Привіт всім читачам блогу Olston3D. Я вирішив присвятити цю статтю цікавої теми - як роблять мультфільми. Процес створення мультфільмів досить рутинне, але все-таки, творча справа. Рутинне, тому що це потокове виробництво, а творче, тому що в основі лежить ідея.
Після того, як сценарій затверджений, виробляється виробнича стратегія. Це суцільні наради і обговорення. На цих дискусіях присутні керівники всіх цехів - продюсер, режисер, головний художник, супервайзери, старший аніматор і т.д. Думка творчої групи дуже важливо для вироблення візуальної стилістики, бюджету і термінів. Вирішуються такі питання, як складність геометрії, деталізація оточення (Environment), чи можливі зміни сценарію по ходу роботи, чи буде використовуватися мокап або тільки ручна анімація по ключам. Важливими чинниками є обладнання і програмне забезпечення.
Якщо планується створення повнометражного комп'ютерного анімаційного фільму, то бюджет, як правило, досить високий і терміни щадні. Такі проекти забезпечують вирішення складних творчих і технічних завдань. Необхідно створити вдалий комерційний продукт, який буде продаватися і принесе прибуток інвесторам, творцям і премії виконавцям.
Наведу вам приклади бюджетів кількох відомих анімаційних фільмів (джерело - kinopoisk.ru):
Мадагаскар 3 - бюджет $ 145 000 000. Збори від прокату в світі (включаючи США і Росію) - $ 743 991 145. Продаж DVD в США - $ 49 827 100.
Шрек третій - бюджет $ 160. 000 000. Збори від прокату в світі (включаючи США і Росію) - $ 798 958 165. Продаж DVD в США - $ 176 374 725.
Рапунцель: Заплутана історія - бюджет $ 260. 000 000. Збори від прокату в світі (включаючи США і Росію) $ 590 721 936. Продаж DVD в США - $ 101 985 528.
Льодовиковий період 4: Континентальний дрейф - бюджет $ 95 000 000. Збори від прокату в світі (включаючи США і Росію) $ 877 244 782.
Хортон - бюджет $ 85 000 000. Збори від прокату в світі (включаючи США і Росію) $ 297 138 014. Продаж DVD в США - $ 72 948 874.
Лоракс - бюджет $ 70. 000 000. Збори від прокату в світі (включаючи США і Росію) $ 350. 178 009. Продаж DVD в США - $ 76 388 287.
Хоробра серцем - бюджет $ 185 000 000. Збори від прокату в світі (включаючи США і Росію) $ 535 383 207. Продаж DVD в США - $ 104 846 097.
Шляхом нескладних математичних обчислень, можна підрахувати, що прибутковість становить від 100% до 500% від бюджету фільму. Вельми рентабельний бізнес! В Америці технологія створення мультфільмів налагоджена протягом багатьох десятиліть і працює безвідмовно. Багато країн зрозуміли це, і взявши на озброєння досвід Америки, стали вкладати величезні кошти в розвиток анімаційної індустрії на місцях. Наприклад в Китаї, на створення і розвиток однієї анімаційної студії уряд виділяє до $ 600. 000 000.
На цьому тлі ситуація в Росії виглядає жахливо. Анімація, та й культура взагалі, відсунуті так далеко, що і під мікроскопом не розгледиш! «Мистецтво? Не, не знаємо ». Навіщо чиновникам перейматися якоюсь анімацією, якщо є нафта і газ? Продав і поклав в кишеню пару мільярдів. Ось це по-справжньому рентабельний «бізнес»! З панського плеча чиновники кидають як кісточку $ 50 000 000 на підтримку ВСІХ! студій. Ось тільки цікаво, що буде, коли нафта і газ закінчаться?
Робота професійного аніматора дуже важка. Вона вимагає граничної уваги і відповідальності. Середня зарплата 3D аніматора в Америці становить $ 70. 000 на рік. Середня зарплата 3D аніматора в Росії - $ 20 000 в рік. Я вважаю, що російські аніматори роблять подвиг, тому що орють як американські, а заробляють в три з половиною рази менше. При цьому примудряються створювати чудові витвори, такі як «Маша і Ведмідь», «Снігова королева» та багато інших.
А тепер, після невеликого відступу, повернемося до нашої теми - створення мультфільмів.
Результатом численних нарад, є чітко складений план з прописаними етапами робіт і затвердженим бюджетом. Також вирішені і творчі завдання. Визначення творчих завдань буває простим процесом, але іноді перетворюється в мутний кошмар. Зміна творчих завдань після початку виробництва майже завжди породжує хвилю негативу, яка призводить до зриву термінів, ускладнень і розчарувань.
Для запису діалогів запрошуються актори. Продюсер намагається запросити хоча б одну дорогу зірку, щоб забезпечити комерційний успіх анімаційного фільму.
Виходячи з обсягів проекту, визначається кількість співробітників. До складу персоналу входять творчі, технічні, виробничі та адміністративні працівники. Кваліфікація творчого і технічного персоналу, який бере участь в проекті, визначається їх талантом, досвідом, продуктивністю і працьовитістю. Також поряд з готовим програмним забезпеченням, використовується ПО власного виробництва. На малюнку нижче наведені сослагающіе комп'ютерної студії і типи програмного забезпечення.
Творчі та технічні завдання виконуються різними групами фахівців. Самі спеціалізації розподіляються по цехах. Цех художників відповідає за ескізи персонажів, розкадрування (storyboard) і скульптинг. Іноді режисерові необхідно бачити персонаж в обсязі, а для цього потрібна скульптура. Скульптори створюють моделі за ескізами художників.
Ось так виглядає список цехів сучасної студії комп'ютерної анімації:
- Цех художників і скульпторів
- цех моделинга
- цех текстурирования
- Цех оснащення персонажів (сетаперов)
- цех анімації
- цех візуалізації
- Цех постпродакшн (композітінг, монтаж і т.д.)
- цех програмістів
Готова анімація передається в цех композітінга, де прораховані паси об'єднуються в готову картинку. І вже весь готовий матеріал лягає на стіл до монтажеру. Процес озвучування, накладання музики і інтершум відбувається, практично, одночасно з монтажем.
І ось мультфільм виходить в прокат. Залишається тільки взяти ножиці і почати стригти купони. Нашиваються додаткові кишені і шиються мішки для грошей.
Ну тут, мабуть, можна поставити крапку. Я розповів вам як роблять мультфільми. Насправді, скільки проектів, стільки і варіантів підходу до виробництва. Ніякої точної формули не існує.
Поділитися записом
Як Ви бачите «Мультілічності» з точки зору анімації тіла і обличчя? Мені, здається, використовується мокап для тіла?
На Вашу думку, це якийсь рівень анімації. Витончений, високий, середній?
Використовується 3ds Max? Ви не в курсі?
Я погано висловився.
Я не маю на увазі рівень якості, за ефектом на публіку. (А вже тим більше ЗНАЮ, що поява на екрані і частота виходів визначалося не якістю. Була б домовленість з замовником, а там можна за такі гроші будь-яку якість забезпечити і всю рідню на керівні посади з усіх усюд стягнути).
Я хотів зрозуміти рівень аніматора? Чи може таку анімацію зробити, людина, скажімо, яка навчилася на Ваших уроках, потренуватися ще сам пару місяців і ще записавшись на ваше індивідуальне навчання?
Або це творіння людей, яким з народження давали не соску, а «мишку»?
Мені дуже подобається ваше почуття гумору!
З приводу рівня аніматора проекту «Мультличности» я вже сказав, що там анімації, як такої, немає. Там використовується мокап. А ось чи можна таку анімацію зробити вручну? ... Звичайно можна! І роблять! Наприклад - «Піксар». За моїми уроків ви навряд чи навчитеся анімації, оскільки я ще не записав жодного з цієї теме.На своїх курсах я навчаю анімації традиційної, тобто по ключах. Саме це ви і мали на увазі. І не обов'язково з народження тримати мишку в руках. Однак вік має значення - чим старша людина, тим важче йому освоювати нелегку професію аніатора. Пари місяців, звичайно буде замало, а ось небагато часу - це в самий раз. І ще один важливий фактор - аніматор повинен володіти акторськими даними. В іншому випадку йому буде важко відтворити руху персонажа.