Al Di Meola (Ел Ді Меола) - один з найбільш шанованих і впливових гітаристів в світі. За відомостями журналу Guitar Player на його рахунку найбільша кількість престижних нагород серед гітаристів: він є володарем премій Grammy, Record World Magazine, найвідоміших нагород Guitar Player Magazine (в тому числі ставши наймолодшим гітаристом, який увійшов в Галерею великих), 14 разів визнавався кращим джазовим гітаристом. Альбоми Ді Меола сім разів ставали гітарними альбомами року і тричі він отримував премії за кращий альбом в складі Тріо.
Ранні роки
Музикою захопився з самого дитинства, завдяки пластинках The Ventures, Бітлз і Елвіса Преслі. Першим інструментом маленького Ела стали барабани. (За словами самого Ді Меола, саме до цього раннього періоду сходить його техніка глушіння струн: "Я люблю грати чітко, як на ударних в дитинстві. Мені дуже подобається чіткий звук").
Він бере участь в шкільній самодіяльності і до восьми років, вирішивши, що ударні - не його, бере в руки гітару. За пару років навчився дуже пристойно грати, але в місцеву музичну тусовку його не приймали: "У 60-е потрібно було грати як Eric Clapton. Jimi Hendrix або Jimmy Page. Інакше з тобою ніхто не став би працювати. Так вийшло і зі мною. мене не хотіли брати ні в одну групу, говорили, що не підходжу за стандартом, стилю і все таке інше ". "Я граю з восьми років і в молодості був під враженням від Елвіса і Бітлз. Енергетику, якої вони мене зарядили, я проніс через всю свою творчість. Вони надихнули мене на створення власних композицій. Але тоді мої ідеї не знаходили відгуку у знайомих музикантів. Так, мене дуже поважали за техніку, навіть заздрили їй, але мати зі мною справи не хотіли ".
Але перший учитель Ела Боб Асланян (вірменин за національністю) був прекрасним джазовим музикантом. Він познайомив його з основами джазу, боса-новою і трохи з класикою. Величезний вплив на Ела Ді Меолу надали дають плоди експерименти на стику року і джазу, музика, яку пізніше назвуть "фьюжн". Несподівано для себе він відкриває гітариста Larry Coryell. якого згодом назве "батьком фьюжн-стилю". "З Нью-Джерсі я їздив на автобусі в Грінвіч Віллідж, де Ларрі грав в маленьких клубах. - Каже Ел. - Чи не пропустив жодного виступу!"
У старших класах школи Ді Меола продовжує займатися по 8-10 годин на день і в результаті домагається прекрасної техніки. З'являються нові ідеї, зростає бажання знайти їм практичне застосування: "Я намагався знайти себе, або знайти такий стиль музики, який підходив би моєї манери гри, - сказав Ел Ді Меола в інтерв'ю журналу Down Beat, - я виріс на рок-музиці і любив її, але рок занадто обмежений для розвитку виконавця. Тоді я почав слухати блюграсс, особливо Дока Уотсона (Doc Watson), і це дуже допомогло розвинути мені швидкість. я серйозно вивчав Тела Ферлоу (Tal Farlow) і Кенні Баррелла (Kenny Burrell), але я вже знав, це було не те, що я хотів робити в кінцевому рахунку. я хотів робити щось н овое, то, що до мене ще ніхто не робив ".
Chick Corea Return To Forever
У початку 1974 року відбувся доленосний дзвінок від Чіка Коріа. "Я просто сидів у своїй квартирі в Бостоні, коли в п'ятницю вдень подзвонив Чик і попросив приїхати на прослуховування в Нью-Йорк. - говорить Ді Меола. - Вухам своїм не міг повірити! Прямо казка якась! За десять хвилин я зібрав деякі -Які речі, віддав господині ключі і зірвався в Нью-Йорк, щоб вже ніколи не побачити тієї квартири ".
Після репетицій на вихідних з групою Чіка "Return To Forever" Ел вже дебютував в Карнегі Холі, а на наступний вечір виступав перед сорокатисячною аудиторією в Атланті. Фахівці були не дуже задоволені грою юного Ді Меола, докоряючи йому в тому, що він виливає на слухача лавину нот на шкоду виразності виконання, проте ці недоліки він швидко долає. Йому було 19 років, і його зірка швидко сходила. За словами самого Ела найважливішим періодом своєї кар'єри він вважає саме період роботи з Чіком Коріа. У Return To Forever він був просто змушений грати все краще і краще - цього вимагав рівень оточуючих його музикантів. Разом вони сформували високий стандарт джаз-року.
Після трьох успішних альбомів "Where Have I Known You Before", зазначених Grammy "No Mystery" і "Romantic Warrior" в 1976 році RTF заявляє про розпад і тим самим дає старт сольної кар'єри Ела. Пізніше він назве це "прихованим благословенням". "Я не став робити з цього трагедії. Напевно, так було краще - кожен з нас отримав шанс зробити свою власну кар'єру і дізнатися, що означає самому бути лідером і продюсером".
сольна кар'єра
Land Of The Midnight Sun
"Після запису двох альбомів з Return To Forever я вирішив записати мій перший сольний альбом. Це сталося після того, як два інших учасники групи - Стенлі Кларк і Ленні Уайт - записали за власним альбому. Я сам був продюсером Land Of The Midnight Sun і написав деякий кількість музичного матеріалу. Також включив в альбом один твір Чіка Коріа, одне Мінг Льюїса і дещо з Й.С.Баха. я ще не знав, у що я вплутуються і займався цим, тому що до цього я ніколи не робив таких проектів поодинці. Але після завершення роботи над альбом ом я побачив, як вимальовується мій власний стиль, і це додало мені впевненості. До того ж я усвідомив напрямок, по якому могла розвиватися моя музика ".
З виходом кожного з наступних альбомів Ел Ді Меола знайомить слухача з незвіданими музичними територіями.
Elegant Gypsy
"Через кілька місяців послу записи Romantic Warrior група Return To Forever розпалася. Я поїхав до Лондона працювати з Go. У той же час зробив невелику перерву і написав музику для нового альбому. Я хотів провести більше часу з цим альбомом. До того ж у нас була "правильна" команда для роботи. Також на альбомі відбувся дебют Paco de Lucia для аудиторії стилю ф'южн.
Я відчував, що на цьому альбомі я зробив щось особливе! Це був мій найбільш продаваний альбом, майже золотий. Його добре прийняли: хвалили і в пресі, і колеги-музиканти. Я добре пам'ятаю, як Carlos Santana особисто подзвонив, щоб привітати мене.
Я назвав альбом Elegant Gypsy через свою любов до циганської і народну музику Іспанії і Середземномор'я. До того ж мені здавалося, що до електрогітари ставилися лише як до фатального інструменту - зі звуком циркулярної пилки. Я ж хотів, щоб електрогітару вважали красивим, елегантним! інструментом ".
"Альбом Casino був в більшій чи меншій мірі продовженням альбому Elegant Gypsy. Під час роботи над альбомом я з'їздив до Бразилії і написав багато музики. Я краще пишу, коли їду в місця, які мене надихають".
Splendido Hotel
"На цьому альбомі мені хотілося зробити щось нове, спробувати нові для мене записи - з вокалом, з Ліс Полом. Я хотів зробити щось таке, що могло б залучити ширшу аудиторію. Я навіть включив в альбом старий стандарт" Spanish Eyes ". І ще записав міні-концерт Чіка Коріа" Isfahan "для гітари з хором.
Я знав, що записати на платівці 3-5 треків музики нетиповою для мене було б дуже ризиковано, тому вирішив зробити "подвійний альбом" - щоб розподілити цю музику серед характерних для мене треків.
Одного разу під час гастролей з Return To Forever в Італії в місті Портіфіно ми зупинялися в готелі Hotel Splendido. Я не забув цю назву і вже тоді подумав, що це гарна назва для мого майбутнього альбому. Мені завжди здавалося, що хороші готелі - прекрасні романтичні місця. Вони надихають на написання музики, і там такі таємничі околиці, стільки всього відбувається. Люди зустрічаються один з одним. Тому я вирішив назвати альбом Splendido Hotel ".
Electric Rendezvous
"Альбом Splendido Hotel був найважчим для мене з багатьох причин. Але з Electric Rendezvous я вирішив вчинити інакше - взяв музикантів, з якими я працював до Splendido Hotel. До того ж, вперше після Land Of The Midnight Sun я вступив просто. Ми сіли в студії і записали альбом всього за два тижні з кількома накладеннями. Це було дуже приємне відчуття. Мені також здавалося, що альбом звучав найкраще, що було зроблено до того моменту. Назва ж походить від бажання доставити слухачеві при зустрічі, "рандеву", з музикою деякий "електричне" відчуття ".
У 1985 році виходить альбом Cielo e Terra з перкусіоністом Аірто Морейра, який отримав високі нагороди.
John McLaughlin, Al Di Meola, Paco de Lucia
World Sinfonia
Музика танго займає дуже важливе місце в творчості Ді Меола. З П'яццоллою його пов'язували тісні дружні стосунки. "Музика Астора П'яццолли займає всю мою душу, бо вона зачаровує, і я кожен раз відкриваю в ній щось нове. Ми були великими друзями з Астором, і він, можна сказати, мій музичний хрещений батько. Коріння танго з Італії, з Неаполя, де жили предки П'яццолли. І танго як би повторює всі канони оперної музики в стислій формі ".
Варто відзначити, що "World Synfonia" починався як суто акустичний проект. Трохи пізніше до складу інструментів увійшли синтезатори і ряд спеціальних гітарних процесорів. Проект став "наелектризовувати". Живий гітарний звук періодично змінюється звучанням гітарних синтезаторів з нешаблонне тембрами, цікаво звучать типово гітарні пасажі з підтяжками і гліссандо, але зі звуком бандонеона.
Спільні проекти
Відповідаючи на питання про найцікавіші музикантів, з якими доводилося працювати, Ел Ді Меола з високими похвалами відгукнувся про український бандуриста Романа Гриньківа (альбом Winter Nights). Ел був надзвичайно захоплений його незвичайним інструментом і його музичними ідеями.
Ді Меола абсолютно не замикається в колі відомих американських музикантів і завжди готовий до контактів з різними музикантами - "головне навіть не рівень їхньої гри, а спорідненість інтересів". Ще один приклад як найвищої майстерності, так і оригінальної музичної думки - проект азербайджанської піаністки і співачки Азізи Мустафи Заде "Dance Of Fire".
У наступному році виходить черговий, згадуваний вище, блискуче зіграний диск Winter Nights, який містить дуже незвичайний номер - дует з бандуристом Романом Гриньківим. На платівці записані як оригінальні п'єси, так і обробки відомих стандартів плюс кавер-версії класиків сучасності, як то "Mercy Street" Пітера Габріеля і "Scarborough Fair" Пола Саймона.
висновок
Кажуть, що в Ді Меоли уживаються як би два гітариста одночасно: один - неймовірно технічний і винахідливий виконавець фьюжн на електрогітарі, інший - вдумливий дослідник музичних культур інших країн (в першу чергу фламенко і сучасного танго), віртуоз гітари акустичної.
Феномен, один з найшвидших гітаристів в світі, відзначений усіма з існуючих в гітарістіке нагородами, першовідкривач, культова фігура в світі року і джазу, бестселер серед інструменталістів - все це про людину, якого звуть Ел Ді Меола. Випустив понад 20 сольних альбомів, і в різний час працював з самими різнобічними музикантами, Маестро не перестає дивувати глибиною свого таланту і творчим довголіттям.
Дискографія
сольні роботи
