Black Celebration Depeche Mode
У «Black Celebration», під стать назві, похмурий настрій - на додачу до холодного індустріального звучанням, Гор в текстах все частіше піднімає теми життя і смерті, сенсу життя і моральних цінностей (у пісні «New Dress» Depeche Mode нарікають на те, що поки світ потопає в насильстві, всі хочуть чути тільки про те, що у принцеси Діани нове плаття, а в «Fly on the Windscreen» співається про те, що все навколо нагадує про смерть, і тому не варто нічого відкладати на потім). Характер групи остаточно сформувався.
Depeche Mode - Black Celebration
Depeche Mode Music For The Masses
Рішення назвати новий альбом «Music For The Masses» (вийшов восени 1987 року) дало можливість недоброзичливо налаштованим критикам звинувачувати групу в непомірних амбіціях, не дивлячись на те, що ілюстрація (гучномовці в пустельному полі) недвозначно говорила про іронічному контексті. Вже точно це не означало, що музика Depeche Mode стала раптом масової, хоча тут і потрібно одне уточнення. Складалася парадоксальна ситуація: залишаючись альтернативною групою, чиї сингли часто зовсім не потрапляли в хіт-паради, вона збирала на концертах повні стадіони. DM стала головним болем для тих, хто любить вішати ярлики і все розкладати по поличках - вона не була в звичному розумінні ні рок-. ні поп-. ні експериментальної групою, але її з інтересом слухали любителі найрізноманітнішої музики.
Був і ще один сингл, що стоїть в дискографії групи осібно. Мелодійна балада «Little 15» була надрукована окремо тільки у Франції, хоча сингл все одно розійшовся по європейським країнам, і в деяких навіть потрапив в чарти.
Під час другої частини американського турне в підтримку «Music For The Masses» американський документаліст Ді Ей Пеннебейкер зняв фільм про групу. На ньому, зокрема, відображено виступ Depeche Mode на стадіоні «Rose Bowl» в Пасадені, який раніше не вдавалося заповнити жодної рок-зірки. «101» пройшов в кінотеатрах, де зібрав пристойну касу - прем'єра супроводжувалася ажіотажем, яке можна порівняти з живими виступами групи. Пізніше фільм вийшов на касетах, а звукова доріжка концерту стала першим лайф-альбомом Depeche Mode (синглом до нього виступила версія пісні п'ятирічної давності - «Everything Counts»). У 1989 році вийшов і фільм Антона Корбайна: «Strange» включав всі кліпи DM, зняті режисером на той момент, об'єднані загальним сюжетом.
Depeche Mode - 101
Тим часом, група вже побувала в студії з новим продюсером, і в кінці літа 1989 року представила перший сингл з підготовлюваного альбому. Це була пісня «Personal Jesus».
Depeche Mode Violator
«Violator» увійшов до золотого фонду альбомів, які практично досконалі з технічної точки зору - його, як правило, мають у своїх фонотеках аудіофіли. Звучання платівки поза часом - насправді, складно повірити, що він створювався майже 25 років тому. Велика заслуга в цьому відводиться Марку Еллісу, більш відомому під псевдонімом Флад (він працював з Ніком Кейв, U2, Nine Inch Nails і багатьма іншими. Йому ж довірили мікшування нового альбому Depeche Mode «Delta Machine»). Флад з Аланом ідеально доповнювали один одного, і разом з ще одним помічником - Франсуа Кеворкяном, а також незамененімим Деніелом Міллером, знайшли щось унікальне звучання, за яке так цінується альбом. Музиканти повернулися до використання гітар. Група не змінила основній ідеї, залишаючись електронної, але збагатила звучання живими інструментами.
«Violator» (зі знаменитою «кривавої» трояндою на обкладинці) - в повній мірі концептуальна робота, в якій немає вибиваються із загальної канви пісень - всі вони здаються на своєму місці, і перетікають з однієї в іншу, як ніби розповідаючи одну історію. У деяких піснях використовуються загальні звуки, посилюючи їх зв'язок. «Першою ластівкою» альбому став сингл «Personal Jesus» (з бі-сайдом «Dangerous») - досить ризикований вибір, з огляду на несподіване звучання і текст, який міг бути витлумачений двояко, тим більше, в релігійній Америці. Але він виправдав себе повністю: пісня з таким, що запам'ятовується гітарним рифом і семплами живих ударних, супровід іронічним кліпом Корбайна з музикантами в ковбойських капелюхах, міцно засіла в головах публіки, і за півроку до виходу альбому спровокувала ажіотажний попит на нього. «Personal Jesus» став візитною карткою групи, пісню переспівали безліч музикантів, навіть Джонні Кеш записав свою версію, а через роки її випустив синглом Мерилін Менсон.
Але за півтора місяці до релізу «Violator», група зробила, не інакше як, «контрольний постріл», випустивши свій другий сингл «Enjoy The Silence». Ймовірно, по-началу ніхто не міг припускати, що пісню чекає таке майбутнє - їй була уготована доля балади, але «чаклунство» в студії раптово перетворило трек в хіт номер один. Красива мелодія, гітарні семпли, текст про те, що «слова можуть лише завдавати болю» і новий образ Дейва Гаана, в костюмі короля бреде в новому кліпі Антона Корбайна по красивих і відокремленим місцях Європи з шезлонгом пахвою, буквально загіпнотизували всіх, і зробили « Enjoy The Silence »найбільш продаваним синглом року.
Depeche Mode Songs Of Faith And Devotion
Нічого подібного не було в історії групи не до, не після. Хоча все мало зворотний бік: як відомо, вимотує графік, в якому, по суті, група перебувала з моменту свого народження, привів до жахливих наслідків, згаданим на початку цієї глави, і Depeche Mode за малим не припинила існування, тому, напевно, шкодувати про це все ж не варто.
Таке ефектне повернення нікого не залишило байдужим, і якщо старі фанати деякий час оправлялись від шоку, то ті, хто раніше зі скепсисом ставився до Depeche Mode, звернули на неї найпильнішу увагу. Здавалося, в 93-му групу слухали всі, хто в принципі цікавився музикою.
Альбом супроводжували ще 3 сильних синглу - «Walking In My Shoes» (з досить сильним бі-сайдом «My Joy», який спочатку був претендентом на включення в альбом), «Condemnation» (кліп на який довелося терміново замінити фрагментом з концертного фільму « Devotional », так як в першій версії Корбайна Дейв викликав явні асоціації з Христом, і ролик не брали на телебачення) і« In Your Room », з яким теж сталася заминка, так як вихідна версія не дуже підходила на роль синглу. Ремікс зробили Бутч Віг і Дюк Еріксон, які через деякий час організували групу Garbage. Колишній продюсер Nirvana Віг додав нові гітарні партії, але на загальну думку, пісня в його версії втратила багато від свого початкового чарівності.
На концертах послідував за виходом альбому турне, аранжування пісень істотно відрізнялися від альбомних. Над ними разом зі Стівом Лайоном в своїй домашній студії працював Алан Уайлдер. Пізніше концертні версії удостоїлися окремого релізу: «Songs Of Faith And Devotion Live» став другим «живим» альбомом DM, але, на відміну від «101», не був записом цілого концерту - його трек-лист повністю повторював оригінальний альбом.
Depeche Mode Ultra
«Ultra» виявився не таким, як «Barrel Of A Gun», і не таким, як «It's No Good» - в цілому він був більш спокійним. Виявилося, що група зробила крен в зворотному напрямку - в тому сенсі, що електроніки стало більше, хоча, в той же час, ще більше стало і живих інструментів. Звук став вивірений, в ньому не спостерігалося такої свободи, як на «Songs ...» - скоріше, він був ближче до «Violator». У записі «Ultra» взяли участь багато сесійні музиканти: бас, ударні і перкусія, гітара - тут все виконувалося запрошеними експертами, і це стало відмінною рисою альбому. Дейв відновлював голос на заняттях з «тренером по вокалу», який навіть виявився вказано в титрах альбому. Диск включав кілька сильних синглів, але не був таким же монолітним, як попередні. В ту пору можна було чути відгуки про нього в дусі «нехай так, добре вже що він взагалі вийшов», хоча з часом, коли з'явилася можливість оцінити роботу неупереджено, більшість критиків зійшлися на тому, що це дуже хороший пріблюзованний альбом зі своїм унікальним звучанням і настроєм, де в ідеальній гармонії співіснують електроніка і живі інструменти.
Альбом став «золотим» у багатьох країнах, досяг першого місця в Великобританії і п'ятого в США. Його сумарний тираж в перший рік продажів перевищив 4 мільйони примірників.
Збірка вийшла на двох дисках, і включав 21 сингл Depeche Mode, в тому числі новий, записаний з продюсером «Ultra» Тімом Сименоном, «Only When I Lose Myself». Крім цього, відбувся перевипуск першої колекції синглів «The Singles 81-85».
Складний період в історії групи завершився: нехай не в повному складі, але команда повернулася в лад, турне пройшло без серйозних подій (хоча в ході нього Дейв на час втрачав голос), все поступово налагоджувалося, і в нове століття самі музиканти, як і їх як і раніше численні шанувальники, входили з оптимізмом.