домагається своєї мети, прикриваючись добродушністю. Його прототипом є італійський персонаж Педроліно. Спочатку П'єро був спритним, спритним, проте часто потрапляють в халепу слугою. Пізніше в характері П'єро стали переважати риси доброго, привабливого і сумного коханця, невдачливого суперника Арлекіно. Він сентиментальний, влюбчів, довірливий і відданий господареві. Бідолаха зазвичай мучиться від нерозділеного кохання і від насмішок інших комедіантів, у яких душевна організація не настільки тонка.
Пабло Пікассо. Сім'я бродячих комедіантів
В образі Арлекіно, що стоїть спиною до глядачів, зобразив себе Пабло Пікассо. В образі Арлекіно видатному художнику ХХ століття з особливою силою вдалося висловити сумну ідею суперечності акторської і людського існування, філософію дуалізму. Тема долі, слабкого, розгубленого людини, вимушеного крім власної волі чинити опір силам, які намагаються його зламати, - одна з основних в його мистецтві «блакитного» і, особливо, «рожевого періоду» (1905-1906). У трактуванні Пікассо Арлекін сумний, самотній і трагічний, в своєму безглуздому костюмі з різнокольорових трикутників він намагається грати нав'язану йому роль.
Костянтин Сомов. Арлекін і Смерть
В особливий тип можна виділити зображення всіляких карнавалів і маскарадів, героями яких ставали Арлекін і П'єро. Інтерес до маскараду, ймовірно, був обумовлений тим, що вони представляли повну протилежність офіційним балам і іншим святам, підлеглим суворим протоколом. На маскараді відбувається стирання межі між ілюзією і дійсністю, приватним і громадським, театральною роллю і реальним життям. Ховаючись під маскою героя комедії дель арте, людина могла вести себе цілком вільно, без оглядки на етикет, немов граючи роль того чи іншого персонажа.
Зінаїда Серебрякова. Портрет Тати в костюмі Арлекіно
Антонін Сунгуров. Арлекін
Антонін Іванович Сунгуров народився в 1894 році в Росії. З 1926 року жив у Китаї. Працював в селі недалеко від Харбіна, подорожував по країні. У 1927-29 рр. був ілюстратором російського журналу «Юність». Писав картини, присвячені історії, етнографії та сучасному міському побуті китайців. Восени 1933 роботи Сунгурова експонувалися на 1-й художньо-етнографічної виставці із зібрання КСЗ Харбіні. В середині 30-х років жив і працював у Парижі, де придбав славу відомого портретиста і художника, здатного на неординарне вираз навколишньої дійсності. В основному портрети Сунгурова, в т.ч. і «Арлекін», були присвячені молодим людям. У коло його друзів входили письменники і артисти (Жан Кокто, Крістіан Берар і Рожер Пейрефіт).
Художники ХХ століття перетворювали П'єро в свого двійника або ж наділяли героя своїми портретними рисами. За допомогою маски вони показували свою самотність серед натовпу або абсолютне самотність. Крім того, в цих автопортретах живописці іронізують, сміються крізь сльози над собою і своїм становищем. Вони піднесли образ П'єро до символу незрозумілого, самотнього художника-творця.
Антуан Ватто. П'єро (Жиль)
У картині «П'єро (Жиль)» художник Антуан Ватто вперше показав страждає комедіанта. Якщо до А. Ватто майстри зображували героїв комедії дель арте з стійкими характеристиками (Арлекін - веселий велелюбний слуга-спритник, П'єро - сумний, вічно побитий слуга і т.д.), то А. Ватто показав, що одночасно існують і актор, і маска, яку він «носить».
Пабло Пікассо. П'єро з маскою
«Я ясно побачив, що« клоун »- це я, майже всі ми ... Цю багату і посипану блискітками одяг дає нам життя; ми все в більшій чи меншій мірі клоуни, всі ми носимо «блискучу одяг»; але якщо нас захоплений зненацька ... о! хто тоді наважився б сказати, що його не охоплює до глибини душі співчуття? »Клод Руо
Особливе місце в творчості художниці Зінаїди Серебрякової займають портрети і в основному це портрети її численних родичів, близьких знайомих або ж людей мистецтва. Дуже багато Зінаїда Євгенівна малювала себе, тільки її автопортретів можна нарахувати не менше десятка, любила писати своїх дітей, і завдяки цьому ми можемо бачити, як вони росли і чим захоплювалися. Сімейство Лансере-Бенуа, звідки по народженню відбувалася З.Е.Серебрякова, було дивно талановитим і подарувало світу і скульпторів, і художників, і мистецтвознавців. І завдяки їм багато в чому і сформувався художній стиль і талант художниці.
Зінаїда Серебрякова. Автопортрет в костюмі П'єро
За влучним зауваженням Олександра Бенуа, більшість зображуваних З.Е. Серебрякової персонажів (це повною мірою стосується і автопортретів) вражають глядачів своїм поглядом. Живий блиск, глибина. художниця вміла спіймати той момент, коли людина як би йшов в себе і ставав собою, не залежав від оточуючих.
Олександр Миколайович Вертинський (1889-1957) - видатний російський естрадний артист, кіноактор, композитор, поет і співак, кумир естради в першій половині ХХ століття часто виконував свої пісні в костюмі Чорного П'єро з напудреним особою.
1915-1916 роки. Йшла перша світова війна. Росія була теж в неї втягнута: гинули люди, в умах і настроях панував розбрід. В цей час в Москві зійшла зірка артиста Вертинського, який виступав в невеликих Театрик і кабаре. Високий, кремезний, він виходив на сцену в білому атласному балахоні і панталонах, з особою, густо намазати білилами. Окреслені чорним гримом страждальницькі очі, різкий злам брів. Його спів більше схоже на речитатив, до того ж артист сильно грассіровал.
«Русский П'єро», виконуючий дивні пісеньки - таким зустрів першу хвилю своєї слави Олександр Вертинський - кумир жінок, хворобливий і порочний квітка російського декадансу. Так здавалося тоді багатьом. Але це враження було оманливим. Маска П'єро надягала артистом, як він згадував згодом, через страх перед публікою.
Поль Сезанн. П'єро і Арлекін (Масниця)
Полотно «П'єро і Арлекін (Масниця)» зовсім не типово для зрілого Поля Сезанна, який, як здавалося, залишив у минулому і романтичні образи, і «ігрові» сюжети. І, тим не менш, в кінці 1880-х років він написав кілька картин, що зображують фігури в яскравих карнавальних костюмах. Ці картини з'явилися відгуком на юнацьку пристрасть сина, захопленого аматорським театром.
Найчастіше на «театральних» картинах Сезанна присутній лише один персонаж ( «Арлекін»); це полотно - виключення з правил. Арлекін на ньому списаний з сина Сезанна, а П'єро - з його приятеля Луї Гійома. Судячи з численних підготовчим начерками і етюдів, зробленим олівцем, аквареллю і маслом, картина мала для Сезанна велике значення.
В. Шуха і А. Яковлєв. Автопортрети. Арлекін і П'єро
Василь Шуха і Олександр Яковлєв - художники, що входили в об'єднання «Світ мистецтва» як представники неокласицизму. У картині «Арлекін і П'єро» вони відроджують форму класичного портрета. Їх подвійний автопортрет - це своєрідне спогад про захоплення театром.