Наш похід по дослідженню сценічного обладнання московських електронників почався в районі метро 1905 року, де у Артема Харченко, який виступає зараз під ім'ям Tyoma, розташовується студія. Знаходиться вона на верхньому поверсі досить непримітної промислової будівлі, але усередині відразу розпорядженні професійну атмосферою. Ідеальна чистота, приємне освітлення та цілий парк інструментів і обробок, які, здається, так і чекають, щоб взяти участь у створенні нового треку.
Артем, ми знаємо тебе як учасника і продюсера відразу декількох проектів - R-Tem, Kooqla, встигли познайомитися з твоїм проектом Tyoma. Всі ці проекти з'являлися на сцені з живими виступами - розкажи, чому ти вибрав для презентації своєї музики саме форму лайва?
Твоя нова програма побудована навколо виступу з живим оркестром - розкажи, як прийшла ідея виступити саме таким чином?
Схема підключення обладнання на концерті Tyoma з симфонічним оркестром
Цікаво, як ти шукав музикантів?
Насправді нічого такого складного. Академічних музикантів же дуже багато і працювати з ними дуже просто. По суті тобі треба або самому розписати партитуру кожного інструменту, або знайти диригента, який вже працює зі своїм колективом музикантів. Своїм досвідченим слухом він швидко розуміє, скільки інструментів необхідно, щоб відтворити композицію. Плюс такого лайва в чому? Коли нам треба виступати в іншому місті, я спокійно можу і буду працювати з місцевими музикантами. По-перше, в цьому і є один з елементів справжнісінького лайва, а, по-друге, взаємодія з новими людьми завжди надихає тебе на щось нове.
Щоб зустрітися з електронним дуетом з міста Рубіжне - Poima, в особі Олександра Лестюхіна і Семена Лопухова, ми вирушаємо на саундчек в Heineken Bar. Тут щосили кипить підготовка до сьогоднішнього заходу - стіни обклеюють фактурними паралоновою матеріалами, за сусіднім столом віджей готує візуальний супровід вечірки, і постійно приїжджають нові дійові особи, розбавляючи атмосферу привітаннями та жартами. Ловимо хлопців якраз на вході, як тільки вони з'являються на порозі закладу з синтезаторами напереваги.
Складно сказати, як це сталося. Ми завжди грали музику використовуючи інструменти, будь то гітари, барабани або синтезатори. Так що, коли постало питання про виступ, ми навіть не думали як це має виглядати, просто відштовхувалися від того, що у нас було на той момент.
Як ваш лайв впливає на те, як ви пишете музику?
Я б навіть сказав не саме лайв, а скоріше сетап. Він безпосередньо впливає на процес і специфіку написання музики, формує наш звук. Сідаючи за написання нового лайва, ми рідко використовуємо старий матеріал, зазвичай починаємо все з чистого аркуша. Надалі, після кількох виступів ми відбираємо найбільш сподобалися нам моменти і починаємо їх допрацьовувати, в результаті все може змінитися до невпізнання.
Які плани, пов'язані безпосередньо з найближчими виступами?
Зараз ми з Іллею nClear готуємо повністю електронний лайв Kos.Mos.Music Collective (K.M.M.C.), заснований на наших драм-н-бейс треках. Скоро зіграємо його на одній з наших вечірок. Складно сказати, який в підсумку буде сетап. Зараз у нас пара аблетонов, підключених по WiFi, пара Virus і Kaos Pad на підтримку, а далі як піде. Є ідеї, але очі поки бояться.
Якщо вірити поширеному стереотипу, в американських сім'ях всі меблі повернута до телевізора, в гостях у Андрія OID в центрі уваги знаходиться музика і тільки вона. Інструменти, вінілові платівки, рекордери, колекція міні-дискових записів старих проектів трохи недбало, але досить організовано заповнюють простір домашній студії.
Андрій, що для тебе живий виступ і наскільки це важливо виступати саме живцем?
Для мене це складна і незрозуміла річ, але дуже цікава. Я б і не виступав живцем, але іноді мене звуть грати - і я сприймаю це як якийсь виклик. Навіть знаючи, що мій виступ може бути повним провалом і що набагато легше і комфортніше просто зводити треки, я розумію, що таким методом проб і помилок в процесі живого виступу я відкрию для себе якісь важливі речі, які мені допоможуть в майбутньому.
Діджеїти я вчився теж відразу в клубах, це болючий досвід і для себе і для слухачів, проте досить ефективний.
Як ти готуєшся до виступу?
Спочатку я перебуваю в повному шоці і думаю, навіщо я підписався на все це. Моя уява і его малює мені страшні картини всеразлічнимі факапов. Від виключення того чи іншого пристрою до непередбачених стихійних лих. Ну і коли вже представляти майже нічого, я сідаю щось робити. Якось готуюся.
Mixmag цікавить все, що так чи інакше пов'язане з клубами, електронною музикою і діджеями. Ми вважаємо діджейство мистецтвом, танці - щастям, електронну музику - всесвіту без краю і кінця. Нам цікаві люди, які люблять танцювати, і які спонукають до танців інших. Нам подобаються технології, за допомогою яких створюються ритми, вібрації і настрій. Ми любимо говорити про музику, знаходити нові імена і виступати путівником в вічно мінливих просторі клубного руху.
Керівник проекту: Оксана Кореневская
PR-директор: Олена Шапкина
Служба підтримки користувачів: [email protected]
+7 (495) 972 01 45