Малювання акварельними фарбами
Акварельний живопис - процес захоплюючий, хоча і дуже непростий.
Для акварельного живопису потрібно не так багато різних матеріалів, як наприклад, для олійного живопису, але тим не менш, матеріал повинен бути якісним.
Дуже важливо знати, як його правильно використовувати. Знання матеріалу і вміння правильно його застосувати є запорукою належного функціонування в техніці акварельного живопису.
На самому початку достатньо мати пару кистей, папір і фарби. Але цілий ряд супутніх матеріалів може зробити процес малювання набагато приємніше, а результат буде більш якісним.
Щож, спробуємо розібратися, які матеріали краще всього вибрати в художетсвенной салоні, адже від їх різноманітності очі розбігаються.
акварельний фарба
Акварельні фарби бувають різних сортів і якості. Найдешевші набори випускаються для школярів, і не відрізняються особливою якістю. Для серйозної акварельного живопису такі матеріали зовсім не придатні, тому що не володіють навіть тими можливостями, якими володіє другорядна справжня акварельний фарба.
Акварельні фарби випускаються в пластикових ваннах і в тюбиках. В принципі, обидва види фарб хороші.
Фарби в ванночках вимагають трохи більше зусиль при підготовці до роботи: потрібно капнути по крапельці води з пензлика в ванночку, щоб фарби трохи розмокнули. Користуватися такими фарбами зручніше, тому що вони розлучаються прямо в ванні і після закінчення малювання там і залишаються. На початкових стадіях рекомендується використовувати фарби в ванночках. Фарби в тюбиках рекомендуються тим, хто вже має певний досвід роботи з аквареллю. Художник самостійно формує набір фарб, керуючись власними потребами. Готовий набір в тюбиках з дюжиною фарб можна рекомендувати художникам-аматорам.
Також використовуються фарби в порцелянових чашечках. Чашечки досить великі, тому ними зручніше користуватися в майстерні або на пленері при роботі в монохромного техніці. З боків чашок є поглиблення, щоб можна було покласти кисть. У вітчизняних художніх салонах фарби в порцелянових ванночках мені жодного разу не зустрічалися.
Папір має першорядне значення. Для цієї техніки підходить тільки спеціальна акварельний папір. Такий папір має низку властивостей.
Властивості акварельного паперу:
Щільність паперу визначається в грамах на м².
Властивості паперу залежать від проклейки: акварельний техніка вимагає високої вбираючі здатності паперу, що залежить від певного числа проклеек паперу.
Зернистість - це як би ступінь гладкості паперу:
дрібнозернистий папір дуже гладка. Такий папір використовується для робіт, які передбачають ретельну передачу деталей. На такому папері мазок майже не зустрічає перешкод.
середньозернистий папір. Цим папером користуються найчастіше. Вона придатна для будь-яких робіт. Альбоми для акварелі найчастіше виготовляються саме з цього паперу.
грубозерниста папір має злегка шорстку поверхню. Володіє виразною фактурою. Використовується, як правило, для спеціальних робіт. Для такого паперу характерна велика щільність, дуже часто саме такий папір виготовляють вручну.
Найпоширеніша папір для акварелі має середню зернистість і щільність 250г / м².
Тонким папером або папером без зернистості користуватися не можна, тому що такий папір погано вбирає і жолобиться при намоканні.
Можна використовувати як окремі аркуші паперу, які або кріпляться до мольберта, або «натягуються», так і готові альбоми.
Альбоми для акварелі. Досить зручні. На обкладинці, як правило, вказані властивості паперу (краще купувати досить щільний папір великої ваги). Альбоми та блокноти можна купити самих різних форматів, відповідно поставлених завдань. Серед акварельних альбомів краще виділити ті, в яких кромки листів склеєні по всім 4 сторонам: папір в такому блоці не жолобиться при намоканні. Для відділення одного листа від іншого користуються ножем.
Папір ручного виготовлення використовується для окремих робіт, тому що є дуже якісною і дорогою, виготовляється вручну. Продається як в окремих аркушах, так і у вигляді блоків і альбомів
Третім важливим складовим компонентом для акварельного живопису є кисті.
Кисть для акварелі повинна відповідати таким вимогам:
добре вбирати і утримувати воду;
легко приймати колишню форму після мазка;
при нанесенні довгих або точкових мазків її волоски не повинні стовбурчитися.
вибір кисті
Кистей можна мати трохи, але всі вони повинні бути якісними. Краще використовувати кисті з натурального волосся: білка, колонок.
Досить наступного набору:
широка плоска кисть, №40;
плоска кисть, №17;
мала плоска кисть, № 10;
кругла кисть, №6, №8
мала кругла кисть, №2, №4.
частини кисті
Певне уявлення про будову кисті і способах їх виготовлення мати потрібно, щоб було легше вибрати якісну кисть.
Головка кисті. Складається з власного пучка, який може бути зроблений з синтетичних волокон, щетини (наприклад, свинячий), волоса куниці або колонка, і інших волокон. Головка кисті охоплюється затискачем.
Форма головки кисті залежить від форми затиску, круглого або плоского. Круглим пензлем наносять тонкі лінії. Плоскі кисті дають можливість робити широкі і вузькі мазки, в залежності від положення кисті при листі, тобто плазом або ребром.
Затискач. Це невелика металева трубочка або втулка, яка зміцнює головку кисті на дерев'яному стрижні. Форма затиску відповідає формі волосяного пучка. Добре, якщо затиск хромований і цілісний, без шва по середині. Такий затиск послужить хорошу службу.
Ручка, як правило, робиться з якісної деревини. Ручки хороших кистей просякнуті захисним складом, що оберігає їх від цвілі і вологи.
Які кисті бувають
1 - широка плоска кисть з натуральної щетини
2 - плоска кисть з синтетики
3 - коло кисть з білячого волоса
4 - мала кругла кисть з синтетики
5 - мала кругла кисть з волоса колонка
Догляд за кистями і зберігання
Всі кисті, а акварельні особливо, дуже чутливі до того, як з ними поводяться. Щоб кисті служили довго, потрібно дотримуватися правил їх зберігання.
Почнемо з самого простого: не давати кисті гризти тваринам і маленьким дітям, не завдавати ними косметику (для жінок), не залишати в склянці з водою, тому що від цього псується форма головки кисті. Волос кисті прогинається, і відновити колишню форму кисті відразу не вдається.
Волос нових кистей склеєний, щоб кінчик пензля не втрачав форму. Твердість зникне відразу, як тільки намочити кисть водою. Багато круглі кисті продаються з пластиковим ковпачком, який сприяє збереженню форми кисті. Рекомендується і далі використовувати цей ковпачком, однак перш, ніж закривати головку пензля ковпачком потрібно повністю її висушити, інакше на обтискному кільці може утворитися іржа.
Мити кисті можна просто під краном, з милом. Після того, як кисть вимита, її потрібно ретельно прополоскати від залишків фарби.
Щоб зберегти волосся кисті від різних бактерій в разі довго не використання кисті, можна зберігати кисть загорнутої разом з кульками камфори.
При зберіганні кисті можна загортати в звичайну очеретяну серветку. Це захистить їх від пошкодження і забезпечить швидкий спосіб прибрати кисті на місце.
Пластиковий контейнер з тримачем для кистей. В такому пластиковому утримувачі кисті утримуються кріпленнями, які не дають їх кінчиків стикатися з дном і оберігають дерев'яну ручку від вологи.
Пенали для пензлів. Дуже зручний спосіб зберігання кистей - пенал або коробка для кистей. Бувають різних розмірів, тому підібрати можна майже до будь-яких кистей. Розмір пенала повинен бути співмірний з кількістю кистей, збережених в ньому: якщо кистей мало, і вони зберігаються в великому піні, то вони будуть в ньому кататися, від чого кінчики кистей можуть деформуватися.
«Футляри» для кистей. Звичайні ємності від харчових продуктів, всілякі судини, банки і пляшки.
Крім того, ніхто не відміняв самого просто способу зберігання кистей - самий звичайний стакан. Для зберігання своїх кистей я використовую дерев'яну «вазочку» з кореня сосни, яку привезла з Карелії. Так поєднуються приємні спогади і корисне і зручне сховище для кистей.
Підставка для зберігання кистей
Серветка для зберігання кистей
А тепер спробуємо наші кисті в дії і порівняємо отримані результати. Для цього знадобляться кисті, акварельні фарби, папір, і, звичайно ж, вода.
Кисть потрібно змочити водою, видалити зайву рідину, віджавши кисть, перенести пензлем фарбу на палітру і перемішати, щоб кисть добре просочилася фарбою.
Для початку проводиться лінія найширшої плоскою кистю. Потім іншими кистями. Плоска кисть використовується для нанесення плям і покриття великих ділянок листа.
Тепер можна спробувати нанести фарбу широкої плоскою кистю на значну частину листа. Ця кисть вбирає багато фарби, тому не потрібно насичувати її занадто сильно.
Як набрати фарбу
На палітру переноситься невелика кількість фарби. Якщо використовується фарба з тюбика, то потрібно видавити на куточок невелику кількість фарби на край палітри, щоб було зручніше працювати пензлем.
Якщо використовується фарба в ванночках, потрібно змочити кисть (при цьому з кисті не повинна капати вода), набрати фарбу з ванночки, провівши при цьому кілька разів по фарбі в ванні, щоб кисть добре просочилася фарбою. Тепер можна переносити фарбу на палітру або відразу на папір.
Візьміть папір трьох різних зернистостей, або різної щільності, зробіть пару мазків і переконайтеся, що акварельний папір по-різному реагує на фарбу.
Багато фарби, що продаються в наборі, вже мають палітру.
Звичайні окремі палітри більше підходять для роботи в майстерні. Окремі палітри часто роблять з білої, легко миється кераміки. Такі палітри хороші, якщо вони не часто пускаються в шлях з художником.
Однак запросто можна використовувати і більш дешеві і практичні пластмасові палітри (білі!) Або звичайну керамічну тарілку.
Просто малювати на аркуші паперу акварельними фарбами неможливо. Знадобиться жорстку основу під лист. Більш того, краще не просто покласти лист на твердий шматок фанери, а ще й заздалегідь "натягнути" його. Так папір буде менше жолобитися і розтягуватися при намоканні.
Папір потрібно закріпити на твердій дошці або фанері по всіх чотирьох сторонах.
Закріплювати папір можна наступними інструментами:
кнопками або кнопками з великими головками;
Закріпити папір за допомогою таких дій:
змочити папір водою по всій поверхні, покласти на тверду основу (планшет) і закріпити клейкою стрічкою (найкраще чимось на зразок паперового монтажного скотча). Цей спосіб швидший і підходить для пленеру та інших робіт, що не віднімають багато часу.
змочити папір по всій поверхні, обтягнути її навколо планшета (з бортиком, щось типу підрамника) і закріпити із зворотного боку кнопками. Такий спосіб натяжки більше підходить для довготривалих робіт.
Акварельні малюнки найкраще зберігати в папках. Тим більше, що в магазині можна придбати папки на будь-який смак і колір.
Найпростіші зроблені з щільного картону на матер'яної підкладці. Є папки із пластику, папки обшиті тканиною і ін. Варіанти папок. Різні види папок можна використовувати для різних цілей.
Зберігати роботи в тубусі не рекомендується, тому що папір скручується, і потім досить не просто її розгинати.
Крім матеріалів, перерахованих в даній статті, є ще ряд ползених речей, які можуть знадобитися.
стакан для води;
ножиці і канцелярський ніж;
лінійки і трикутник для обрізки паперу од прямим кутом;
паперові серветки або рушники;
паперовий скотч для закріплення паперу;
кнопки і прищіпки для закріплення паперу;
ганчірочки для витирання;
олівці і кулькові ручки, втім, як і будь-які інші письмові приналежності;
гліцерин і спирт для уповільненої висихання акварелі;
фен для швидкого висихання акварелі;
клей для паперу;