Наш співрозмовник-співак, лауреат багатьох, в тому числі міжнародних, конкурсів Куат Багісбеков. Колись він підкорив публіку на сцені «Ранкової зірки», сьогодні його тенор звучить на кращих зарубіжних сценах. У своїх концертах Куат обов'язково виконує казахські народні пісні, але при цьому своє майбутнє пов'язує з європейськими театрами ...
- Куат, Ви виступаєте не тільки на казахстанської сцені. Нещодавно відбувся Ваш сольний концерт в Санкт-Петербурзі, який мав особисто для Вас особливе значення. Розповісте про нього?
Санкт-Петербург - дуже гарне місто з великою кількістю пам'яток. Буквально з аеропорту, о третій годині, я відвідав Санкт-Петербурзьку філармонію ім. Дмитра Шостаковича. О сьомій годині в Михайлівському театрі була постановка опери чеського композитора Леоша Яначека «Катя Кабанова» по «Грози» А. Островського. На наступний день побував на цікавою годинної екскурсії по річках Пітера, на якій розповіли про визначні пам'ятки міста: Літньому палаці Петра I, Маріїнському театрі і багатьох інших. Концерт пройшов в Культурному центрі Олени Образцової. Років зо три тому мені випала честь пройти у неї стажування. Велика співачка, велика актриса, велика людина.
Виступ чекав аншлаг, всі місця заповнені. Вела концерт заслужена артистка РФ Марія Романова. Концертмейстером був лауреат міжнародних конкурсів Дмитро Мячин. У концерті брала участь прекрасна співачка, Artist of Vienna Music Connection Айгуль Шамшіденова (Австрія). Прийшов консул Ермек Серіковіч Примбетов. Хочу висловити особливу подяку директору Культурного центру Олени Образцової Ірині Олексіївні Чернової.
Прозвучали арії з опер, казахські народні пісні, твори казахстанських композиторів, чия творчість я активно пропагую. І, треба сказати, прийняли нашу програму дуже добре.
- Багато наших музиканти (причому це стосується не тільки до «класичним» виконавцям, а й, наприклад, рок-музикантам) часто говорять про те, що їх дуже добре приймають в різних містах Росії і Європи, запрошують на численні фестивалі та концерти, але при цьому на батьківщині вони не користуються такою популярністю. Як Ви думаєте, в чому причина цього?
- Це дуже актуальне питання на даний момент. Я думаю, основна причина полягає в тому, що в Казахстані дуже маленьке населення. І попит на академічне мистецтво - я буду говорити про те, в чому розбираюся - невисокий. Філармонії найчастіше пустують. У той час як в Росії і Європі ситуація зовсім інша. Там класичне мистецтво процвітає. Тому, дійсно, багатьом нашим музикантам простіше завоювати популярність там.
Незабутнє враження на мене справила постановка опери Джоаккіно Россіні «Севільський цирульник» на новій сцені Маріїнського театру. Партію Розіни виконала Антоніна Весеніна, Дона Базиліо - лауреат міжнародних конкурсів Аскар Абдразаков. Великий зал на 2 тис. Місць, збалансована акустика, універсальне технічне оснащення, барвисті декорації, оригінальне рішення режисера стали запорукою успішної постановки. Квитки на вистави розкуповуються за 2-3 місяці до вистави.
У філармонію ходять не тільки дорослі, а й діти від 6 років. Там проводять приголомшливі програми, цікаві для всіх. Наприклад, я був на концерті «Якби будинки заговорили. В гостях у знаменитих музикантів ». Там просто чудово розповідали про вулиці міста від імені музичних інструментів. Крім чудової музики це була лекція про те, в якому прекрасному місті вони живуть, які великі люди тут творили і наскільки багата його культура ...
- Що потрібно зробити, щоб подібні концерти стали настільки ж популярні і у нас?
- Це теж дуже актуальне і наболіле питання. Потрібно прищеплювати почуття прекрасного з раннього дитинства. Водити дітей в театри і музеї. Зацікавлювати класичної культурою. І, зрозуміло, це має закладатися в сім'ї.
- Робити щеплення - це чудово. Але як це зробити правильно? Погодьтеся, часто, коли школярів ведуть в театр, вони радіють тільки можливості офіційно прогуляти уроки. У самому ж театрі ім відверто нудно.
Загалом, головне - зацікавити. Тоді у дитини з'явиться інтерес, який далі буде тільки рости. А коли він приходить непідготовлений, коли він не знайомий з твором, яке почує, йому складно буде його зрозуміти. Я думаю, що це проблема, якої повинно займатися Міністерство освіти і культури. Розробити певну програму, за якою будуть займатися в школах.
- А як Ви самі прийшли до класичної музики?
- Раз вже ми заговорили про корисні якості, Куат, у чому, на Ваш погляд, полягає формула успіху?
- Щоб досягти успіху, на мій погляд, важливі чотири якості: талант, працьовитість, удача і характер. Просто талановитих людей у нас дуже багато. Але без щоденної праці талант - ніщо. А для того, щоб взяти певну висоту і утриматися на ній, потрібен характер. З удачею, я думаю, і так все зрозуміло. Так, талант первинний, але для досягнення успіху необхідно все перераховане вище.
- Що у Вашому розумінні успіх? Коли Ви зрозумієте, що стали успішним?
- Успіх - це в першу чергу досягнення поставленої мети. Причому, часом тут важлива не стільки кінцева точка, скільки сам процес її досягнення. Нескінченна робота над собою. І ще дуже важливо відчуття гармонії. Коли твоя робота важлива і затребувана.
- Продовжуючи розмову про популярність ... Погодьтеся, в поп-музиці простіше домогтися успіху. Ніколи не було бажання змінити напрямок діяльності?
- Одне іншому не заважає. Так, у мене академічна постановка голосу. Але згадайте Мусліма Магомаєва, який співав не тільки класичну музику, а й пісні Олександри Пахмутової. Поп-музику теж можна співати академічним вокалом і підносити це смачно. Інша справа, якщо говорити про ротації і кліпах, у нас дуже маленький ринок, а мені хочеться вийти на світовий рівень.
- Перед тим, як штурмувати європейський Олімп, не було бажання попрацювати в якомусь казахстанському театрі?
- Ні. Чи не пробував і, чесно кажучи, не хочу. Робота в театрі - це величезна праця, який вимагає абсолютної самовіддачі і має сенс, тільки якщо він (як, втім, і будь-яка добре зроблена робота) гідно оплачується. На жаль, це не про наші театри.
- Якщо говорити про європейські театрах, там важливо знайти хорошого імпресаріо ...
- Так. Там все дуже грамотно поставлено. Кожен займається своєю справою. Артист виступає на сцені, імпресаріо займається його просуванням. У мене є імпресаріо в Казахстані, але я сподіваюся після прослуховування в Італії, яке мені скоро доведеться, я зацікавлять і європейських імпресаріо.
- Тобто своє майбутнє Ви все ж пов'язуєте з Європою?
- Так. Справа в тому, що виконавці мого жанру затребувані в Європі набагато більше, ніж в Казахстані. Тому, чому б не попрацювати там років 10-15 (далі загадувати поки не буду). А повернутися я завжди встигну.