Але якщо птах співає -
Це добра ознака,
Ознака, що вашій картиною
Можете ви пишатися.
Жак Превір
БЕЗ ЗНИЖКИ НА ВІК
В цьому класі немає і не може бути нудних і обов'язкових «чергових іспитів». Не може бути знижок, що це навчальний процес. Тут з самого початку треба викладатися до кінця, падати, розбивати коліна та лікті в кров, підніматися і йти далі. Крок за кроком, може бути, спочатку невпевнено, але це тільки спочатку. Майстер, а мова йде про клас професора Санкт-Петербурзької консерваторії Олексія Степанюка. бере складні твори - без знижки на юний вік учнів.
В цьому класі нестандартний підхід до вибору репертуару.
Виконуються, наприклад, другий акт з «Парсіфаля», фрагменти з «Пеллеаса і Мелізанди», «Сказання про невидимий град Кітеж». На думку Олексія Олеговича, саме філософські твори викликають у молодих співаків бажання впроваджуватися в глибини найскладніших культурологічних аспектів. Це розвиває особистість співака.
Зрозуміло, працювати зі студентами над таким важким матеріалом може і має на це професійне право тільки режисер-практик. Що стосується Олексія Степанюка, одного з найбільш неординарних, які працюють в ключі російської психологічної школи режисера, то він має безцінний досвід, який для молодих співаків - манна небесна.
Його спектаклі - це одкровення, від яких іноді по шкірі біжать мурашки.
Важко уявити в нашому, на жаль, нещирість світі, такий захід щирості.
У ньому самому є релігійність героїв Достоєвського і бунтарство, яке схоже на, як це не парадоксально, Франсуа Війон. І з цього дивного, часом моторошного відсилає в підсвідомість глядача, народжуються вистави Олексія Степанюка.
Він не працює за формулою «учитель, помри в учня». Він «малює клітку», куди поміщає чергову «птицю» - свого учня. І «птах» починає співати. Зовсім по Жаку Превір. цитата з вірша якого винесена в епіграф.
БІБЛІЙНА ІСТОРІЯ
Один з фрагментів, який був недавно показаний учнями Олексія Степанюка, - це уривок з «Саломеї» Ріхарда Штрауса. Складний і вокальний, і драматичний матеріал, що вимагає, якщо робити його всерйоз, необхідності зазирнути в безодню.
«Саломея» Оскара Уайльда, великого майстра парадоксів, підійти до якого і важко, і небезпечно, тому що можна потрапити під його лукаві чари, - це не зовсім біблійна історія про грішників і праведника.
Для Уайльда Саломея, швидше за все, - символ сміливості і виклику вищим силам.
І хоча Ріхард Штраус взяв за основу лібрето саме п'єсу Уайльда, його Соломія не позбавлена, хоч і невеликого, але морального початку. Воно, мабуть, починає прокидатися в ній від жаху від скоєного.
Вибір Олексієм Степанюком як виконавиці головної партії Дар'ї Шилової - безперечне потрапляння «в десятку». Тендітна Шилова, з трагічним розльотом брів, напівжінка-полуребенок - це Саломея, яка аж ніяк не сприймається як хибне створення.
Це - самотнє істота, воно заплуталося в трагічних пристрастях, неодноразове примхливе «Іоканаана!» - як заклик про допомогу. Сопрано Дар'ї Шилової передає найдрібніші нюанси душевного стану героїні.
Вона танцює знаменитий «Танець семи прокривал» з відчаєм людини, що йде на плаху.
Танець цей - трагічний і саркастичен одночасно (о, це улюблене Олексієм Степанюком поєднання непоєднуваного!). Саркастичен, тому що Саломея сміється над Іродіадою (Юлія Любимова) і Іродом (Анатолій Трухін). Втім, це не просто сміх - сміх з глузуванням, Саломея розуміє свою владу над людьми.
І Любимова, і Трухін разюче точні в цьому уривку, хоча мають у своєму розпорядженні меншим музичним і драматичним матеріалом, ніж Дарина Шилова. Образи ними окреслені, взаємини персонажів збудовані. Любимова - Іродіада страстна, відчайдушна, трагічна, не дивно, що Соломія її дочка.
Фінал Дарина Шилова проводить на неможливому, здавалося б, напруженні.
Вона боїться зняти покривало, і побачити відрубану голову пророка. Руки її тремтять, здається, вона ось-ось знепритомніє. Але пророк обезголовлений, і діалог з мертвої головою страшний і жахливий.
«Бійтеся бажань. Вони виконуються », - написав якось Оскар Уайльд.
«НАШЕ ЖИТТЯ - КІНЕМАТОГРАФ, ЧОРНО-БІЛИЙ КІНО»
«Ілля отримав хореографічну освіту, але він дивним чином вміє працювати зі співаками, ставити їм співочі завдання. Не випадково, Устьянцев вже самостійно працює в Маріїнському театрі. Я домігся, щоб його взяли викладати на кафедру оперної підготовки, і завідувач кафедрою Юрій Лаптєв пішов мені назустріч », - розповідає про своє асистент Олексій Степанюк.
Він, Ілля Устьянцев і концертмейстер Марина Махліс ставлять перед собою одну глобальну мету - не просто навчити співати, а виховати душі учнів.
Адже більшість з нас перебуває в полоні своїх гаджетів, які замінили нам живе спілкування.
Устьянцев вибудовує виставу як пародію на німе кіно, в результаті виходить стильне дійство, де безроздільно панує Бен - Казаков, який отримав, по суті, бенефісна роль. Казаков легкий, дотепний, чудово відчуває стиль. Він пародіює кіногероїв і робить це легко, невимушено і з задоволенням. Його партнерка досить органічна, але не завжди переконлива.
Клас Олексія Степанюка - це не «Фабрика зірок», а лабораторія, де, крім природної вокальної підготовки, виховуються душі.
Де стирається «клітка», і «птах» починає співати легко і вільно. Тому що в основі творчості, за законами краси, все ж лежить свобода. А ось бути вільними - цьому треба вчитися, і щастя, коли є у кого.
На фото: Олексій Степанюк