Марія Павлова. Секрети олійного живопису
Уроки малювання від художника
Одна з основ живопису - грунтований полотно на підрамнику. В ідеалі це: 100% льон, хороший модульний підрамник з хрестовиною і клинами, емульсійний або акриловий грунт (масляний мені не дуже подобається), акуратно натягнутий: нитки полотна повинні бути паралельні сторонам підрамника, а не по діагоналі або хвилями. Полотна бувають трьох видів зернистості: • велика • середня • дрібна (Я віддаю перевагу дрібне зерно). Так само полотна відрізняються переплетенням ниток: • рєпінський: 4 * 4 нитки • мальовничий: 3 * 3 нитки • театральний: 2 * 2 нитки Зверніть увагу при покупці, що поверхня полотна повинна бути рівна, без тріщин і вм'ятин!
КРУГЛІ ПОЛОТНО Крім традиційних прямокутних і квадратних форматів полотен, сучасні виробники випускають круглі і овальні полотна. Це цікавий варіант урізноманітнити свою творчість. Особливо добре в інтер'єрі виглядають круглі картини. Але є і мінус у таких нестандартних полотен - складно підібрати рами.
Ось це залізна звірюка на фото і є кістемойка. Відразу зазначу, що не вважаю її необхідним пунктом у арсеналі художника, це скоріше елемент зручності. Складається вона з ємності а-ля відерце, решітки на дні для осаду і великий пружини для фіксації кистей. У неї наливають або скипидар або масло, друге переважно, так як немає сильного запаху і випарів. Кисті закріплюють вертикально погрожує ворс в рідину. Чи можна зробити таку штуку самому? Можна, можливо! Які мінуси: нетранспортабельна, стаціонарне. Плюси: немає стомлюючого промивання кистей в теплій воді з милом з подальшою упаковкою в папір, а значить економія часу, так само масло робить ворс кистей пластичнее. По закінченню сеансу живопису кисть треба промити в розчиннику ретельно, віджати залишки фарби в ганчірку і опустити в кістемойку, в вертикальному стані кисть знаходиться до наступного мальовничого сеансу, перед початком роботи кисть треба вийняти, дати стекти (або віджати в ганчірку) зайвому маслу і можна писати.
У багатьох фірм фарби діляться на професійні та студійні. Наприклад, у "Невської Палітри" це: "Майстер-клас" і "Ладога". У фірми "Гамма": "Старий майстер" і "Студія". У "Maimery": "Classico" і "Mediterranean". У фірми "Royal Talens" це фарби "Rembrandt" і "VanGogh", відповідно. Існує ще екстра-клас - особливо виділяються якісні професійні фарби. Наприклад, у фірми "Schmincke" це серія "Mussini". СКІЛЬКИ СОХНУТ МАСЛЯНІ БАРВИ? Це залежить від великої кількості факторів: 1-10 днів (це з мого досвіду). А повністю полімеризується барвистий шар близько року. ЯКІ фарба використовується Я? Більшу частину моєї палітри складають фарби фірми Невська Палітра серії Майстер-клас. Мені подобаються вони і за якістю, і за кількістю відтінків. Напевно, це ще й зручність територіального характеру: я живу в Петербурзі, в 20 хвилинах від виробництва цих фарб :-))) Так само я використовую трохи фарб фірми "Гамма" серії "Старий майстер": російська зелена, неаполітанська зелена, палева железоокіслая і т. д. А ще Charvin, Talens, WindsoNewton, Maimery :) Білила мені подобаються титанові, цинкові менш криють і менш білі, на мій погляд.
Зараз з'явилася величезна кількість квітів і відтінків фарб. Часом, відкривши тюбик, неможливо зрозуміти який саме відтінок і характер має фарба. Для кращого орієнтування виробники давно використовують систему позначень. зафарбований квадрат = покриваності наполовину зафарбований квадрат = напівпрозора НЕ зафарбований квадрат = прозора *** = світлостійка ** = среднесветостойкая * = малосветостойкая
ЯК ЦЕ РОЗШИФРУВАТИ? Дивимося на фото. Наприклад, Охра світла - це напівпрозора світлостійка фарба. А індійська жовта - це прозора і среднесветостойкая фарба. Білила титанові - це покриваність і маложелтеющая фарба. Індиго червоно-коричнева, позначена прозорим квадратиком і однією зірочкою - це прозора і малосветостойкая фарба.
А чи знаєте Ви, що бувають масляні фарби сухі у вигляді крейди? Так, це саме фарби, а не масляна пастель! Фірма WinsorNewton випускає такі цікаві фарби, ними можна малювати на полотні, вносити правки, створювати цікаві ефекти фактури!
Завершальний етап роботи над картиною - покриття тонким шаром лаку після того, як картина повністю просохла (виробники рекомендують покривати не раніше, ніж через 12 місяців). Лак повинен бути з серії покривних для художніх робіт. Наприклад, акрил-стірольний (фірма Невська Палітра).
Все чудово і хвацько підписують великими літерами з лицьового боку свою творчість, але часом забувають, що зі зворотного боку картину теж потрібно підписати. А там повинні бути позначені: 1. Прізвище та ініціали 2. Назва 3. Рік створення 4. Техніка / на чому виконана картина 5. Розмір Порядок не обов'язково саме такий. Чим можна підписати? Та власне чим завгодно, головне, щоб підпис не світилась з лицьового боку, чи не вицвітала від часу і не руйнувала основу (полотно, якщо це масло). Значить не можна використовувати все сильно фарбують маркери та фломастери, не варто підписувати і олійною фарбою. Я вважаю за краще підписувати або вугіллям або м'якою ретушшю;
Я розповім з точки зору художника, який пише маслом. У акварелістів і графіків свої потреби і спеціальні мольберти. Отже, мольберт для живописця як скрипка для скрипаля, як рояль для піаніста! Це і один і щоденний соратник. І якщо Ви багато пишете (або плануєте багато писати) маслом, то зі складнощами вибору хорошого мольберта рано чи пізно стикалися. У мене було кілька мольбертів і досвідченим шляхом я прийшла до списку вимог до мольберта: 1. Якість дерева - він не повинен з часом розсихатися або тріскатися; 2. Висота підйому рухомої частини повинна дозволяти мені писати в нижній частині полотна без будь-яких нахилів; 3. Підніматися центральна частина повинна без особливих фізичних зусиль. У підсумку я зупинилася на італійській фірмі Mabef, яка дає довічну гарантію на свої мольберти. І задоволена! Якщо Ви плануєте малювати зрідка, то можливо варто звернути увагу на складні мольберти - вони займають мало місця, а якщо у Вас в планах походи на етюди, то, можливо, розглянути як варіант триногу повністю складається.
Як же хочеться скоріше домогтися визнання і мати можливість купувати все найкраще для творчості не дивлячись, на ціни! А поки, по шляху до мрії, можна все ж трохи заощадити;)) Як це зробити? 1. Переглядати спецпропозиції та акції: раптом товаром місяця виявляться давно бажані фарби або кисті? 2. Полотно в рулоні + планки модульного підрамника вигідніше готових натягнутих полотен (при акуратній розкроюванні), а якщо ще й самому заґрунтувати - ще більша економія! 3. Те ж стосується і паперу: в рулоні дешевше, ніж листами;) 4. Великі банки розчинника і масел, грунтів, паст вигідніше маленьких 5. У наборах дешевше: і фарби і олівці та ін. Але тут треба звернути увагу на комплектацію: навряд чи Ви зрадієте четвертому тюбику сажі газової;) 6. Якщо наближається святкова дата і друзі / близькі цікавляться "що тобі подарувати?" - саме час згадати про сертифікати або наборах для творчості, адже отримати набір хороших фарб куди приємніше, ніж третій за рахунком набір крему від зморшок або п'яту піну для гоління (це якщо Ви такий же божевільний фанат творчості, як я!)