Іспанський режисер Хуліо Медем. чий новий фільм «Кімната в Римі» виходить зараз в прокат, давно має у нас культовий статус - в тому сенсі, що він «широко відомий у вузьких колах». Його цінують знавці, знають цінителі, але до широкого загалу його картини, як правило, не доходять, причому як в прямому, так і в переносному сенсах. Що навіть трохи дивно: адже все історії Медема про кохання.
«Вона чорна з білими плямами», - каже маленька героїня про білу корову з чорними плямами. Бачити той же, що все, але по-своєму - одне з головних відмінних властивостей медемовского гіпнозу. Найпростіші речі перетворюються у нього в надзначущими символи, швидкоплинні секунди застигають в повітрі і наповнюються потайним змістом, що повторюється раз за разом догляд в зіницю корови римується з поглядом в об'єктив фотоапарата. І часом здається, що для того, щоб розгадати всі послання режисера, необхідно самому стати психіатром.
- Я тебе дуже люблю? - питає вона в лікарні.
- Так.
- Звідки ти знаєш?
- Всі знають. Ти просто збожеволіла на мені.
У загальному і цілому, зберігаючи всі основні властиві режисерові мотиви, кожен фільм Медема особливий, не схожий на інші. Принципові відмінності «Рудої білки» - лінійність оповіді і практично повна відсутність того містицизму, який притягує до режисера шанувальників. Це незвичайна історія, але в її основі не загадкові «коди Всесвіту», а всього лише щодо нешкідливий обман. Завдяки чудовій вигадки і тому, що Медем тут майже не йде від основного розповіді в сторону, «Руда білка» виявляється самої рівною його картиною. Причому, можливо, єдиною, яка «для всіх». Інші його стрічки багатьох відлякають незрозуміло, тут же все більш-менш потрапляє під розряд такого собі романтичного трилера, де є і любов, і таємниці, і в підсумку все вкладається в цілком збагненні канони. Так що, можливо, саме з цього фільму і варто починати знайомство з Хуліо Медем.
Кармело Гомес і Емма Суарес в «Рудої білку»
Чим ще хороша ця картина, так це тим, що в ній можна розгледіти проблиски майбутнього, вже зрілого Медема. Наприклад, у фільмі пару раз миготять обривки кліпу з танцюючими на вершині гори шаманами. Зрозуміло, образ обраний неспроста: як для героя - музика, так і для самого Медема кіно на кшталт шаманству; це щось ірраціональне, що впливає скоріше на почуття, ніж на розум. І нехай це не здасться перебільшенням, але коріння чи не всіх наступних картин режисера - тут, в «Рудої білку».
Один з найцікавіших і виразних моментів «Рудої білки» пов'язаний з фотографією, на якій головний герой зображений з колишньою коханою. Вдивляючись пильно в знімок, він раптом виявляє на другому плані лисицю: в той самий момент, коли клацнула камера, вона (ну треба ж!) Проходила якраз позаду нього.
По-перше, воно нетривіально за своєю структурою, постійно змінюється оповідач: спочатку ми чуємо Отто, потім - Ану, і часом вони розповідають про одні й ті самі події, але кожен по-своєму. Подібний хід дозволяє вдало зіставити чоловічий і жіночий психологічні портрети. По-друге, тематика: всі любовні відносини між героями будуються на вже згаданих збіги, випадковості, пересічних, тут все закономірно, передбачене і доленосне. Центральний епізод картини - один з найбільш відчайдушних в історії світового кіно: Отто і Ана, розпрощалися за велінням Долі, з різних кінців приходять на одну площу і, не помічаючи один одного, сідають за сусідні столики. Всього лише погляд, і все налагодиться, все зміниться. Обернись, вона поруч! Вже за одну тільки цю сцену Медема варто полюбити навіки. І з такого і складається то Справжнє Кіно, що радує мозок, гріє душу і хвилює серце.
Пас Вега в «Люсії і секс»
«І впіхні туди побільше сексу, це завжди подобається», - такий дружню пораду отримує письменник, який відчуває труднощі з новою книгою. Ефект від його творчості в наявності: читаючи написане, Люсія збуджується настільки, що тут же лізе в ліжко. Але вирішивши, що її улюблений загинув, вона ховається від світу на сонячному острові, де зустрічається з доброзичливою Оленою, яка пережила як велику радість, так і страшне горе. На відміну від глядачів вони не знають, що їх об'єднує щось більше, ніж просто взаємна симпатія: один і той же чоловік.
Для того щоб зберегти ім'я та «марку», взявся за еротику режисерові життєво необхідно підкласти під «полуничку» міцний базис. І Медем навертає навколо ряду гранично відвертих сцен справжню давньогрецьку трагедію, повну вируючих пристрастей і приправленою мораллю філософії. Секс тут стає всесильним важелем Долі: завдяки йому життя несподівано зароджується, за його ж вини раптово обривається. Одурманені спрагою плоті герої втрачають себе і один одного, і тільки відмова від солодких насолод несе в собі надію на щастя і на порятунок.
Але крім оригінального каркаса, в картині є і найголовніше: душа. І тут, звичайно, неможливо не сказати про ще одну важливу особливість фільмів Медема: про легку і чарівну музику, яка їх наповнює. На перших порах режисер працював з Альберто Іглесіасом, і майже кожна їхня спільна стрічка оберталася для композитора заслуженим «Гойєю».
Наташа Яровенко в «Кімнаті в Римі»
Як писав батько своєї дочки «неспокійної Ганні» з приводу її печалей: «Ці маленькі біди навчать тебе жити». Так може бути і переслідують сьогодні Медема художні невдачі обернуться згодом справжнім тріумфом? Будемо чекати і сподіватися. У будь-якому випадку, у нас завжди є можливість втекти в минуле, і стикнутися з тим раннім Медем, який, безсумнівно, заслуговує найпильнішої уваги будь-якого поважаючого себе кіномана. З Медем-шаманом, для якого кінець історії - всього лише вдала можливість почати її з середини.
Якщо Вам подобається ця фотографія, поділіться нею, будь ласка, з тими, хто читає Вас в соцмережах