Художник Віктор Цой
Батьки Віктора завжди думали що він стане художником. Мистецька освіта і виховання Цой отримував з раннього дитинства. Валентина Василівна, його мати, згадувала, як ще в дитячому садку вихователі хвалили її сина за хороші малюнки і любов до ліплення, а на випуск подарували книжку з написом # 58; "Нашому художнику". Зі свого боку вона робила все, щоб розвинути здібності сина # 58; "Олівці, фарби, пластилін завжди були у нього під рукою".
Після третього класу Вітю віддають в дитячу ізостудії в Палаці піонерів. Показовим є відгук керівника студії і професійного художника про нього # 58; "Цей хлопчик, якщо захоче, малює здорово. А якщо ні, то змушувати його не можна".
У 6-му класі Цой надходить в художню школу на каналі Грибоєдова. Заняття в ній проходили 2-3 рази в тиждень після уроків у звичайній школі. Ленінградська міська художня школа (ЛГХШ №1) була і залишається найкращим навчальним закладом міста для творчо обдарованих дітей. У неї приймалися діти, які пройшли серйозні вступні випробування. Коли говорять про художню освіту Цоя, перш за все згадують отриману в ПТУ спеціальність різьбяра по дереву. Однак основну освіту, яке
сформувало Цоя як творчу особистість, йому дали саме в художній школі. Тут же він знайомиться із Максимом Пашковим, разом з яким згодом створить свою першу рок-групу "Палата №6" (інша назва "Дерев'яний контакт").
У середній школі у Віктора були проблеми з успішністю, в атестаті за 8-й клас - суцільно 3, рідше - 4. Єдина п'ятірка - по малюванню. Навіть учитель зі співу не здогадався, що перед ним - майбутня рок-зірка. А ось таланти Віті Цоя з малювання важко було не помітити.
У ці роки Цой розривається між живописом і музикою. З одного боку - захоплення "The Beatles" і "Black Sabbath", гра на бас-гітарі в рок-групі, з іншого - навчання в художній школі і мрія стати художником. До останнього були всі підстави. Тяга до живопису була щирою. Не випадково, підлітком вперше опинившись в Москві, Віктор відразу "побіжить в Третьяковку".
У травні 1976 року в Етнографічному музеї Ленінграда пройшла міська виставка "Ми любимо свою Батьківщину". На ній 14-річний Цой представив станковий композицію "Все на БАМ". Малюнок посів друге місце в конкурсі. Згадує В.В. Цой # 58; "Робота була, по-моєму, нічого особливого. Але вмів Вітя точно вловити те, що витало в повітрі. Це у нього пізніше і в музиці проявилося. Відчував він якось по-своєму пульс часу. Тоді все тільки і говорили про БАМі . Вітя теж був романтиком. Намалював потяг, що їде на БАМ, хлопців з гітарами ".
За однією версією, Цоя і компанію вигнали за зухвалий зовнішній вигляд (сережки, шпильки, довге волосся). Як одного разу сказала мати Віктора # 58; "Рок-музика його забрала". Але мабуть, причина була не тільки в цьому. Навряд чи молодому панку Віті Цою подобався цей "розсадник пацифізму", де "анашой смерділо на всіх поверхах" (А.Панов), а освіту залишало бажати кращого. Про це ж говорять оцінки в його заліковій книжці. З усіх предметів, в тому числі по Малюнку, варто оцінка "задовільно". І тільки по Техніці живопису і Російській мові - "добре", а по Літературі - "відмінно". Графи третього семестру в заліковій книжці порожні. Пізніше в інтерв'ю Віктор так скаже про цей період свого життя # 58; "Пам'ятаю, хотів тоді стати художником, вступив навіть в художнє училище, яке, до речі, незабаром кинув. З точки зору користі, це була не дуже вдала спроба, тому як нічому мене там не навчили, навіть зіпсували багато в чому".
Середню освіту Вітя Цой отримає в 11 -а класі вечірньої школи № 147 (1978-1980). У шкільній характеристиці, виданій для вступу до ВНЗ, будуть такі слова # 58; "Більш схильний до гуманітарних предметів. Багато читає, малює. Брав активну участь в оформленні шкільних вечорів, конференцій з предметів".
Коли ми говоримо про той час, необхідно пам'ятати, що в кінці 70-х рр. в Радянському Союзі ще не було понять хеппенінгі, перформансу та некрореалізма, але в певних колах давно стали звичними знущання над радянським менталітетом. Ще в 1969 році Венедикт Єрофєєв напише свою знамениту поему "Москва - Петушки", а трохи пізніше неофіційні ленінградські художники стануть влаштовувати одну скандальну виставку за одною (ДК ім. Газа, 1974, ДК "Невський", 1975, виставка "Кирило і Мефодій" , 1978 і ін.).
Як же вдавалося 18-річному Цою поєднувати "активну участь в оформленні шкільних вечорів" з не менш діяльною участю в панковских акціях? Але ж він, дійсно, багато часу віддавав малюванню. Приятель Віктора художник Олексій Пугачов згадував # 58; "Тоді ще Вітя не писав ні музики, ні текстів. Але багато малював. Спеціально нічого не показував, але коли я приходив до нього додому, він тоді жив у Парку Перемоги на Московському проспекті, то всюди - на стінах, на мольберті, навіть на підлозі, лежали його малюнки. Не помітити їх було просто неможливо ".
В основному, це учнівські роботи, написані в ЛГХШ і училище ім. В.О.Сєрова. До них відносяться випалювання на дошці, натюрморти та міські пейзажі, виконані в імпресіоністичній манері. Дві картини "Мої друзі" і "Завод« Металург »після зміни" написані в дусі реалізму.
Накопичений досвід і знання стали в нагоді в малюванні плакатів улюблених рок-музикантів # 58; Джон Леннон, Девід Боуї, Джиммі Хендрікс і ін. (1980-1982). Як і свої учнівські роботи, Віктор пише плакати різнобарвною гуашшю на великих ватманських аркушах. За своєю манерою вони близькі плакатів художника британського поп-арту Пітера Блейка, відомого більше оформленням обкладинки альбому "The Beatles" "Клуб самотніх сердець сержанта Пеппера" (1967).
Деякі з плакатів призначалися для продажу, інші Цой охоче дарував друзям. Писав Віктор і портрети. Викладач СГПТУ №61 Людмила Козловська, де Цой навчався на різьбяра по дереву (1980-1982), згадувала # 58; ". Він слухав і в той же час постійно щось малював. У нього на останній сторінці конспекту були якісь особи, абстракції, люди. І ось, дивлюся я якось - у нього вже не в зошиті, а на полуватмане , моя по-о-ось така голова. я дивлюся на нього і посміхаюся. а він мені не в очі дивиться, а на вигляд, і сам малює, малює. Ну, я і думаю # 58; дам йому домалювати, адже ніхто з 36 осіб так добре і багато не малює. А Цой це вмів від Бога ".
Цой пробує себе у всіх стилях і жанрах # 58; портрети, натюрморти, пейзажі, реалістичні і сюрреалістичні картини, графіка, картини-колажі, розмальовані фотографії, плакати. Теми і сюжети його картин # 58; фантастика, смерть, любов, героїчні особистості, космос, політика, спорт і т.д. Окремо варто згадати малюнки на чернетках пісень, учнівських зошитах і блокнотах. В основному це замальовки відомих музикантів (в профіль або анфас), якихось чудовиськ або чортів, шаржі на друзів і т.п.
Ізостудія, Міська художня школа, училище ім. В.А. Сєрова, отримана
спеціальність в реставраційному ПТУ. Віктор Цой не кривлячи душею, коли на запитання журналіста якось відповів # 58; "Я навчався малювання, живопису десять або одинадцять років, тому я вмію малювати. Я знаю і анатомію, і як падає світло".
Є підстави говорити про вплив сюрреалізму на Віктора Цоя. Асоціативність, широка можливість глядацького співтворчості, а також архетипи зближують ці картини Цоя з сюрреалістичної живописом Сальвадора Далі.
Друг Цоя, відомий музикант, журналіст і ведучий Олександр Липницький говорить # 58; "Віктору на все це просто не вистачало часу, тому що все своє свідоме життя він присвятив музиці, а останні два роки - ще й кіно. Живопис була для нього віддушиною і веселим заняттям.
. Це його творчість дуже навіть схоже з його музичною діяльністю - це саме та сама поп-культура. Я б сказав, що ця спадщина кола Енді Уорхола. Так, те, що робили Цой і Котельников в молодості - дуже близько до стилю, який сформувався в студії Уорхола ".
Немає нічого величніше і важче ніж будівництво Міста.